周霞坤
(華中師范大學 湖北 武漢 430000)
淺談歌曲《思鄉》中的情感表達
周霞坤
(華中師范大學 湖北 武漢 430000)
聲樂藝術是人們抒發情感,表達情感,寄托情感的藝術,是人們情感體驗的表現。要想完美從容地演唱好一首作品,首先也是最基本地要深入了解歌曲的創作背景,理解歌詞的涵義,歌曲的創作情感等。本文以音樂家黃自創作的藝術歌曲《思鄉》為例,從歌曲創作的時代背景與民族特色,作品的創作特點和音樂風格,以及歌曲的演唱技巧和情感處理等方面進行分析,準確把握基本情感以及演唱中的情感變化等方面,對這首歌曲進行探索和分析。
創作背景;藝術風格;演唱特點;情感表現
前言
《思鄉》是黃自先生創作的眾多具有代表性的藝術歌曲之一,該作品無論從內容,題材和風格方面都具有獨特魅力,并代表了黃自音樂創作風格的典型特征。在藝術歌曲的創作中,歌曲內容上多是采用中國古詩詞詩歌,作曲上黃自善于借助鋼琴的藝術表現力,使伴奏融入歌曲的情感之中,既渲染了歌詞的意境,又塑造了動人的音樂形象,進一步豐富和加強了音樂的表現力。本文主要通過兩章來探索分析這首藝術歌曲,第一章著重分析作品的時代背景與民族特色,以及歌詞的涵義,深入分析揣摩作品,為歌曲的演唱做好鋪墊。第二章以聲音技巧,聲音與情感的結合為重點,細致描寫內心情感在聲樂演唱中所發揮的重要作用,從而完整地演唱好這首歌曲。
(一)作品時代背景。藝術歌曲《思鄉》是黃自創作于1932年4月24日,詞作者韋瀚章。在這首詩詞創作的時期,他已久居上海,過著清貧單調的教書生活,在孤獨寂寞的心情下,他思念遠方的親人和故鄉,因此從歌詞中我們可以看到作者深深的游子情懷。在歌曲的創作時期,雖然這是一首抒情性藝術歌曲,但卻體現了作者復雜的心情,此時的中華民族處于動蕩的特殊的年代,人民生活在水深火熱之中,種種悲苦現狀交雜在一起,形成一個復雜的局面,在這種環境中,他的創作和思維都受到了時代的影響。憂國憂民的沉重心情,對家園的期盼和敵人的憤怒交織在一起,造就了這首情感色彩濃郁的歌曲。
(二)《思鄉》的創作特點。這首歌曲從音樂結構上看是一個兩段曲式結構。雖然內容短小,但是歌曲風格典雅,句法清晰,旋律節奏等都與歌詞相吻合,同時還有豐富的和聲、嚴謹的伴奏。歌曲開始時,由鋼琴引出的優美的琶音前奏首先好似把人帶入朦朧清新的早春氣象,鋼琴伴奏是流水般的流動感,富有歌唱性。到了中部高潮樂段,歌曲的整體情緒被推動,最后看見飄零的落花,作者愿同落花隨流水歸去故鄉。本曲中多次出現變化音,在第一樂段首句“柳絲系綠,清明才過了”,樂句中首次出現了一個#F的變化音,變化音的運用,給樂句帶來了一種不穩定的感覺,此句歌詞的寓義是在描述春天萬物蘇醒一派生機的景象。隨著旋律結構的緊湊,樂曲的第一個高潮即將出現,第二樂段首句“萬種閑情,滿懷別緒”使用連續的半音上行,旋律的緊湊感將離別的思緒加強,旋律音由高到低逐漸遞進,暗示了作者思鄉心切的復雜心情,同時為下一個高潮“問落花隨渺渺微波是否向南流”的出現做出情感上的鋪墊,在這一樂句中,作者使用連續旋律下行,表現出暗淡柔和的色彩,最后一句“我愿與他同去”借景生情,聽聞杜鵑啼聲又勾起了主人公復雜的思鄉愁緒。
