規范解讀音樂文本提高課堂教學實效

陳華（福州市屏西小學,福建福州350000）

規范解讀音樂文本提高課堂教學實效

陳華
（福州市屏西小學,福建福州350000）

教材是師生進行溝通交流的主要媒介,是音樂課堂教學的源頭。教師對音樂文本的解讀質量，直接影響著課堂教學的成效。文章總結了規范解讀音樂文本的意義，提出了規范解讀音樂文本的基本途徑，即分析音樂要素、挖掘情感內涵、解讀文化特征、了解創作背景。在理解和把握音樂作品的基礎上進行個性化的設計與教學，從而提高音樂教學的有效性。

規范解讀；音樂文本；個性設計；教學實效

音樂文本即音樂教材中的作品，音樂文本解讀是教師根據教學經驗對音樂文本進行反復聆聽、認真分析后形成的獨特理解。教育理念的體現、教學設計的實施、教學方法的應用、教學目標的達成等，一切音樂教學活動都是建立在對音樂文本的合理解讀上。只有規范解讀音樂文本，教師才能創造性地使用文本，使教學真正走向音樂教育的本質。

規范解讀音樂文本，讀透課標、讀懂教師參考用書、熟讀教材是基礎。課標是教學行動的綱領，它能幫助教師建立正確的教育教學理念，了解階段性的教學要求及學生的年齡特點，規范課堂教學內容、教學方法；教師參考書凝結著教材編寫者的教育智慧和教學經驗，是教學內容和教學思路的參考，里面有比較清晰的教材分析和教學建議，能夠幫助教師快速地確定教學目標，理清教學思路。熟讀教材應從兩方面入手，一方面要了解不同學段對學生學習音樂的要求；另一方面要把握教材的總體要求、各單元之間在內容、主題、知識點上的內在聯系，再落實到每一課的教學內容上。教師把握課標，依靠教參，深入細致地解讀文本，在此基礎上準確定位教學目標，確定教材的重難點，合理設計教學環節，正確選擇教法學法，音樂課堂才能引導學生真正走進音樂。

一、分析音樂要素，領會作品魅力

《義務教育音樂課程標準（2011）》指出：“音樂情感的體驗，應從多樣化的文化語境出發，根據音樂藝術的表現特征，引導學生對音樂表現形式的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用，增進音樂素養。”旋律、節奏、節拍、速度、力度、音色等要素是表現音樂的材料。音樂作品中，作者想要表達的情感、表現的形象，都是通過音樂要素的表達來完成的。對音樂要素的解讀影響著學生的音樂表現能力和音樂審美能力的形成發展，因此教師要認真挖掘各個音樂要素在作品中的作用。

如人教版三年級欣賞曲目《土耳其進行曲》，豐富的力度變化傳神地表現了士兵們列隊前行、由遠及近又由近及遠的情景。作品結構簡單明了，第一主題開始時力度較弱，仿佛一支軍隊在明快的音樂中從遠處走來，短促而跳躍的旋律輕巧詼諧，生動刻畫了士兵生機勃勃的英勇形象。在鼓和鈸等打擊樂器的伴奏下，力度逐漸變強，情緒更為活躍，仿佛精神抖擻的軍隊已經走來了。AB兩個主題交替出現，力度由弱變強再到弱，最后在一個短小的尾聲后結束。設計教學時，可以把力度變化作為欣賞的主要線索，通過聆聽、想象、體驗、表現來記憶主題、感受情緒，想象力度的變化和由此產生的音樂情景表現。

通過對文本音樂要素的解讀，深入領會音樂要素在作品中的作用，揣摩作者的創作意圖和要表達的思想情感，帶領學生探尋音樂語言的奧秘，領會作品獨特的魅力，能為師生搭起一座感受、表現和創造音樂的橋梁。

二、體驗情感表達，傳遞作品情緒

音樂能夠通過聽覺直接作用于人的心靈，使人產生直接的情感體驗。“音樂的情感，一方面表現在隨音樂而產生情緒感受及情感的共鳴上，另一方面，也是很重要的一方面，表現在對音樂的興趣與愛好，參加音樂與探索音樂的愿望，以及對音樂社會價值的認識上。”因此，音樂學科把情感態度價值觀放在首位，通過對音樂作品中的情感內涵的體驗與感受，給學生帶來充分的情感體驗。

如歌曲英國歌曲《可愛的家》，歌曲由六個樂句組成，除了第五樂句外，其他五個樂句的弱拍起唱形成了一種綿綿不絕的流動感。一二樂句旋律為變化重復，旋律在中音區環繞，營造了一種柔和的感覺；三四樂句旋律基本相同，音區升高，將歌曲的情緒推向高潮；第五樂句節奏舒展，旋律下行后再上行，情緒更加優美、溫暖；第六樂句為第四樂句的變化再現，整首樂曲旋律優美流暢，樸實無華的旋律中洋溢著對親人的深深懷念、對故鄉的無盡思念，傾訴著令人無比眷戀的親情。這首歌曲的詞也極具美感，以“縱然游遍美麗的宮殿，享盡富貴榮華”與“但是無論我在哪里都想念我的家”進行情感對比，凸顯“家”在游子心中的地位；以“天上的降臨的聲音”比喻來自“家”的召喚，第五樂句中一聲聲對“家”的呼喚更深刻表達了游子對“可愛的家”深深的眷戀之情。教學中可以引導學生根據旋律的上行和下行、音區的變化等結合力度、速度的變化來表現，唱出作品內在的情感表達。

