摘取“項鏈上的珍珠”

摘 要：美術教育界很少接觸圖畫書（繪本）教學，但其實圖畫書應當成為美術教育研究的一個課題。因為圖畫比之于文字，更是圖畫書的生命。在美術教學中指導學生欣賞圖畫，就如同摘取“項鏈上的珍珠”，可以不同于語文教學，另辟蹊徑：創設情境，建立“圖畫意識”；分層指導，強化“圖畫審美”；著眼創造，激勵“圖畫表現”。

關鍵詞：圖畫書 美術欣賞 圖畫意識 圖畫審美 圖畫表現

圖畫書（Picture Book）又叫繪本，不少學者都覺得很難定義圖畫書，因為它究竟是屬于文學還是美術，有點令人難以捉摸。文學界、語文教育界談論圖畫書的很多，仿佛是那個領域的新寵；而美術界（包括美術教育界）談論圖畫書的就少多了，似乎還未入流。可是，它明明叫“圖畫書”，有的甚至是一個字也沒有的“無字書”（Wordless Book），完全由圖畫“壟斷”， 而且，圖畫書中的圖畫大多出自世界級插畫大咖之手，極具藝術魅力。

我國圖畫書研究學者彭懿指出：“在我們通常所說的圖畫書里，圖畫不是文字的附庸，不再可有可無，甚至可以說是圖畫書的生命了。”②

美國繪本大師芭芭拉·庫尼更認為：圖畫書就像一串珍珠項鏈，圖畫就是項鏈上的珍珠。②按理說美術和美術教育界對圖畫書更有發言權，但為什么美術課程和教學卻反而有些冷落它呢？真有點令人百思不得其解。因為我很喜歡看圖畫書，又教美術，加之恰逢日本圖畫書大師宮西達也2015年11月8日應時任校長李慶明先生的邀請來我校，我非常激動，決定大膽試一試，毫不猶豫地選擇了宮西達也的圖畫書《好餓的小蛇》，從美術教育的視角做了一番初步的探索。

一、情境引導，建立“圖畫意識”

幼兒教育及小學語文教育將圖畫書教學搞得如火如荼，這并不是什么壞事。課程綜合，包括學科課程的綜合，是幼兒教育及小學教育的一個趨勢，語文教學中滲透美術教學的元素，這是值得倡導的。當然，語文（包括文學）與圖畫的邊界肯定還是有的，既然圖畫是圖畫書的“生命”和“珍珠”，那么，圖畫書以欣賞圖畫為主，而且欣賞得更專業些，就是情理之中的了。美術課開展圖畫書欣賞教學，完全可以說是分內的事。

如果說語文課欣賞圖畫書必須在兼顧文字與圖畫的前提下側重語言文字的理解、聯想和訓練，那么，美術課欣賞圖畫書，就應當在兼顧文字與圖畫的前提下側重圖畫的觀看、揣摩和領悟了。根據審美心理學的原理，審美過程發生于“審美立場”或“審美態度”的建立。也就是說，要進入審美活動的“場域”，首先必須從日常功利實用等非審美的心理態度中超脫出來，才能使審美產生最佳效應。同理，圖畫書美術欣賞教學首先要把學生從語文課上圖畫書教學的“先入之見”中帶出來，走進圖畫欣賞的殿堂，這里要做的一件事實際上就是幫助學生建立美術欣賞的“圖畫意識”。

于是，我創設了這樣一個導入情境，算是這節美術欣賞課的“餐前小吃”——

師 小朋友們一定很喜歡畫畫吧，誰畫得最好？我想請幾個小朋友上臺畫幾樣東西，第一樣是蘋果，第二樣是香蕉，第三樣是……（課件分別出示蘋果、香蕉、葡萄、飯團、菠蘿、小蛇的寫實圖片）誰愿意上臺畫一畫？（請學生上臺畫）好，其他小朋友在下面畫，看誰畫得又快又好！

