淺談雜技《扇舞丹青——頭頂技巧》的創(chuàng)新之路

張玲

【摘要】“小頭頂”是雜技傳統(tǒng)節(jié)目之一，無論從舞美，還是雜技演員技術(shù)要求，都無法滿足現(xiàn)今觀眾的觀賞需求。傳統(tǒng)節(jié)目的創(chuàng)新是對每個雜技人的首要挑戰(zhàn)。江蘇省射陽雜技團創(chuàng)作的《扇舞丹青—頭頂技巧》在專業(yè)技術(shù)、道具技術(shù)、舞美藝術(shù)等方面都有了一定程度上的創(chuàng)新。更是斬獲了金獅獎、金象獎兩項國際大獎，大大提高了中國雜技的觀賞度與知名度。

【關(guān)鍵詞】頭頂技巧道具創(chuàng)新

江蘇省射陽雜技團創(chuàng)作表演的雜技節(jié)目《扇舞丹青—頭頂技巧》分別于2015年10月、2016年2月參加吳橋第15屆國際雜技藝術(shù)以及西班牙菲格拉斯第五屆雜技節(jié)，斬獲兩大金獎。作為該創(chuàng)意節(jié)目的教練之一，將從技術(shù)創(chuàng)新、道具創(chuàng)新、舞美創(chuàng)新三個方面淺談該節(jié)目從“萌芽”到“結(jié)果”的漫漫之路。

一、技術(shù)創(chuàng)新

傳統(tǒng)的“小頭頂”節(jié)目有《秋千倒立》、《對頭晃圈》、《頭頂跳樓梯》等，表演形式和美感上在雜技界一直詬病不斷，認為該節(jié)目沒有觀賞性，表演形式過于殘忍，難登大雅之堂，且動作過于刻板，并且對雜技演員的身體會產(chǎn)生一定的傷害，怎樣使這類的傳統(tǒng)節(jié)目“活”起來，讓頭頂節(jié)目換發(fā)新的活力，必須從動作設(shè)計入手，高、難、新、美是雜技創(chuàng)新的主軸，在動作設(shè)計中做到，人無我有，人有我精的設(shè)計思路。節(jié)目組成人員8人，底座7人，尖子1人，在技術(shù)動作上設(shè)計了“單手舉頭頂對跳”、“六人單手舉連續(xù)對傳”、“腳登頭頂連傳”、“頭頂腳傳三角頂”、“三角頂再蹬對頭”、“對頭跳對頭”、“口咬樁桿十級頭頂連跳”、“樁桿跳獨桿”、“獨桿頭頂旋轉(zhuǎn)”、“頭上單手倒立連跳”。動作從構(gòu)思到參賽花了六年的時間打磨與編排，這些動作的設(shè)計充分體現(xiàn)了一個“新”字，百分之七十的動作都是首創(chuàng)。這一系列的動作大部分從物理力學原理出發(fā)，以演員能力為基礎(chǔ)，在保證雜技演員安全的基礎(chǔ)上，最大可能的開發(fā)演員的潛能，挑戰(zhàn)技術(shù)動作極限。如“三角頂接頭頂再接對頭跳對頭”這組動作對演員的精神和毅力都是考驗，上下座兩位演員的相對作用力必須平衡，在對接的時候，由于底座發(fā)生變化，力的作用是相互的，尖子演員就需在運動中掌握平衡。這都是不斷的練習磨合才使一個個動作得到完美的展現(xiàn)。再如“獨桿頭頂旋轉(zhuǎn)”，這個動作的靈感來自街舞中的headspin，藝術(shù)之間的相互融合是雜技藝術(shù)創(chuàng)新的源泉。“頭頂獨桿旋轉(zhuǎn)”不但要求尖子演員扎實的頭頂功夫，還要求底座演員有著過硬頭頂平衡技巧，由于兩位演員頭頂相對的緣故，底座演員與尖子演員都無法用視覺反應(yīng)來完成動作，而是靠不斷的練習所形成的頭部反應(yīng)以及配合默契才能達到的境界。通過底部演員以嘴部、頭部為支撐通過身體旋轉(zhuǎn)產(chǎn)生的慣性，完成旋轉(zhuǎn)動作。所以說創(chuàng)新才能使雜技藝術(shù)有生命力，技術(shù)的創(chuàng)新使得《頭頂技巧》這類的雜技節(jié)目，表演更加流暢飄逸，更加貼近現(xiàn)代觀眾的審美需求，突破了觀眾對于雜技的缺少美感的思維定式。同時也將“心疼”、“不忍”的心理轉(zhuǎn)化成了“驚艷”。

