劉濤



摘 要:節奏是音樂的骨架,是音樂賴以生存的基礎,所以從小學低年級開始,重視學生節奏感知能力的培養,對培養孩子敏銳的音樂感知能力、增強音樂記憶力、發展音樂感有著非常重要的意義。
關鍵詞:小學低年級 音樂節奏感知能力
音樂教學中,節奏練習是必不可少的。但在平常的課堂教學中,節奏教學往往是為學習新歌服務的,老師通常是把歌曲中出現的新的節奏型或較復雜的節奏組合作為難點去解決,一旦覺得學生讀、拍會了,就趕緊進入到唱歌教學的環節,節奏練習淪為了一種學習工具,節奏本身的價值、意義都不存在了。教師在節奏教學中,沒有關注學生有沒有節拍感、節奏韻律感,而專注于指導學生拍的時值對不對,長此以往教學的結果就是,學生的節奏感知能力越來越弱,音樂的感知能力、賞析能力也隨之下降。[1]
節奏是音樂的骨架,是音樂賴以生存的基礎。在培養學生的音樂素養中,音樂感覺的培養很關鍵的一步就是對學生節奏感的訓練。德國當代著名的作曲家、兒童音樂教育家卡爾·奧爾夫認為:“音樂構成的第一要素是節奏,不是旋律。”節奏可以脫離旋律而存在,旋律則不可能脫離節奏而存在。匈牙利音樂教育家柯達伊認為,感知節奏是人的本能。節奏是各種音樂要素和人的生理、心理感受最直接的部分。通過節奏訓練,可以發展聽覺和多方面的音樂能力。日本的研究表明,人從8歲開始對和聲音響有感知能力,所以日本小學一、二年級的歌唱內容是以單聲部的齊唱、輪唱歌曲為主,而節奏訓練為這一階段的重要內容。節奏,尤其是節奏教學,并不像人們經??吹降木湍敲磶追N符號或簡單的拍子,它對培養孩子敏銳的音樂感知能力、增強音樂記憶力、發展音樂感有著非常重要的意義,所以從小學低年級開始,就應重視學生節奏感知能力的培養。[2]
一、穩定的節拍感是培養節奏感知能力的基礎
良好的節拍感是孩子學習音樂應具備的基本能力,也是參與音樂活動,培養歌唱、舞蹈、演奏等音樂技能的基礎,培養孩子的節拍感能夠幫助孩子有意識地去體驗不同節拍的不同律動,是幫助孩子理解節奏、組織節奏和表現節奏的重要手段。節奏的基礎是穩定、均勻的律動,對于剛剛入學的6歲兒童來說,他們的身體正在發育中,身體的控制能力也不穩定,所以 “穩定的節拍感” 是培養學生節奏感知能力的基礎。教學中,通過規律的節拍連續可以刺激學生體驗穩定,感受節拍,為節奏感知能力打下基礎。
奧爾夫音樂教育中強調從節奏入手進行音樂教育,通過與動作、與語言緊密結合在一起的節奏,喚起兒童身上潛存的音樂本能。對小學低年級學生來說,從他們最熟悉的事物入手學習新知識,是最易接受和掌握的。而語言是人類的交流工具,語言中的語音、語調、快慢、高低等都富含節奏,所以在低年級的教學中,可以在語言朗誦和身體律動中,讓學生感受穩定的節拍律動。例如:
活動一:邊讀兒歌邊用手拍節奏;
活動二:兩個學生面對面手拉手,邊讀邊持續有節奏地左右擺動手臂;
活動三:學生圍圈邊讀邊拍邊按節奏走動。
活動分層次進行的目的是保持學生學習興趣,感受四分音符時值,體驗穩定的節拍。
為了讓學生進一步感受穩定的節拍律動,還可以通過恒拍與節奏的對比練習,強化學生對節拍的感受。如歌曲《粉刷匠》可采用以下的方式學習:
活動一:老師用打擊樂器輕擊恒拍,學生演唱歌曲;
活動二:一部分學生用恒拍伴奏,另一部分學生邊唱邊拍出歌曲節奏;
活動三:重復活動二,但要求學生控制音量,注意傾聽三種聲音:歌聲、節奏聲以及恒拍。[3]
這種練習方式,有助于學生在歌曲節奏中感受音樂中的穩定節拍,也為以后的多聲部節奏訓練打下基礎。