（巡視中相機點評，激勵性評價。）

師 小朋友有沒有看過圖畫書呀？今天，李老師也帶了一本非常有趣的圖畫書，里面正好有大家剛才看和畫的幾樣東西。（出示宮西達也《好餓的小蛇》中的幾張圖畫，如圖1）大家猜猜看，這本圖畫書的名字叫什么？對了，好餓的小蛇！

（出示《好餓的小蛇》封面，如圖2。）

師 知道作者是誰嗎？對了，宮西達也！（出示圖3）很多中國小朋友都喜歡他，俏皮地稱他為“恭喜大爺”。11月8日，李校長請了“恭喜大爺”到我們學校來，和大家一起聊，相信你們一定高興！

接下來，我問了學生幾個頗帶挑戰性的小問題，并通過情境對話，引入正題：

師 小朋友們，今天李老師和你們一起上繪本課，大家是不是覺得有點兒奇怪呀？其實，繪本最精彩的部分就是圖畫，它就像一串項鏈上的珍珠，美術老師上也許更有趣呢！

（課件出示美國圖畫書大師芭芭拉·庫尼的一句話：“繪本里的圖畫就像一串珍珠項鏈上的珍珠。”并請一位學生讀一讀，然后出示

宮西達也筆下神奇的貪吃小蛇，如圖4。）

師 下面，我們就一起來戴上這串珍珠，欣賞宮西達也筆下神奇的貪吃小蛇！（在學生板畫的上方張貼童體字“好餓的小蛇”和小蛇圖畫）這里有一行字，好像是特別提醒陪同孩子讀繪本的大人的，我請一位同學讀一讀。

（指一學生讀：“在快樂和反復中鞏固孩子對色彩和形狀的認識。”）

師 這一點很重要，欣賞繪本的圖畫就是要知道每幅畫的色彩美和形狀或形象美，以及這些圖畫告訴我們的意思！

眾所周知，課堂教學應當建立一個吸引學生學習的誘發機制，美術課也不例外。不過很顯然，這樣的導入和語文課中引入圖畫書是很不一樣的。它通過主要幾個環節和手段，有效幫助學生形成了強烈的欣賞圖畫的沖動：（1）從畫畫入手，請學生畫出與《好餓的小蛇》相關的蘋果、香蕉、葡萄、飯團、菠蘿和小蛇，學生十分興奮；（2）引入圖畫書，圖片介紹圖畫書大師宮西達也，順便秀一下教師和他的合影，學生十分羨慕；（3）“挑戰”語文老師，“炫耀”美術老師，學生十分驚訝；（4）引用芭芭拉·庫尼的圖畫“珍珠”說，突出圖畫書的圖畫之美，學生十分專注。就這樣，學生從興奮、羨慕、驚訝到專注，一步一步建立起了“圖畫意識”。

二、分步欣賞，強化“圖畫審美”

圖畫書中語言文字的含義基本上是確定的，甚至是簡單的，一般說來，閱讀這些文字不會有太大的障礙。但是圖畫書中的幾十張圖畫是如何傳情達意的，對于不少人來說確實比較陌生。許多人認為，孩子是最喜歡圖畫的，這自然不錯，但喜歡圖畫不等于理解圖畫。尤其需要指出的是，圖畫書中的圖畫和以前小人書中的圖畫不一樣，它常常蘊含了空靈和深邃的“意味”“思想”（像希爾弗斯坦的圖畫書，簡直就是圖畫版的哲學，貌似通俗易懂，其實很費腦筋），讀不懂圖畫，就會妨礙讀者理解圖畫書的奧妙。從另一個角度講，圖畫書的欣賞也是發展學生審美經驗的重要途徑。《觀賞圖畫書中的圖畫》一書的作者珍·杜南曾經說過一段話，高度贊同圖畫書作為藝術作品培養和豐富孩子美感經驗的觀點：“圖畫所擁有的表現力量，將圖畫書轉化成為一件藝術作品，這一藝術作品能將創作者的意念用具體的形象呈現，而觀賞者也能把自己的意念依附其上。這一觀點側重的是美感經驗，而圖畫書對于美感的培養和發展有所貢獻。”②③