二、道具創(chuàng)新

節(jié)目的創(chuàng)新是“根”，道具的創(chuàng)新是“本”.《頭頂》節(jié)目的傳統(tǒng)道具的離不開“門子”，即“小頂圈”，將圈成圓的鋼筋，用繩子、棉布纏裹，演員通過圈出的圓形洞口練習。因是非常規(guī)訓練，演員的脖子與頭皮都會受到不能程度的損傷，是一個非常艱苦的過程。所以道具的改進也是節(jié)目發(fā)展的重要環(huán)節(jié)，通過研究與摸索，對小頂圈做了改進。直接做一個凹進去的圓盤即可，它可使演員滿頭使勁，再加上凹進處墊上高泡海綿。這種改進消除了對演員頭皮傷害，頭頂接觸面加大，減少了演員訓練周期。雖說細微道具的改動，可對節(jié)目達到事半功倍的效果。道具設(shè)計同樣是以物理力學原理作為基礎(chǔ)，如頭頂高桿旋轉(zhuǎn)的道具，口咬桿與頭頂桿能否在同一垂直線，設(shè)計不但要達到平衡要求，還要設(shè)計出慣性旋轉(zhuǎn)，其中道具的精密測量，都是由教練親手把關(guān)。反復試驗與磨合，是團隊中每一位成員辛苦的成果。當然節(jié)目中道具的改進遠不止這些，每一個動作，每一個環(huán)節(jié)，如何將“死板”的道具與演員合二為一，是道具在改進時必須要考慮的重要因素。演員的建議與感受同樣是道具改進非常重要的參考點。將主創(chuàng)團隊所能想到的環(huán)節(jié)一一解決，是道具的制作者一直在努力實現(xiàn)的目標。

三、舞美創(chuàng)新

怎么給雜技冠以“靈魂”，這個難題一直困擾著主創(chuàng)團隊，現(xiàn)代雜技的布景、燈光、化妝、服裝、道具等等一系列的舞美環(huán)節(jié)，已經(jīng)逐漸達到觀眾所需要的審美標準。但《頭頂技巧》之類的雜技節(jié)目卻一直沒有太大的突破。當技巧、道具都一一解決時，如何將節(jié)目完美的呈現(xiàn)到大眾眼前，如何讓觀眾在觀看的同時不僅驚嘆技巧的難度，同時又不會覺得太過“刻板”。主創(chuàng)團隊一直就之類的問題，在做反復的研究與深討。《頭頂技巧》屬于中國傳統(tǒng)類雜技節(jié)目，為何不能從中國元素出發(fā)呢？這一想法頓時讓主創(chuàng)團隊眼前一亮。將中國的太極文化融入到節(jié)目中，太極講究動中有靜，靜中有動。這恰恰與《頭頂技巧》技巧的創(chuàng)新不謀而合。在舞蹈動作編排中加入太極扇，使得整套動作更加行云流水。以溪中泛舟的動態(tài)圖為背景，服裝以太極黑白色為主，演員的妝容類似京劇中“生”角，燈光色調(diào)以冷色調(diào)為主，給觀眾以從靜中開始，在動中結(jié)束的感受。同樣我們在音樂中加入了想法，以中國最具特色的代表樂器古琴作為聲音的切入，從開始就帶領(lǐng)觀眾進入到中國文化世界中。從整個舞美的創(chuàng)新中，我們力求能達到當觀眾看到節(jié)目時，無需介紹就能看出，《頭頂技巧—扇舞丹青》來自中國。把中國元素深深刻在美麗的圖畫之中。

雜技的創(chuàng)新是永無止境的，每一位雜技人力求將中國的雜技文化推廣給國人，走向世界，擴大雜技市場，同時更希望中國特色雜技文化能在世界雜技文化中占據(jù)一席之地。《頭頂技巧—扇舞丹青》通過三大方面不同程度的創(chuàng)新，在國際的舞臺上包攬兩大金獎，是對《頭頂技巧—扇舞丹青》節(jié)目的肯定。