(三)《思鄉》的音樂風格。除了變化音之外,這首作品的伴奏手法也很經典。歌曲可分為上下兩篇,上篇是寄景抒情,看到楊柳輕拂,聽到杜鵑鳴啼,象征著離別和思鄉的惆悵。下篇隨著旋律節奏的推進,思鄉的心情淋漓盡致的表現出來,是歸鄉心切的情感表達。間奏部分采用模進的手法,伴奏承接上句歌詞的樂思,接著一連串變化的和聲進行,引出了全曲第一個高潮。“惹起了萬種閑情,滿懷別緒”,這一樂句,柱式和弦伴奏織體的不斷擴張,節奏緊促,表現出主人公激動的情緒。緊接著推動下一個高潮“問落花,隨渺渺微波是否向南流”的出現,這一樂句在和聲伴奏上高聲部與低聲部反向進行,延續了上一樂句緊張的情緒,將內心的激動充分表現了出來。接著到樂曲結束,鋼琴伴奏又回到了流動婉轉的琶音音型,暗示著又回到了現實,但又仍然期盼回到故鄉的復雜情感。下篇則是情感的宣泄,“惹起了萬種閑情,滿懷別緒”從這里開始進入歌曲的高潮部分,最高音“問”字則充分體現了游子思鄉心切。
(一)演唱中聲音技巧的運用。《思鄉》是一首歌詞和旋律緊密結合的抒情性藝術歌曲,在演唱時首先要把握“睹物思懷”這一基本的情緒,歌唱時,在聲音與感情上加以控制和變化。第一樂段中,從起始句,“柳絲系綠”用輕、弱的音色,嘆息般的語氣表達出來,到“清明才過了”音色要慢慢漸強,演唱過程中仿佛置身于微風中,表現出主人公對早春的愛慕之意。演唱下一句“獨自個憑欄無語”時,情緒要稍微調整,感情上略帶惆悵的情緒.音色逐漸的減弱,以敘說的語氣訴說似的演唱出來,保持氣息的穩定和連續,場景中主人公獨自一人輕椅欄桿,思鄉的思緒由此引出,表達出主人公內心的感嘆,此時中聲區的演唱更需氣息的支持。
第二樂段進入全曲的高潮部分,“惹起了萬種閑情,滿懷別緒”變化音的半音上行層層遞進,推動情緒,隨著感情的宣泄,表達主人公惆悵憂郁的心情,演唱時情緒應更加激動,音色漸強,下一樂句“問落花”的“問”字為全曲的最高音,演唱過程中要將內心的期盼和思鄉的愁緒毫無保留的全部釋放出來。感情被釋放出來之后,“隨渺渺微波是否向南流?”這一樂句是一種自說自答的疑問語氣,寓意在于表達遠去的游子無論身處何地都心系腦海中的故鄉,演唱時速度漸慢,用柔弱的音色表現游子獨在異鄉漂泊的艱辛。
(二)聲音與情感的結合。“轉軸撥弦三兩聲,未成曲調先有情”我國古人在進行藝術表演時就已經認識到了情感表達在作品中的重要作用。聲樂演唱是一種表演藝術,演唱者在演繹一首作品時,需要用歌聲表達作品的內容,思想感情,將歌聲與情感結合在一起,這樣演唱出來的聲音才會引起觀眾內心的共鳴。《思鄉》這首歌曲從旋律開始時的柔美伴奏,猶如聲聲嘆息,讓聽者們感受到作曲家通過音樂所表達出的那份淡淡的憂愁,所以演唱者在演唱的時候要將這份憂愁用嘆息的語氣說出來,似在自言自語中道出人物心靈深處的思緒,隨著音樂的推動,全曲高潮的出現,應該推動情緒,盡情的演唱,把濃濃的思鄉之情投入到歌曲中。
歌曲《思鄉》是黃自先生創作的眾多經典藝術歌曲作品中影響較大的聲樂作品之一,也是中國藝術歌曲的經典作品。詩歌與音樂的結合,在突出詩的意境的同時,也給人留下許多想象的空間。要想完美從容的演唱它,唱出既能貼切的表達出作者的創作思想,又能明顯的表現出帶有個人風格的歌聲,那么在演唱和學習的過程中,在練就聲音技巧的同時,還必須要擴大自己的知識面,提高自身的文化修養和素質,積累各方面的素材。聲樂藝術是一門綜合藝術,我們無論演唱哪一首歌曲,都必須經歷研究—理解—處理的過程,這就要求演唱者在演唱之前,首先對歌曲創作者的生平,時代背景,創作風格和藝術特點等有所了解,而只有將聲音與情感結合在一起,個人情緒和歌曲的情緒一致融入到聲樂作品中,這樣才能使歌聲富有生命色彩,演唱出歌曲的靈魂,在感動自己的同時,唱出聽眾的心聲,使人們沉浸在音樂作品中,感受到藝術的魅力。
[1]沈佳文.中國古詩詞藝術歌曲演唱中的民族風格體現[D].上海音樂學院,2010.
[2]喬惟進.黃自和聲手法初探[J].上海音樂學院學報,2000年04期.
周霞坤(1991-),女,漢族,河南駐馬店人,研究生,華中師范大學,藝術碩士(音樂)。