作者還問了一個值得我們反思的問題：“在小學階段，有圖畫的書更能引發孩子們的閱讀興趣，那么，這樣就夠了嗎？”并且提示我們想一想圖畫所能提供的各種可能性，例如，具象的圖畫展現了一個真實的世界，或者是想象的世界；圖畫是藝術家表情達意的媒介，而作為一件藝術品，圖畫能夠激發觀賞者個人情感和思想上的回應；圖畫里包含了各個時代的繪畫風格與表現形式；圖畫反映出創作者及“使用者”所處社會的價值觀；提供了創造（對于創作者來說）及再創造（對于觀賞者來說）的機會。②

欣賞圖畫書的圖畫之美依據的是視覺藝術的傳達方式，珍·杜南提出的基本原則是“留意眼睛所看到的每一個細節”，并建議：了解圖畫中呈現的每一個記號都可能蘊含意義，可以先從繪畫使用的媒材及工具開始考量；了解圖畫藝術的基本元素及構圖；了解圖畫中的象征符號如何暗示我們

真實世界中接觸到的實體，以及抽象的觀念和經驗；掌握適用的詞匯。③

當然，讓小學三年級的學生完全按照以上幾方面的要求去欣賞《好餓的小蛇》的圖畫之美，是不怎么現實的。我當時抓住了“構成”“形象”和“形式”這三點，分步指導和推進審美活動，幫助學生拾級而上、漸入佳境。

（一）瀏覽基本構成，了解圖畫的獨特性

正像語言、音樂、舞蹈都有自己的符號一樣，圖畫書的圖畫也有自己一整套的視覺符號，這些符號都有自己的專門術語，如封面、蝴蝶頁（又叫“環襯”，分“前環襯”和“后環襯”）、勒口（又分“前勒口”和“后勒口”）、書名頁、正文、對頁（或“跨頁”）、封底、開本、圖版、邊框、小插圖等等。所有這些都與圖畫有關，如從封面就可以猜故事，封面可以和封底連起來欣賞，前后環襯遙相呼應，扉頁可以告訴讀者誰是主人公，甚至可以講故事，封底的圖畫讓人回味無窮……所有這些，欣賞教學中都不能隨意放棄。

指導學生欣賞《好餓的小蛇》，我也是從瀏覽圖畫書的基本構成開始的——

師 拿到一本圖畫書，首先看到的是什么？（封面）接著往下翻，是書的什么？（環襯，或前環襯）再往下翻，是書的什么？（扉頁）再接著往下翻，就是圖畫書的正文了。圖畫的主要部分就在正文里，我們一頁一頁地看下去，看到這里，是書的什么？（后環襯）合上書，我們最后看到的是什么？（封底）繪本里不管是封面和封底、前環襯和后環襯、扉頁以及正文，都有漂亮的圖畫，看的時候都不能放過！

師 請小朋友們仔細看一看《好餓的小蛇》的封面和封底、前環襯和后環襯、扉頁上面的圖畫，說說你覺得特別好玩的地方。

（課件出示繪本封面和封底。）

師 誰先來說說《好餓的小蛇》的封面和封底？比較一下封面和封底，你們發現什么了沒有？

師 悠閑的小蛇怎么會好餓好餓？這真是令人好奇，并急著想打開繪本往下看。封底畫著小蛇呼呼大睡，原來它吃飽了。好，這說明，繪本的封面和封底常常是前后呼應的。欣賞繪本的時候可不能忽視封面和封底哦！

（課件出示前后環襯。）

師 好，再來看看前環襯和后環襯，對比一下，發現什么沒有？

師 前后環襯也常常前后呼應的。

（出示繪本扉頁。）

師 這是扉頁，也叫書名頁。你們看，這里除了用富有童趣的美術字書寫的書名，還畫了一條張開嘴找吃的小蛇，它告訴我們這本書的主人公是小蛇。

這里雖然是初步了解圖畫書的基本構成，但學生對這些表示視覺符號的術語一點也不感到枯燥乏味，相反已經對圖畫書的獨特性及其奧妙有了別樣的感受。

（二）感受故事形象，把握圖畫的連貫性

正文是圖畫書的主體。除了適量的文字外，主要是用一幅又一幅圖畫連綴成一個精彩的故事。這一點和傳統的連環畫是有相同之處的。在這個環節，我覺得讓學生完整連貫地感受乃至記住故事的人物、情節十分重要，因為他們對于故事的完整性都是很在意的。因此，這一階段不必巨細無遺地死扣故事形象系列中的每一個細節，可以在充分感受故事形象的基礎上，引導學生關注更加細化的形式或技巧。

