上海當代藝術博物館：重新發電的四年

李岑

從曾經的都市工業重地，到世博會展館，再到國內第一家當代藝術博物館，PSA的前世今生已足以見證城市發展的變遷。而從“上海美術館”變身為“上海當代藝術博物館”，在PSA的身上又可追尋城市乃至國家藝術文化力量發展的沿革軌跡。一幢建筑如何激活一片區域？又如何帶動一片區域的轉型、續寫文化品牌的傳奇？進而，最重要的，是滲透到人們的生活中。PSA或許是一個案例，但遠遠還不會是最終的答案……

PSA 外景

歷史更迭：從昔日電力心臟到世博綠色場館

上海當代藝術博物館（PSA）所在的黃浦江畔老南市這片土地，曾見證了上海民族工業從星星之火到熊熊燃燒的滄桑巨變，并在信息時代到來之后無可避免地走向衰落、沉寂。

早在1935年，曾經點亮過中國第一盞電燈、為上海老城廂帶來電氣曙光的南市電燈廠遷址至此；1955年改為南市發電廠，火力發電八十余載，為整個滬南地區輸送能源。南市發電廠的“鄰居”們還有：江南造船廠、南市自來水廠、上鋼三廠、華綸印染廠等老企業，它們都是中國現代工業的重要基石，也是中國主動走向開放、走向現代化的歷史見證，是中華民族工業文明的最早印記。然而，傳統燃煤發電的模式也付出了很大的環境代價，日夜轟鳴的機房、濃煙滾滾的大煙囪于2007年歸于平靜，南市發電廠在這一年正式關閉。

2010年上海世博會舉行，老電廠經大幅改造變身“城市未來館”，摒棄了原有的煤電發電模式，采用太陽能光伏發電技術和江水源熱泵等多項新能源技術，從而轉型成新型能源中心，以供應世博園浦西E片區15萬平方米展館的空調需求。昔日能源輸送的龐大機器，脫下厚重的工業外衣，變身國內第一棟由老廠房改造而成的三星級綠色建筑；它以一種華麗轉身的方式結束了工業時代的使命，欣然接受一個全新的身份，用自身的轉變演繹著人們對于未來、對于城市的暢想。

PSA初立：年輕的當代藝術，需要年輕的“身體”

在世博的喧囂熱鬧謝幕之后沉寂了兩年，新的機遇正在悄然孕育。上海在“十二五”發展規劃中確立了建設國際文化大都市的目標。毫無疑問，作為城市文化財富的主要儲存庫和展示地，一流品質的博物館、美術館是國際文化大都市必不可少的名片與部件。參照世界著名文化大都市，它們的博物館體系都由古代、近現代、當代藝術博物館組成，如美國紐約有大都會藝術博物館、紐約現代藝術博物館、古根海姆美術館，法國巴黎有盧浮宮、奧賽博物館和蓬皮杜藝術中心。彼時的上海，只有兩個市級美術館：上海博物館和上海美術館，由于場地面積限制，館內常設展和不少國內外重大藝術特展無法舉辦，免費開放之后更是無法應對增加的觀眾流量——博物館擴容、更新迫在眉睫。2012年，原上海美術館拆分為現在的PSA和中國藝術宮，由此，上海博物館展示古代藝術，中華藝術宮展示近現代藝術，PSA展示當代藝術，上海公立美術館的三足鼎立態勢初步建成。

原上海美術館的遷址和拆分引起了廣泛而激烈的爭議，PSA也在種種復雜情緒的目光中亮相，2012年10月1日，坐落于黃浦江浦西岸邊的PSA，與隔江相望的中華藝術宮同日開幕，開館展覽就是上海的城市名片、之前一直在老美術館舉辦的“上海雙年展”。PSA的定位是國內首家公立的當代藝術博物館，以及上海雙年展的主場館、主辦方。

共同成長：PSA里發生的三屆上海雙年展

上海雙年展也從老美術館喬遷新場地。在相當于老美術館三倍展陳面積、三倍挑高的展覽空間內，電廠粗糲不羈的工業感，規則或不規則的切割空間，無疑給了當代藝術新鮮的空氣和更多施展拳腳的空間。一樓挑高27米的空間，適合做大型的裝置、景觀化的呈現；二樓適合大型的主題展覽；三樓更多是教育、建筑、劇場空間；五樓有一個面向江邊的大露臺，是敞開式的、可以暢所欲言的空間，這一層適合新貴的、正在發生的、有激情的、有沖動的展覽（如后來發生的“青年策展人計劃”）層；六樓是辦公空間；七樓完整高挑的干凈空間，適合做特展；PSA特有的高達165米的煙囪，也是個獨特展覽空間，與藝術作品能產生劇烈而有趣的化學反應。