音樂中旋律的起伏、節奏的張弛、力度的強弱、速度的快慢、音色的濃淡和調式的明暗都能夠蘊含著情感的意義，教師在解讀音樂文本時，應當細致品味音樂傳遞的細膩情感，把文本中最能夠打動人心的情感傳遞給學生，從而有效地引導學生感受、表現音樂的情感內涵。

三、解讀文化差異，表現作品風格

人文性是音樂課程性質之一，課標指出：“音樂課程中的藝術作品和音樂活動，皆注入了不同文化身份的創作者、表演者、傳播者和參與者的思想情感和文化主張。”不同時代、國家、民族、地域的文化各有不同，產生了不同風格、各有特色、多姿多彩的音樂。從更廣的角度去解讀音樂作品的文化差異，能夠使學生更好地尊重、理解和接受多元化的音樂。

如人音版《茉莉花》這一單元，安排了江蘇、河北、遼寧三地的民歌《茉莉花》的欣賞。江蘇《茉莉花》以五聲音階的級進旋法為基礎，旋律優美流暢，曲調委婉細膩，抒情秀美的表達充滿了江南小調的典型風韻；河北《茉莉花》旋律跳進較多，因歌詞的變化而融入較多的敘事、說唱特征，表現出了剛直干脆、爽朗明快的音樂風格；遼寧《茉莉花》旋律進行中的級進大跳明顯增多，襯詞的處理也借鑒了東北二人轉的特點，表現了東北人開朗幽默的性格和音樂風格特點。同樣是以茉莉花為題的民歌，所表現的內容、歌詞也十分相近，但江南婉約柔美、北方明朗豪放的地域文化特征在三首《茉莉花》中得到了很好的體現，體現了地域文化差異性對音樂作品的影響。

每個國家、每個民族都有各自的文化傳統，音樂風格也十分鮮明。教師要找到音樂中最具民族風格特點、最具民族表現力的元素，用多元化的思維和開放的視角來設計教學內容。

四、了解創作背景，理解作品內涵

“音樂作品所蘊含的文化內涵，具有極高的文化價值，音樂課程內容的實施要以音樂文化為主干，要注重收集、引導、組合教材中人文性內容，幫助學生形成多元文化觀，從而達到傳承音樂文化、拓寬藝術文化視野、提高音樂審美情趣的目的。”解讀文本時教師還要關注作品的作者和創作背景。因為每一個作者的性格、所處的社會環境、人生際遇等都會對其作品創作產生影響。在教學中引導學生了解作者生平，感知音樂創作的背景、了解音樂家的創作意圖，能幫助學生更好地理解作品內涵。

音樂作品是音樂家性格的直接體現，是他們內心思想的真實反映。貝多芬在兒時便顯露了音樂上的才華，可是一生卻坎坷不平。然而他始終不屈服于命運的安排，所以他的作品充滿了陽剛與力量，簡潔粗獷、質樸熱情，具有強烈的感染力。莫扎特出生于宮廷樂師之家，卻渴望充分表現個性、追求自由，所以他的音樂風格明朗，作品旋律優美，洋溢著明快、樂觀的情緒。從兩位音樂家的同名作品《土耳其進行曲》中，人們可以清晰地感受到音樂家性格對音樂風格的影響。音樂的產生還和歷史政治、社會環境、人文地理相關聯。如歌曲《送別》是李叔同用美國作曲家奧德威所做《夢見家和母親》的曲調，結合了中國古典送別詩的意境和語言創作了《送別》。歌詞中的長亭、古道、芳草、晚風、細柳、笛聲、夕陽，如一幅水墨寫意畫，濃縮了送別好友的離愁別緒。用“天之涯，地之角，知交半零落”感慨無人理解的苦悶失望，“一觚濁酒盡余歡，今宵別夢寒”充滿了孤獨感傷的色彩。在當時的反動統治下，留學歸來的李叔同滿懷熱情，卻報國無門、郁郁不得志，只能這樣通過藝術作品來抒發對社會、政治的不滿。當學生通過創作背景了解音樂表達的情感來源時，就能夠在學習音樂時更好地理解作品的內涵。

教師要重視對解讀音樂文本的能力的培養，不斷提高教學能力，才能厚積薄發，讓音樂教學更有效，讓課堂生成更精彩。

［1］教育部.義務教育音樂課程標準（2011年版）［S］.北京：北京師范大學出版社，2012.

［2］曹理.音樂教育文集［M］.何瑞碁，整理.上海：上海音樂出版社，2016.

［3］劉均逸，邰方.小學音樂教學方法與策略［M］.上海：華東師范大學出版社，2011.

（責任編輯：林文瑞）

福建省教育科學“十二五”規劃2015年度課題“規范音樂課堂教學要求促進教學有效性的研究”（項目編號：FJJK15-326）。