所以，我告訴學生：“繪本最重要的部分就是正文了，用圖畫講述的故事就在這里發生。我們先一起來講一講這個繪本故事好不好？不過，我要提一個要求，那就是一邊聽講，一邊要仔細地看每一頁的圖畫，想一想：它們好玩在哪里，有趣在哪里？美在哪里？”然后，我開始有聲有色地翻頁講述：“好餓的小蛇扭來扭去在散步……它發現了一個圓圓的蘋果。你猜猜，好餓的小蛇會怎么樣？”“啊嗚——咕嘟！啊——真好吃！”“第二天，好餓的小蛇扭來扭去在散步……它發現了一根黃色的蘋果。你猜猜，好餓的小蛇會怎么樣？”“啊嗚——咕嘟！啊——真好吃！”故事很有節律，看圖講述的過程中，我也會時不時地和學生合作講述，例如凡是到了“啊嗚——咕嘟！啊——真好吃！”就讓學生齊聲接應，非常富有現場感。之后，還會讓個別特別會講故事的學生獨立講述其中的一個部分。總之，用不同的方式完成全部故事的講述，營造了一種富有戲劇性的氛圍，

十分有趣，學生也很容易就記住了圖畫所刻畫的形象以及完整的故事情節。

（三）品味藝術形式，領略圖畫的象征性

圖畫書最奇妙的地方就在于，一系列圖畫形象連綴起來的完整故事之所以顯得富有魅力，在很大程度上取決于圖畫中富有韻味的藝術形式，包括利用色彩、明暗、比例、線條、形狀、線形律動與節奏、圖案排列等圖畫元素來象征特定的現實對象和內在意義。簡單地說，“形象”的魅力展現依靠“形式”的精彩表現。彭懿先生說過：“每一本圖畫書的作者或畫者就相當于一位電影導演，必須在限定的篇幅里把一個故事講得既清楚又好看，這就要求他不但善于運用分鏡頭語言，還要有一種把握視覺節奏的能力。”

郝廣才先生也說過類似的話：“因為繪本是用一組圖畫在講故事，畫面連貫韻律的好壞，決定著一本繪本的成敗。”

這里所謂“節奏”“韻律”等等，其實就是藝術形式之美。只有理解了圖畫藝術形式及其象征意義，才算真正具備了一定的圖畫審美素養。

在講述完《好餓的小蛇》故事之后，我問學生：“宮西達也的畫美不美？”大家都異口同聲地說：“美！”“那你們說說他的圖畫美在哪些方面呢？”我繼續問道。學生你一言我一語，分別說出了圖畫的色彩、線條、形狀等方面的美。接著，我出示了一張《好餓的小蛇》圖畫集錦和問題提示，并給每小組發放了一本《好餓的小蛇》，讓學生分成小組討論交流，教師巡回參與其中。大家一邊重新欣賞圖畫故事，一邊由淺入深地討論，分別從色彩之美、線形之趣、節奏之謎等層面分享《好餓的小蛇》的圖畫形式之美。