2012年：重新發電

2012年10月1日對于經歷過PSA開館籌建以及第九屆上海雙年展開展籌備工作的很多人來說，是“熬紅眼”的一天：場館搭建與雙年展布展雙線同時進行、來自27個國家和地區的98位（組）藝術家作品，這一切對于一個新場館來說無疑是巨大挑戰，但是當時的雙年展策展人邱志杰則既頭疼又興奮：“老美術館跟上海歷史有更深的結合，但是說實話那樣的建筑完全展不了裝置，是非常不好用的，新館雖然還需要時間磨合，但有這么一個館可以折騰真是太幸福了。”

第九屆上海雙年展主題為“重新發電”，昔日能源輸送心臟，今日變身強力引擎，重新發電，輸送藝術能量與電流。可以說，城市館使得上海雙年展規模擴大。這種擴大并不只是表現為空間的增大，更多的是視野和胸懷的擴大。它和上海的海納百川、多元交融的城市性格完全吻合，也和上海雙年展歷年來的城市文化議題一脈相承。

2014年：社會工廠，火紅年代的冷靜思考

2014年第十屆上海雙年展恰逢18載成人禮，相較于前一屆上海雙年展的轟轟烈烈，第十屆上海雙年展更為成熟與冷靜。主題“社會工廠”在上海這個中國第一個走向現代化的城市提出，有著非凡的歷史象征意義和反思價值。有意思的是，此屆雙年展在藝術專業評論圈與大眾層面激起的截然不同反應，為中國藝術界提供了一個非常有趣的參照點：藝術到底是該人人看得懂、看得開心、滿足奇觀欲，還是應該嚴肅、深化，打開知識層面的思考？

2016：何不再問？用問題打開藝術的穴位

“何不再問”用一個個問題，按摩陳化的藝術穴位。而本屆雙年展與城市的互動，也通過“51人”項目達到了詩意和趣味的頂點。值得一提的是，2016年的上海雙年展開幕季，激活了整個上海藝術圈：ART021、西岸藝博會等展會紛紛選擇在上海雙年展開幕同一周開幕，西岸藝術走廊各個民營畫廊以及外灘美術館也都相應有展覽及活動開幕——這一“抱團取暖”的行動，引發了國際范圍的話題效應：上海雙年展開幕周大概有40家國際媒體在上海跑展。上海雙年展作為上海城市文化名片之一，與PSA經歷了四年三屆的共同成長，已經成為上海乃至中國不可忽視的一股上升力量。

持續激活：不做文化孤島，為藝術愛好者營造歸屬感

除了上海雙年展這張兩年一次的王牌，PSA持續高質量的展覽、教育活動，吸引愛好藝術的年輕人不斷前往，開館四年來也積累了一批逐漸清晰、穩定的忠實觀眾群。

為了讓上班族在工作日也能看到展覽，PSA主動調整開放時間，延遲至晚7點閉館，讓白領們工作日也有額外一小時與藝術約會。同時，為了解決“最后一公里”的交通銜接問題，不讓熱愛PSA的觀眾最后一口氣輸在從館到地鐵站的最后一公里，PSA安排了1216路接駁公交車，并且主動與摩拜單車合作，在地鐵站與館附近大量放置共享單車，倡導綠色出行的年輕方式。PSA也是國內唯一將建筑納入展覽及研究體系的藝術機構，因此累積了上海乃至周邊城市的一批建筑“死忠粉”，每次PSA舉行建筑展，都會有一批建筑從業者、愛好者和師生，將PSA展廳當做第二課堂，進行現場研究學習。

2016年一樓臨江的psD空間，將PSA這個空間徹底打開，它是藝術品展示地、課堂、工作坊、咖啡廳、商店多身份結合體，也是看江景、于散步中回味藝術的絕佳場所。如今，越來越多的年輕人也將PSA選擇作為“理想周末”的目的地，“去美術館過周末”這一文化習慣正在年輕人中迅速建立起來，而PSA為了讓每一位到訪者不虛此行，也必定會在一年之中任何時候都布有兩個以上展覽。

對于PSA未來的方向，館長龔彥說：“我希望這不是一個被參觀的空間，而是一個讓人有歸屬感的地方。希望這個館成為藝術家、策展人、藝術經營者、藝術愛好者們的交流空間。這里不僅有好展覽，好咖啡，好講座，好演出，更重要的是，這里可以直接創作，直接發生些什么。”