“逸品”如何實現
——惲壽平“逸品”論研究

閔靖陽

(魯迅美術學院，遼寧沈陽，110816/中國國家畫院，北京，100044)

惲壽平(1633—1690)，初名格，字壽平，以字行，后改字正叔，號南田。惲壽平被公認為清代花鳥畫第一大家，發明了沒骨畫法，開創了以花鳥畫創作為主的“常州畫派”。惲壽平與王時敏、王鑒、王翚、王原祁、吳歷并稱“四王吳惲”，為清初山水六家之一，他的山水畫在當時和后世被視為逸品。惲壽平的《南田畫跋》與笪重光的《畫筌》、石濤的《畫語錄》并稱清初三大畫論著作，論思想之精湛、語言之詩情畫意清代無出其右。惲壽平是典范的逸民，在他的藝術觀念中，“逸品”處于中心地位。

“逸品”是中國藝術的重要品評范疇，出現于唐初的畫論。李嗣真《畫評》將“逸品”定為畫家的最高品級，四人入圍“逸品”。《畫評》已軼，四者為何人，創作風貌為何，不得而知。畫論中對“逸品”的最早明確規定是中唐朱景玄的《唐朝名畫錄》。《唐朝名畫錄》在神、妙、能三品外另辟逸品。神、妙、能是常規畫法所能達到的不同品級，逸品是用格法之外的業余畫法創作，因作品呈現了不同風貌，無法用神、妙、能規定。北宋初黃休復寫作《益州名畫錄》品評畫家，用逸、神、妙、能四格作為衡量準繩，逸格為最高。北宋中期文人思想進入畫學，對于文人，繪畫只是心性、心境的表達方式，文人對應物象形的繪畫本體并無追求，因而技法稚拙，只能通過高揚不合成規的逸品確定自身的地位。于是不合常規不重象形只求表達心性的“逸品”成為文人作畫、評畫的主要標準。文人畫家具有文化霸權，能夠主導文人的審美品位，因此在元、明、清三代，尤其是明中期以后，“逸品”成為文人畫家的共同審美理念。……