師 好，剛才我在下面發現好多小朋友都有自己精彩的見解。我們先來談談《好餓的小蛇》里的色彩之美。

（出示幾張色彩特寫的畫面，學生交流。）

師 色彩是特殊的語言，可以表達特殊的情感和意思。宮西達也的繪本色彩很鮮艷，顏色是平涂的，很均勻，看上去很舒服。

師 非常好，下面我們再來看這本繪本的線條和形狀的美。

（出示線條、虛線特寫和有蘋果、香蕉、飯團、葡萄肚子形象的畫面，請學生發言，教師相機補充。）

師 每一張畫面都有很多的虛線，代表地面上長滿了植物；線條很簡潔，而且粗粗的、硬硬的，畫出來的小蛇、蘋果、香蕉、菠蘿、樹、草叢等都很夸張，很可愛，很好玩。特別是小蛇吃了那些蘋果、香蕉、菠蘿后肚子的模樣，更是能讓人笑出聲來。線條和形狀講述的故事真幽默，真好玩！

師 很好，小朋友們真棒！不過，我還要考考大家的眼力。這個繪本里還有一個有趣的秘密，請大家再看下面幾組畫，（出示圖5）看看大家能不能發現其中的秘密。

師 先看第一組，第一張和第二張有什么變化？再看第二組、第三組、第四組、第五組……看看每一組的第一張和第二張畫有什么變化？哪個小朋友眼睛最敏銳，發現了其中的秘密呢？

（學生交流。）

師 這樣一張、兩張，一張、兩張，再一張、兩張，1-2，1-2，1-2，是不是有一種唱歌打拍子的奇妙感覺？看著這些圖畫，是不是覺得像欣賞美妙的音樂，很有節奏感？對！我們可以把這種畫法稱為兩拍子的結構：兩個畫面一重復，文字也差不多。

師 好餓的小蛇竟然爬上樹，“啊嗚，咕嘟”，吞下了整棵蘋果樹，而自己也變成了樹的形狀！當然，你可別擔心小蛇會撐死，他把樹給吃了，并且還是像往常那樣得意揚揚地說：“啊，真好吃！”

藝術說到底，就像英國著名美學家克萊夫·貝爾說的，是一種“有意味的形式”。他認為在不同的藝術作品中，線條、色彩等以某種特殊方式組成某種形式或形式間的關系，激起我們的審美感情，這種線、色的關系和組合，這些審美的感人的形式，就是“有意味的形式”。貝爾還認為，“有意味的形式”中的“形式”是不同于日常事物一般形式的抽象的、非再現的“純粹形式”，“意味”是不同于日常情感、消除了一切利害關系的純粹“審美情感”。這當然是有點絕對了，不過倒是十分適合宮西達也的這本《好餓的小蛇》。《好餓的小蛇》沒有多少高大上的理念和內涵，很像一部充滿懸念和包袱，最終卻令人捧腹大笑的純粹游戲，藝術形式因素在推進這部戲劇情節展開的進程中起了極大的作用。因此，這節課我不惜花費大部分時間，和學生一道玩起了這種既極享受又兼具挑戰性的“純粹”審美游戲。我發現，即使是三年級的學生，對于審美形式的專注、愛好和“專業”程度，也是令人驚嘆的！

三、著眼創造，激勵“圖畫表現”

從某種意義上講，每個兒童都是創造的天才，而且，兒童創造的一個非常有意思的特點是：常常未必與知識、技巧相關。美國創造心理學家阿瑞提把兒童的創造稱為不假思索的“原發性創造”。他解釋了兒童憑借原發過程創造的那些令人拍案叫絕的作品，并提出了許多有益于保護兒童無意識創造的建議，如閑散狀態、幻想、自由思維等。

所以，我們不難理解，為什么連高更、馬蒂斯、米羅等現代派大師都呼吁向兒童學習，并且不斷從兒童創造中汲取營養。例如野獸派代表馬蒂斯的《舞蹈》一畫中的舞者被刻意夸張的體態，看上去就是一幅地地道道的兒童畫，用強烈的朱紅色表現人體，用花的綠色和背景的藍色與紅色構成了強烈的對比效果。這種簡單而抽象的繪畫方式，無異于兒童畫的天真和質樸。又例如西班牙抽象派大師米羅的《星座》，以十字架為結構的星星，畫面形象且充滿象征意味，表現了整個自然，有白天和夜晚的每一刻，有女人、鳥、山水、星星、花草以及許多神奇的符號，處處彰顯著童心的天真爛漫。美術教育不能無視兒童的這種未必過于強調技巧的“原發性創造”。

