民間年畫的美學思想和審美旨趣

摘 要：人的生活離不開對美的創造和欣賞，中國傳統民間年畫是一個發源于民間，有著上千年歷史，描繪著民俗民風、蘊含著深厚文化內涵、富有文化媒介功能的一種藝術形式。年畫貼近著常民大眾的生活，通過對民間年畫的審美研究，管窺中國古代社會民間審美旨趣。

關鍵詞：民間年畫；古代審美；美學思想；道教美學

作者簡介：秦爽（1990-），女，漢族，四川人，助教，哲學碩士，研究方向：中國古代美學與審美文化。

[中圖分類號]：J2 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2017）-12--02

年畫是中國傳統木刻版畫中的一個類別，近代著名學者、藝術史家、收藏家鄭振鐸先生在一篇詩中寫道：中國古代的木版畫是一種閃光的文化，不由得激發了好奇心，讓人想要去了解古代木版畫那往昔的輝煌歷史。張道一教授經過多年對中國民間美術的潛心研究與考證，對木刻版畫進行了解釋：“一千二百年的刻版，除了刻字之外，凡是刻圖的都屬于‘木版畫，其范圍無疑是很大的”。[1]若以此為標準進行梳理，擁有1200多年歷史的木刻版畫的數量可謂壯觀。

一、民間年畫的產生和發展

年畫是伴隨著民間各種民俗吉慶活動的興起而飛速發展起來的一種民間藝術。年畫的名稱從“紙畫”到“畫貼”，最后演變成為了今天的“年畫”一詞，最初僅僅指代農歷年關時期人們張貼在門窗或墻壁之上的門神畫，隨著民間節日的逐漸豐富，年畫的運用范圍也隨之擴展，人們將那些為了點綴節日而張貼于居所內外的、象征著“祈福納吉”、“福貴和諧”的木刻版畫都稱為“年畫”。所以，年畫的誕生與發展都深深扎根于民間文化的土壤中，這是年畫發展繁榮的社會文化條件：因為民俗節慶而產生的心理需求，貼年畫成為一種中國古代民間盛行的社會風尚。

藝術的發展離不開技術的支撐。東漢時期，蔡倫改良造紙術為民間年畫的出現提供了物質媒介載體；唐代，雕版印刷術的發明促進了印刷業的興起，進一步推動了民間年畫的發展，年畫在民間開始嶄露光芒；隨著后來印刷技藝的逐漸提高，出現了民間畫師、木刻工人、印刷出版商的行業性的分工；到了明清兩朝，民間年畫迎來了輝煌發展的年代，“大眾藝術迎合著大眾心理，于是在長達千年的衍化過程中，年畫有了自我體系的風格，有了規模性生產”[2]。在這個時期，出現了名揚全國的來自四個地域的民間年畫：天津楊柳青、山東楊家埠、蘇州桃花塢、四川綿竹。它們代表了我國古代民間年畫的最高藝術水平，至今都仍具有極大影響力，它們中的年畫作品也是最能集中體現民間年畫美學特質的典型。

二、從物質產品到精神產品的蛻變

最初的年畫是作為一種物質商品在民間得到普遍推廣，技術與社會的發展與變遷推動著年畫藝術的社會功能不斷演變，“具有實用功能的感性形態，一旦脫離了實用內容，進入韻律化和節奏化的形式之中，就是有了審美的價值”[3]。中國古代民間年畫經過悠久的歷史演變，在漫長的社會發展中，不同歷史時期展現著不同的文化內涵、美學特質，民間年畫完成了從物質產品到精神產品的蛻變，其充當傳播媒介等實用性的功能逐漸褪去，審美、文化等功能價值逐漸突出。作為商品，它被后來更為先進的技術所替代，但作為一門古老民間藝術，就像鄭振鐸講的那樣，它是一種閃光的文化。

大多數的年畫作品都是由民間藝人創作印刻，由民間作坊經營出售，且售價低廉，在民間范圍流傳，表現的主題內容與傳統中國畫相比更加貼近黎民百姓的生產、生活，所以年畫作品自身攜帶著民間的審美基因、世俗的美學趣味。這與官方主持刻印的精品版畫（如殿版版畫）、宗教典籍中的佛道插圖、商家刻印的小說讀本插畫（如明代陳洪綬《水滸葉子》），以及那些有深厚文化修養的官宦名士的箋譜（如明末胡正言《十竹齋箋譜》、李漁《芥子園畫譜》）相區別。

經歷了千余年的衍生發展，民間年畫恰似一位飽經滄桑的老人，將他整人生中所歷經的極為廣泛豐富的閱歷都融入進了其藝術表現題材，“舉凡人物、山水、花鳥、古代歷史故事、神話傳說、小說戲曲、美女嬰孩及當時的現實生活、新聞時事等幾乎無所不包”[4]。因為包含萬千，民間年畫擁有旺盛的生命力和獨特的藝術風格，值得今天的我們在科技發達的今天把它作為文化遺產去保護、去發掘它的審美價值，使它的藝術精神萬古長存，散發長久不衰的魅力。

