蒼渾華滋靜中參

初識張紅宇老師是五月的一個午后，溫暖的陽光照進他近百平的畫室里，安靜清幽。茶香墨香氤氳，張紅宇老師安坐于前，一派修佛人的慈善祥和之像。張老師敏于思而吝于言，但卻句句精微，聽君一席話，勝讀十年書。

張紅宇，字秉鈞。河南省長垣縣人。于河北理工大學藝術學院接受了專業而系統的美術教育。而后受教于孫其峰、杜滋嶺、喬文科等名家門下，學習花鳥、人物、山水畫，練就了深厚的傳統功力。并在恩師張藝華悉心指導下，進一步展開對現代山水畫的探索與追求。

蒼渾華滋之氣魄

張紅宇老師從清龔賢、四王及黃賓虹那里得到一把鑰匙，用于打開繪畫堂奧深邃之門，不獨筆墨巧變，更有哲理、思辨上的至高啟迪。引導你縱觀于繪畫上的靈性，追求自然之道的橫無際涯。在視野上，心性上頤養通達之氣，驅縱著畫筆向著厚重華滋，內美流溢的境界挺進。

筆墨是中國畫的根本，是中國畫語言體系中的關鍵與樞紐。石濤《畫語錄》云：“筆與墨會，是為氤氳，氤氳不分，是為混沌。”中國畫強調有筆有墨，兩者相輔相成，不可偏廢。筆精墨妙，神采生焉。在張紅宇老師的畫中，筆墨被賦予了自然的靈性與萬物之光彩，千變萬化的山川景色在他筆下通過墨色充分表現了出來，格意高古，墨妙筆精，景物幽閑，思遠理深， 用筆一波三折，剛柔得中，渾厚華滋。

張紅宇老師對筆線點畫的勢態、方向感、運動感，掌握尤其精妙，筆筆相生，筆筆相應，這正是他山水畫獲得渾厚、雄偉的金石氣象的關鍵所在。張紅宇又是積墨高手，墨經層層積染，更顯潤澤、渾厚。他把墨色發揮得淋漓盡致，他從黑暗中發掘光明，從混沌中理出秩序，畫風蒼渾華滋，意境深邃。

空靈幽渺之意境

如果說筆墨是中國畫之根，意境則是中國畫之魂。著名美學大師宗白華云：“中國藝術意境的生成，即須得屈原的纏綿悱惻，又須得莊子的超然空靈。纏綿悱惻，才能一往情深，深入萬物的核心，所謂得其環中；超然空靈，才能為鏡中花，水中月，羚羊掛角，無跡可尋，所謂超以象外。”張紅宇老師是一個少有的沉默、淡泊、執守的藝術家。在靜默的角落，以十二分的虔誠，深深淺淺地行進在他的藝術林中路上，可謂用情至深；此外，張紅宇老師是一位執念于山水性靈的修行者。他滌除玄鑒，澄懷觀道，澄觀一心而騰踔萬象，憑借他深靜的心襟，發現自然山水深沉的境地。在這種心境下完成的山水境界自然能空靈悠然而又深沉幽渺。“畫之老境，于世海中一毛發事泊然無著染。每靜室僧趺，忘懷萬慮，與碧虛寥廓同其流。”是以意境空靈，禪意盎然，內美流溢。

“兩境相入”之華嚴境界

明末清初王船山云，“以追光躡影之筆，寫通天盡人之懷”，這兩句話表出了中國藝術的最后理想和最高成就。中國那些偉大的藝術品的境界，都植根于一個深沉、厚重而又超然澄凈的心靈。繪畫不是一種職業，是一種人格的參與，是精神之事，心靈之事。《易》曰：立天之道，曰陰曰陽；立地之道，曰柔曰剛；立人之道，曰仁曰義。張紅宇老師傾心禪修，待人寬厚仁和，他化德為仁，練法成氣，道成肉身，爐錘在手，規矩從心。撫畫展觀，藝術心靈與山水意象“兩境相入”的華嚴境界撲面而來，內美之致畢現。

臨別之前，看到陽光照耀在裝裱好的幾幅畫上，華彩奕奕，那都是有人預定的。張紅宇老師醉心于書畫，淡泊于市場，但市場反而更青睞于他。含德之厚，猶如赤子，再加上天道酬勤，張紅宇老師能有今日的成就，也是必然的。

星云大師有言：“萬法相互緣起，世事不必強求；只要因緣具足，自能水到渠成。”相信以張紅宇老師今日深厚的繪畫功底與淡泊的心境，在藝術上不斷取得新的成就，也將是水到渠成的事。