《好餓的小蛇》雖然定位于欣賞教學，但由于它極具兒童意味的創作實在是太契合學生的審美心理了，肯定會極大地刺激學生的創造沖動。于是，我特地設計了一個“我比恭喜大爺畫得好”的創編環節，希望學生能一展自己的創造風采。我向學生提出了一個具有挑戰性的問題：“了解了宮西達也作畫的奧秘后，想不想和他比一比，看誰畫得更好？”學生自然是躍躍欲試了。為了把他們的創造欲望鼓動到最飽滿的狀態，我展示了幾幅幼兒園小朋友的“范畫”，并激勵學生：“幼兒園的小朋友也想和宮西達也比一比呢！”

“哇，真不賴！”不過沒問題，小學生不會心甘情愿“輸給”幼兒園的孩子，他們還想“戰勝”宮西達也呢！

原先我還一廂情愿地準備給學生做點技巧方面的指導，現在覺得完全沒有必要了，應當聽從阿瑞提提出的那些保護兒童的原發創造的建議，奉行不干預政策，任由學生放飛幻想。于是，我只是以一個參與者的身份領了個頭，自言自語似地創編了一個新故事：“第七天，好餓的小蛇在散步，他發現了一塊大餅干，你猜猜，好餓的小蛇會怎么樣？‘啊嗚——咕嘟’，‘啊，真好吃！’它的肚子變成了大餅干！”并故作神秘地問大家，“你們猜猜看，好餓的小蛇在散步的時候還會發現什么呢？”課堂像炸開了鍋一樣，大家七嘴八舌說開了，“發現了一塊橡皮擦”“發現了一根玉米棒”“發現了一只大皮球”……我見時機成熟，就拋出了“蓄謀已久”的創作任務：“好，那就讓我們用自己喜歡的方式為《好餓的小蛇》重畫一個封面，或自己創作一組畫吧！”可以想象，學生自由創作出來的作品是多么令人目不暇接，擊節贊嘆。

課到這里差不多可以結束了，但我總覺得藝術欣賞應該給人幽遠雋永、回味無窮的感受。為了把學生對于圖畫書的美術欣賞的興趣延續下去，我在總結一課的收獲后，又向大家推薦了宮西達也圖畫書中兩位“好餓的”小怪物——《好餓的老狼和豬的小鎮》和卡爾的《好餓的毛毛蟲》，希望他們回去后和爸爸媽媽一起欣賞。

誰知他們一看封面馬上就躁動起來，嚷嚷著要讓我繼續帶著他們欣賞，好像又回到新的一課的開始。到這里，課就以一種難以結束的方式結束了，看來還真有點“余音繞梁”的效應呢！

美術教師執教圖畫書教學，多多少少是件新鮮事，它意味著把圖畫書主要當作一件美術作品而不是文學作品，通過教學去豐富學生的直覺視覺審美經驗。這里面有很多需要深思的課題，我的探索也只是剛剛開始，還很粗淺。不過，我堅信這個探索是有價值的，而且也是適合兒童審美經驗發展訴求的。珍·杜南說的一番話非常耐人尋味：“把圖畫書當作藝術作品來看待似乎野心不小，實際卻在大多數學童的能力與興趣范圍之內。幾乎所有高年齡段的孩子都會認為讀圖畫書太過輕松，主要原因就在于他們從來沒有想過書里有多少東西值得咀嚼和思考，譬如書籍的整體設計、文字的敘述、圖畫的表達以及綜合在一起的交互作用，還有書與讀者之間的互動關系。”她還特別提示人們：“一旦孩子們發現觀賞圖畫帶來的收獲是何等豐富，閱讀圖畫書也就成為豐盛的饗宴。”

我認為，小學美術課程應當把圖畫書的欣賞作為一項重要的課題去研究，美術教師應當帶著那些可愛的孩子去摘取圖畫書的“項鏈上的珍珠”！

（李丹一，浙江省寧波濱海國際合作學校美術教師。）