張輝
摘 要:讀圖時代來臨賦予了標志設計作品一個全新身份—藝術設計作品,它同時具有審美價值和使用價值雙重屬性。除設計·應用領域,中學美術課堂中的欣賞·評述領域應為標志設計留有一點空間,標志設計作品作為藝術作品來到了人們的生活中,欣賞標志設計作品有助于提高學生的審美鑒賞能力,在學生進行標志設計的過程中提供理論依據。
關鍵詞:標志 藝術作品 形式美 深層審美
一、作為藝術設計作品的標志
1.標志概述
標志(也成為標識或LOGO)在當下社會中的各個角落扮演著重要角色,它從最早的符號、標識發展而來,至今已經有了五千多年的歷史。標志是某種事物的特征,一個成功的標志,不僅代表了產品的形象,也象征著某種先進理念的表達。如今,受眾對標志的藝術性要求越來越高。[1]
2.文化視覺化使標志變身為“藝術”
讀圖時代的來臨加快了視覺文化的發展,當下,人們生活在充滿了圖像和影像的時代。“眼見為實”越來越成為人們生活、學習和工作的中心,視覺消費逐漸成為當今消費社會中一種主流的、時尚的消費方式。這也導致了一種全新的現象的產生——日常生活審美化。作為藝術品,標志需要審美客體去欣賞評述,從人類審美需求的角度出發,標志也必須成為審美主體愉悅感官。[2]
二、初中階段青少年的審美鑒賞能力具備欣賞標志設計作品的條件
1.青少年階段的思維發展
青少年指滿13周歲但不滿20周歲的(從生理、心智的發展角度上講),也就是少年與青年相重合的階段,處于兒童時期之后,成人之前。我們觀察青少年審美心理的變化,首先要了解他們的心理發展的特點。他們思考問題的方式逐漸向獨立性、抽象性和邏輯性方面發展;會用逆向思維分析、解決問題,對掌握的信息進行有計劃、有策略地歸納、推理,并進行系統化的組合和排列。[3]
2.初中階段青少年階段的直觀視覺和理性分析
標志設計作品作為一種特殊的圖形語言向青少年傳達了大量的信息,而他們也能夠有選擇的進行歸納和整理,此時的“選擇”是視覺思維發揮了作用,即青少年的視知覺,這樣的視知覺包括強大的心理意向。當青少年在接觸到一件標志設計作品的時候,他有可能將記憶中所熟悉的標志的“概念性”形象運用到眼前的觀察中;另一種可能是他們看到某件標志設計作品呈現出這個樣子,是因為他們期望它應該就是這個樣子。無論哪種可能,都是值得高興的,因為青少年身上承載了提高審美鑒賞能力不可估量的潛力。[4]
三、引導中學生欣賞標志設計作品
1.明確標志設計作品的審美價值與實用價值
標志與人們的生產、生活息息相關,中學生在自己的學習、生活中很容易見到各式各樣的標志,這些標志很容易能夠引起他們的注意,青少年可能對標志的形狀、色彩或者標志的含義感興趣,也可能在眾多的圖像中快速地搜尋到自己需要的標志所代表的品牌,但是他們并沒有從藝術的角度對這些標志設計作品來加以審視。在中學美術課程的教學過程中,在介紹標志設計作品的時候,重要的一點就是要讓學生們明確標志設計作品的兩大價值——實用價值和審美價值。[5]
2.讀懂標志設計作品中的圖形語言
圖形語言是中學美術課堂上需要學生掌握的重要內容。筆者認為,中學美術課堂上的圖形語言不宜十分專業,學生只要能夠分清楚組成圖形語言的幾項要素即可。在引導過程中,教師也不宜直接拿“圖形語言”來說話,需要用簡介易懂的詞語或者方式讓學生感受到圖形語言的功能和精髓,例如“一圖勝千言”,“用圖形說話”或者“用顏色表達”等等。
從標志設計作品的角度出發,組成標識的圖形語言有顏色、形狀、線條以及構圖等等。此時,可向學生展示兩個標志效果對比,從而將這些圖形語言的特征、聯系以及表達的情感進行介紹。
通過對比,標志設計作品中的圖形語言要素的運用就顯得簡單易懂,更重要的是需向學生強調各個要素之間的合作關系,它們是一個整體,必須同時存在。
3.感受標志設計作品中的形式美感
對于其他種類的藝術作品或者藝術設計作品,標志設計作品中所蘊含的形式美感是十分特殊的,也是教學的重點所在。學生在欣賞標志設計作品的時候,可以很輕易的理解標志的圖形語言要素,但是往往對標志的形式美沒有十分敏感的察覺。筆者認為,標志圖形中的形式美感雖存在于無形當中,但讓學生能夠“看到”這種形式美也并非難事,這需要教師的合理的引導。標志中的圖形語言能夠被學生直接看到,因此理解起來很容易,教師可以借助看得到的圖形語言來使看不到的形式美感現身,進而讓學生理解。
可以使用舉例的方法讓學生理解形式美的存在。圖形語言是一種特殊的語言,就如同我們在剛學習語言的時候接觸到的單獨的文字或者詞語,運用不同的語句組合就能完成不同體裁的文章,而標志的形式美感就是這些詞語所組成的各種各樣不同的文體。
4.理解標志設計作品中的表層審美與深層審美
理解標志設計作品中的表層審美與深層審美是中學生欣賞標志作品時的難點,這不僅需要教師的合理引導,還需要學生自身具備一定的審美鑒賞能力、想象聯想能力以及相應的思維拓展訓練。
筆者在上文曾提及“日常生活審美化”的現象,這種審美文化不僅僅流于物質表面的裝飾和美化,還滲透到了物質外觀“之所以如此”的本質中去,雖然它以一種虛擬的、非物質的符號存在,但是它根植于受眾的內心標志設計作品也理應如此對待。這不僅僅是設計師的責任,也是生活在當下所有受眾的責任,中學生更不例外。
在美術課堂上,引導中學生欣賞諸如標志設計的作品時候,教師需時刻注意引導的方向和層次,無論欣賞怎楊的作品,都不能盲目的觀察和鑒賞,某個標志作品的色彩為什么能夠吸引人,圖形為什么美觀,要從藝術設計作品的本質出發,讓所有的圖形語言要素和形式美感都具有意義。
參考文獻
[1]辛華泉.形態構成學.[M].中國美術學院出版社,2004.
[2]黃國松.色彩設計學.[M].中國紡織出版社,2001年版.
[3]尹定邦.設計學概論.[M].湖南科學技術出版社,2004.
[4]章利國.設計藝術美學.[M].山東教育出版社,2002.
[5]王令中.視覺藝術心理.[M].人民美術出版社,2005.