二、節奏的韻律感是培養節奏感知能力的核心。
節奏教學并不只是為了準確拍讀出節奏,更要注意節奏的讀拍是有韻律感的,要注意連續、均勻地讀拍。對低年級學生而言,培養節奏韻律感最好的方式是從朗誦入手,在朗誦中通過語音、語調、高低、強弱的變化,感受情緒情感的不同。
二年級學生在學習節奏×××時,筆者是先用童謠朗讀的方式幫助學生找到強弱語感,學生們聽到了“跳跳的”、“胖胖的”等含有×××節奏的詞語中帶重音的字音,進入節奏練習時,學生自然把朗誦中的語感遷移到節奏的拍讀中了,也就產生了節奏的韻律感。進入到歌曲學習時,演唱的樂感自然就表現出來,歌曲的的趣味性躍然而生,學習氣氛熱烈。
×× ×××︱×× ×︱×× ×××︱×× ×︱
蹦蹦 跳跳的 小斑 馬, 邊唱 邊彈著 小吉 他 。
威風 十足的 小老 虎, 用盡 全力在 敲大 鼓。
白白 胖胖的 小母 豬, 咿咿 呀呀地 拉二 胡,
長長 耳朵的 小白 兔, 扭著 小屁股 在跳 舞。
所以在節奏朗讀中,一定要重視節奏的韻律感,這是節奏美的重要表現形式。讓學生連續、均勻地讀拍節奏,讀出節奏的句讀,不要在沒有半終止或終止感的地方換氣。節奏朗讀習慣的正確培養,會影響到歌曲的演唱和樂曲的演奏,準確的節奏感能讓學生恰當地表現樂句。
三、多聲部節奏練習是節奏感知能力的綜合表現
隨著我國音樂教育事業的發展,特別是《義務教育音樂課程標準》(2011版)的頒布,無論是國家還是地方的小學音樂教材,都非常重視合唱教學,合唱的基礎之一是多聲部節奏,而多聲部節奏就是節奏感知能力的綜合表現。研究表明,對兒童節奏感知能力的培養,盡早以多聲部的形式進行。受中國傳統音樂文化的影響,我國的音樂主要以單旋律為主,所以多聲部的節奏練習首先是穩定節拍的導入。可以采用以下做法:
1.手腳協調的練習。練習時,老師拍節拍,學生口念節奏,當學生找到節拍與節奏中內在的穩定后,就可以讓學生手拍節奏,腳踏節拍。例如:
2.小打擊樂器的游戲。節奏游戲采用小打擊樂器的演奏,每個聲部的節奏僅是一個或兩個小節的無限反復,形成不同節奏的聲部疊加。對每個學生而言,只需要把握住自己這一點,在拍率上與大家一致,就合上了。在做這個練習時,學生一定要專注聆聽自己有沒有合上拍率。
3.用固定音型為歌曲伴奏,開啟學習多聲部音樂之門。
節奏感知能力是要通過音樂表演展示出來的。固定音型是樂曲中不斷重復出現的音型,可以是某個節奏型,也可以是旋律短句。對低年級學生而言,最易掌握的固定音型有以下四種:
× 0 × 0
× × × 0
× × ×× ×
×× ×× × ×
因為學生的口與手進行的是兩種不同的樂思,所以對低年級學生而言,這個練習有一定的難度,但又是必須的,是為以后進入多聲部學習做必要準備。剛開始時,學生唱歌,老師用固定音型為學生的演唱伴奏,提醒學生要注意聽老師的是什么節奏,并拍出來。然后老師唱歌,學生拍。慢慢過渡到一半學生拍音型,另一半學生唱歌,然后交換。熟練之后,就可以讓學生試著邊唱歌邊拍音型。最后還可以加上腳踏節拍,形成一個三聲部的多聲音樂。例如《音階歌》:
從小學低年級就重視對節奏感知能力的培養,循序漸進,持續不斷, 對學生今后學習更復雜的演唱、演奏、欣賞等裨益良多。
參考文獻
[1] 教育部.2011.義務教育音樂課程標準(2011年版)[M].北京:北京師范大學出版社
[2]楊立梅.柯達伊音樂教育思想和匈牙利音樂教育.上海教育出版社. 2011年9月
[3]趙亮.劉沛譯.柯達伊教學法.中央音樂學院出版社. 2010年10月