如何運用導(dǎo)演思維對舞臺空間進行處理

楊余

【摘 要】當(dāng)我們走進劇場，第一眼感受到的就是舞臺空間，舞臺空間的構(gòu)想和設(shè)計直接帶給觀眾對此劇的第一感覺和理解。所以對于導(dǎo)演來說對舞臺空間的處理就顯得極為有意義，舞臺空間能夠不斷發(fā)掘演員情緒空間和情境環(huán)境，同時也能激發(fā)觀眾對戲劇的感同身受，從而顯現(xiàn)出戲劇的感染力。

【關(guān)鍵詞】導(dǎo)演思維；舞臺空間

中圖分類號：J805 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）08-0040-01

以話劇《高考1977》為例具體分析如何運用導(dǎo)演思維對舞臺空間進行處理。

一、對舞臺布景的設(shè)計

導(dǎo)演在設(shè)計舞臺布景的時候，需要用不同的布景形式去挖掘劇中的情緒空間，去開發(fā)劇中人物的心理依據(jù)。在《高考1977》中舞臺布景形式選擇了層次裝置和框架裝置，舞臺上的主要布景是拖拉機的輪胎、瞭望塔（炮樓子）、白樺林的景，趕考這場戲的布景處理導(dǎo)演尤為別具匠心；眾人拿到報名表，準(zhǔn)備去參加考試，拖拉機卻壞在半路，阿三與二蘭子在車站看著火車，眾人決定跑去車站，阿三與二蘭子在前景，后景是個斜坡裝置，眾人從后景跑到前景，穿越樹林到車站，阿三與二蘭子一直在求著站長等會兒，站長怕因為等了會發(fā)生事故而讓火車開走，眾人趕到時火車剛走。眾人泣不成聲，老遲卻在后景開著拖拉機喊他們，他們終于如愿趕到了考場。導(dǎo)演通過舞臺布景力圖表現(xiàn)出一路翻山越嶺的急迫場景，這樣的布景設(shè)計強烈地傾訴著導(dǎo)演劇中的話“恢復(fù)高考比高考本身重要得多，高考代表著希望，代表著新社會”。

二、對舞臺演區(qū)燈光的設(shè)計

導(dǎo)演在對演區(qū)燈光構(gòu)思和設(shè)計的時候，需要掌握劇中人物的心理脈絡(luò)，同時要站在觀眾觀演的角度去思索和設(shè)計，要有明顯的點送、暗示與引導(dǎo)，還要利用燈光去發(fā)掘演員的內(nèi)心情緒和潛在的感染力；最重要的是需要考慮觀眾觀劇的視覺習(xí)慣。例如《高考1977》中眾知青最后追逐火車的那場戲份中，導(dǎo)演通過對演區(qū)燈光的設(shè)計深度挖掘了演員的內(nèi)心情緒，渲染了眾知青對“知識青年”的向往，對知識改變命運的崇拜，眾知青奔跑著狂吼“等等我”，昏暗的燈光照在眾知青的輪廓上，深刻地表達了他們所處的那個年代和環(huán)境帶給他們的時代特征以及導(dǎo)演想表達的“人性”主題。

三、對舞臺調(diào)度和舞臺支點的設(shè)計

導(dǎo)演在構(gòu)思舞臺調(diào)度和舞臺支點時應(yīng)該分析這樣的調(diào)度是否有利于敘事、是否有利于糾葛人物關(guān)系、激化矛盾沖突、推進劇情發(fā)展、是否能強調(diào)重要的舞臺動作和行動、是否有利于演員更好地塑造人物形象，而且舞臺支點的運用要注意反復(fù)使用和多樣使用。

舞臺調(diào)度是導(dǎo)演思維中體現(xiàn)導(dǎo)演對劇本中人物與人物之間，時空與時空之間，人物與時空之間的一種邏輯理解，是導(dǎo)演敘事能力的一種體現(xiàn)。舞臺調(diào)度要求導(dǎo)演對整個劇本的敘事結(jié)構(gòu)、劇本的人物關(guān)系、劇本的重點場次、劇本的時代背景和人物背景要有深刻的了解，尤其在對劇本的重點場次的理解和分析中，一定要重點分析重點場次的戲劇節(jié)奏、戲劇高潮、人物的獨白和對白，以及延伸的舞臺空間和情緒空間。舞臺支點就是導(dǎo)演在對重點場次的理解之上，為演員提供的更有利于動作和行動的景或者物。

四、演員對導(dǎo)演舞臺空間處理的認(rèn)知

舞臺空間處理是導(dǎo)演構(gòu)思中導(dǎo)演對舞臺視覺結(jié)構(gòu)部分的構(gòu)想和設(shè)計，是導(dǎo)演對劇本理解和分析之后利用符號造型美學(xué)構(gòu)建的符合規(guī)定情境的舞臺空間；在演員的二度創(chuàng)作過程中，進行的二度創(chuàng)作必須與導(dǎo)演的整體導(dǎo)演思維、藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)手法相一致，所以演員對導(dǎo)演處理的舞臺空間的認(rèn)知也是判定導(dǎo)演處理的舞臺空間是否更有利于演員去表達劇中人物的主題和思想感情，是否更有利于演員去塑造人物形象，是否更有利于演員間進行合理的舞臺調(diào)度的條件之一。

《高考1977》中陳瓊的父親是一個令人印象深刻的角色，被壓迫的社會底層知識分子，為了幫助演員塑造“陳甫德”這個角色，導(dǎo)演把這場相認(rèn)的戲放在了舞臺的中下演區(qū)，這個演區(qū)是舞臺的正中，是最醒目的演區(qū)，也是觀眾視角最好的舞臺區(qū)域；導(dǎo)演在幫助演員塑造“陳甫德”的形象時運用了大量的環(huán)形調(diào)度和平行調(diào)度，尤其在父女相認(rèn)的戲份中，導(dǎo)演酣暢淋漓地抒發(fā)了演員這一時刻的心理情緒，激發(fā)了演員的戲劇張力，從而爆發(fā)了強有力的人物感染力。

戲劇作為古老的第七藝術(shù)，它的歷史幾乎伴隨著人類發(fā)展的文明史；戲劇不僅能反映人類的物質(zhì)文明還能反映人類的精神文明；它能反映社會中人與人、人與社會、社會與社會之間的關(guān)系。在導(dǎo)演對舞臺作品的創(chuàng)造過程中，對舞臺空間的處理顯得極其重要，因為對舞臺空間的處理能反映出導(dǎo)演的導(dǎo)演思維、藝術(shù)風(fēng)格以及藝術(shù)手法，一部戲劇作品中導(dǎo)演對舞臺空間的處理，是一部戲的框架，是演員二度創(chuàng)作的依據(jù)，是舞臺調(diào)度的重要因素之一，所以對于導(dǎo)演來說舞臺空間的處理就顯得尤為的有意義。

參考文獻：

[1]余力民.戲劇導(dǎo)演思維與訓(xùn)練[M].昆明：云南大學(xué)出版社，2006.

[2]張仲年.戲劇導(dǎo)演[M].北京：中國戲劇出版社，2010.

作者簡介：

楊 余（1992-），男，漢族，云南昆明人，云南藝術(shù)學(xué)院碩士研究生。研究方向：導(dǎo)表演理論與實踐。