三、民間文化審美旨趣

人的生活離不開對美的創造和欣賞，中國傳統年畫是一個發源于民間，有著上千年歷史的民間藝術形式。中國道教擁有千余年歷史，道教美學是中華傳統美學中具有深遠影響力的一支思想流派。道教作為一個在中國土生土長的宗教，道教美學思想與常民大眾的藝術審美觀相互滲透，形成了一定的雙向交流。道教文化思想在向民間社會發展滲透的同時，也極大地影響了民間大眾的審美觀念和藝術創造。在民間年畫作品中，我們輕易就能發現大量與道教文化相關的圖像和美學因素，民間年畫所表現的很多形象都來源于道教故事，或與道教神仙人物相關，各種民間年畫的表現內容和形式上往往都表現出道教美學影響下的審美趣味。隨著道教在民間的傳播日益廣泛、深入，其美學思想也漸漸融入了人們的日常表達中，民間年畫藝術所呈現出的美學特質，也可在道教美學思想中追根溯源。

文藝是美學研究的土壤與基礎，“道教美學作為一種邊緣學科，其范疇的發現與闡釋本身就具備交叉研究的特性……美學思想也與音樂、繪畫、雕塑、建筑、服飾、心理、倫理、政治等諸多門類相互滲透”。[5]道教美學思想是中國傳統美學思想的一部分，對民間年畫這種具有代表性的傳統民間藝術在形式和內容上都有著深遠影響，對兩者進行綜合的分析研究，有利于發現新的研究價值。

研究道教美學思想脫離不了與具體的藝術門類進行聯系，它們作為一種文化載體，形象生動地呈現出熠熠生輝的道教美學思想。這些道教美學因子在千余年來代代相傳的生產、生活中慢慢擴散到古代中國人的審美觀念里。經過悠久的發展歷史，民間年畫成為了描繪著民俗民風、蘊含著深厚文化內涵、富有文化媒介功能的一種藝術形式和獨立的繪畫門類，成為了貼近著常民大眾的生活，表現中國古代社會民間審美價值取向的一種重要藝術載體。比如，道家“抱一”的體道追求之中隱含的“貴生”思想，道教宣揚永葆肉體生機而“與道合一”的生命追求，而“吉祥年畫”中的典型圖式形象所包含著深刻寓意性和精神象征性，表達出“福貴和諧”的美好寄托與愿望時，蘊含著道教“生-美”思想因素；道家尚“逍遙”的思想淵源和其宗教化發展，“逍遙”從道家的一種對待生命的人生態度被引申為一種神性力量的宗教渲染，而“門神年畫”從多個角度展現著逍遙人格之美，民間年畫圖像中呈現出的至真風采渲染著“逍遙神仙”、“尊道貴德”的美學情趣。

民間年畫展現了包羅萬象、氣象萬千的民俗民風，蘊涵著祈福禳災的民間大眾心理，抒發著民間百姓的審美理想，表達著常民大眾的宗教信仰，是一種體現著道教美學思想的重要藝術載體。通過剖析民間年畫在道教文化影響下的信仰宗旨和美學特質，有助于全面把握民間年畫深厚的文化內涵和美學特質。其次，研究民間年畫呈現出來的大量的有著道教審美意味的形象，分析民間年畫創作思想、文化內容所蘊含的道教美學特質，有助于探討道教美學思想經過千年的發展對民間大眾審美觀的滲透，以及如何影響到中國民間的審美趣味和常民百姓對人生的理解。

注釋：

[1]張道一：《中國木版畫通鑒》，南京：江蘇美術出版社，2009年12月第一版，第604頁。

[2]薄松年：《中國年畫藝術史》，長沙：湖南美術出版社，2007年版，第172頁。

[3]朱志榮：《中國審美理論》，北京：北京大學出版社，2005年版，第138頁。

[4]薄松年：《中國古代木刻畫選集第九冊·中國古代木刻畫史略》，北京：人民美術出版社，1999年版，第1頁。

[5]詹石窗、林拓：《“道美”規律檢定——評潘顯一<大美不言-道教美學思想范疇輪>》，四川大學學報（哲學社會科學版），1997年第4期。

參考文獻：

[1]張道一.《中國木版畫通鑒》[M].南京：江蘇美術出版社，2009，（12）：604.

[2]薄松年.中國年畫藝術史[M].長沙：湖南美術出版社，2007.172.

[3]朱志榮.中國審美理論[M].北京：北京大學出版社，2005.138.

[4]薄松年.中國古代木刻畫選集第九冊·中國古代木刻畫史略[M].北京：人民美術出版社，1999.01.

[5]詹石窗、林拓.“道美”規律檢定——評潘顯一<大美不言-道教美學思想范疇輪>[J].四川大學學報（哲學社會科學版），1997.04.