論中西方戲劇舞臺虛擬性和寫實性的美學差異

【摘 要】在進行中西方戲劇舞臺對比研究的過程中，從舞臺空間設計、舞臺布景設計等因素入手，可以發現，中國戲劇最擅長的是舞臺的虛擬化，在舞臺上大量留白，依靠演員的表演和場景的渲染，讓觀眾進行想象。而西方戲劇則在表演過程中力求掩飾“演”的痕跡，并盡最大可能讓觀眾感覺不到藝術的再創造。

【關鍵詞】中西戲劇；虛擬性；寫實性

中圖分類號：J81 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）08-0032-01

中國戲劇是寫意戲劇，西方戲劇是寫實戲劇，兩者一字之差，卻讓戲劇舞臺出現了本質化的區別。尤其是中國戲劇中最為鮮明的寫意特點，它所展現的虛擬性特征，不強調外在的客觀，而是注重把握情境內的本質因素，更為直接和深刻地向觀眾表現出事物內在的精神實質，類似于中國畫中所謂的“外師造化，中得心源”“不似之似”等論說，從而達到一種“離形得似”“得意忘形”的變形效果。

一、中國戲劇舞臺的虛擬之美

（一）中國戲劇對戲劇表演的審美傾向，造就了舞臺的虛擬性。中國戲劇舞臺表演的最大特點就是虛擬性。演員創造動作時不拘于舞臺布景的實物對象，而是通過戲劇中應有的布景形態進行想象、選擇、展現，從而為觀眾展示出高度美化和變形的外部動作。例如，演員在表演開關門窗、抬轎子等動作時，舞臺上并沒有仿真的布景，完全依靠演員的手臂開合、身體的搖晃來補充舞臺布景，最后還要由觀眾展開想象。又如，如果要表現戰場上的千軍萬馬，則會有專門的“龍套”來進行虛擬表演，通過隊形的組合和變換來代替戰爭場景。正是由于中國戲劇演員高超的虛擬表演，使得中國戲劇舞臺上不需要太多的實物布景，一定程度的“留白”，更能突出中國戲劇的意境之美。

（二）中國戲劇舞臺設計中的意境之美。舞臺美術家瓊斯說過：“舞臺布景的設計不同于建筑師、畫家、雕塑家、音樂家的工作，這是詩人的工作?！边@句話肯定了中國戲劇不追求“形似”而追求“意似”的舞臺藝術形式。例如，歷史劇《李白》，其舞臺設計著重展現詩人感受中的山川和月色，而不是真實體現山河與月光。在表演過程中，甚至會將月亮直接放置在人物的后方，在戲劇舞臺上締造出一種虛中有實、實中有虛的境界，同時更將戲劇舞臺虛擬化，尋求符合戲劇核心的詩意美感，用以“詩意”的舞臺布景詮釋人們心目中的“詩仙”形象，讓觀眾在欣賞此劇時，思緒能夠得到一定程度的升華，并在感受戲劇的同時，享受該劇美的內核。

中國戲劇創作追求的是“詩情畫意”的意境，是將情景交融的中國傳統的文化和戲劇舞臺之美相融合，在戲劇舞臺中展現出中國傳統文化的美。

二、西方戲劇舞臺的寫實之美

（一）西方社會發展的審美趣味，影響戲劇舞臺的寫實性。由于西方社會經濟發展狀況和思維方式與國人不同，東西方戲劇在舞臺設計上有較大的差異。主要體現在西方戲劇舞臺的真實性上。西方戲劇舞臺更傾向于實用，真實和固定的布景方式和舞臺道具，將劇場舞臺最大化地還原為真實生活。同時，西方社會的工業革命也推動其戲劇的寫實化發展，無論是觀眾還是戲劇創作人，更愿意在戲劇舞臺上表現出社會技術的發展和應用，從而造成了西方戲劇從布景、道具到燈光、表演所展現出的效果，從整體上都呈現出一種真實而客觀的模式。

（二）西方戲劇舞臺空間設計真實化之美。為了使舞臺空間能夠得到合理、充分的運用，西方戲劇舞臺在塑造寫實感的同時，還非常重視舞臺形式，會在除舞臺之外，在觀眾席內也進行戲劇舞臺的搭建或進行舞臺布景工作，從而擴大舞臺的可使用范圍，并拉近和觀眾的距離。例如在《貓》中，舞臺設計者在觀眾周邊放置了很多垃圾桶，將整個戲劇場還原為貓的生存空間。另外，西方戲劇的寫實之美，在莎士比亞的《仲夏夜之夢》中也有體現，如用人扮成“真實”的樹木進行布景，還原戲劇中所出現的森林場景；舞臺前端的“精靈”在表演，后方的樹木同樣也在不停晃動，模擬樹木被風吹過的真實場景，從而全面詮釋西方戲劇寫實化的鮮明特點。

三、結語

無論戲劇舞臺的風格是虛擬化還是寫實化，中西方戲劇舞臺布景都在各個方面尋求一種統一的戲劇舞臺風格，都是符合藝術規律，具有一定藝術美感的，在表演過程中，生動烘托其戲劇情調、氣氛，使其形成不同的表現意境?？梢哉f，中西方戲劇舞臺的虛擬性和寫實性都有其獨特的美學觀感，值得觀眾深入欣賞。

參考文獻：

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作者簡介：

付芳麗（1986-），女，河南林州市人，河南大學文學院2014級戲劇與影視學專業，碩士研究生，研究方向：中外戲劇。