淺談馬頭琴與草原文化

俊俊

馬頭琴是中國少數(shù)民族--蒙古族拉弦樂器，因琴桿上端雕有馬頭而得名。馬頭琴的歷史悠久，早在十三世紀(jì)初就在蒙古族人民當(dāng)中廣泛流傳了，由于流傳地區(qū)的不同，它的名稱、造型、音色和演奏方法也各不相同。在內(nèi)蒙古西部地區(qū)稱作“莫林胡兀爾”，而在東部地區(qū)則叫做“潮爾”。 馬頭琴從它產(chǎn)生那天起，就成為蒙古民族喜愛的樂器而廣為流傳，它伴隨著蒙古民族走過了一千三百多年的歷史，已成為蒙古民族文化生活中不可缺少的伙伴。一、馬頭琴的由來和制作過程馬頭琴的共鳴箱是正梯形的，琴桿上端雕刻著馬頭。這是馬頭琴的基本造型也是馬頭琴名稱的來歷。馬頭琴的琴弦很特別，它是用幾十根長馬尾合成的，兩端用絲弦結(jié)住，系在琴上。用馬尾弓摩擦馬尾弦，發(fā)出的聲音甘美、渾厚、特別動(dòng)聽，這在中外拉弦樂器中都是極為獨(dú)特的。早期的馬頭琴，是由馬頭琴樂手自制自用的，由于音量比較小，因此只適合于在蒙古包和室內(nèi)演奏。隨著時(shí)代的發(fā)展，中國的樂器制作者們對傳統(tǒng)馬頭琴進(jìn)行了改造，這種經(jīng)過改造的馬頭琴，音域得到擴(kuò)大，用尼龍弦代替馬尾弦，使音量增大，并將定弦提高了四度。既保持了傳統(tǒng)馬頭琴原油的柔和、深厚的音色，又增加了清晰、明亮的特點(diǎn)。改良后的馬頭琴已經(jīng)完全適用于舞臺上和室外演奏；它不僅能夠拉奏，而且還可以撥弦彈奏，成為蒙古族最主要的獨(dú)奏樂器之一。另外，樂器制作者還研制出了中型馬頭琴和大型馬頭琴，這兩種馬頭琴的演奏方法相當(dāng)于西洋拉弦樂器當(dāng)中的大提琴和低音提琴。這樣一來，馬頭琴“家族”就形成了一個(gè)高、中、低音俱全的完整樂器組，充實(shí)了中國民族樂隊(duì)。值得一提的是，經(jīng)過改造和創(chuàng)制的新型馬頭琴在外表裝飾上仍然保持了蒙古民族的特點(diǎn)，在琴身上繪有民族特征的圖案，風(fēng)格古色古香，雅致大方，從外觀上看，不失為一件精美的工藝品。馬頭琴從唐宋時(shí)期拉弦樂器奚琴發(fā)展演變而來。成吉思汗時(shí)（1155—1227）已流傳民間。據(jù)《馬可波羅游記》載，十二世紀(jì)韃靼人（蒙古族前身）中流行一種二弦琴，可能是其前身。明清時(shí)期用于宮廷樂隊(duì)。琴桿用梨木、紅木制，大者全長124、小者全長70厘米。音箱呈正梯形或倒梯形，也有六方或八方形。框板用硬木制，兩面蒙馬皮、牛皮或羊皮，并繪有圖案。也有背面蒙松木薄板的。兩側(cè)開有出音孔。琴桿上部左右各置一弦軸。弓用藤條作桿拴以馬尾。張兩條馬尾弦。正反四度或五度定弦。本世紀(jì)六十年代以來改革制成數(shù)種馬頭琴。一種全長100厘米。蟒皮蒙面或木板面，張尼龍弦。反四度定弦d1、a，音域a—a3。另一種全長128厘米，音箱膜板結(jié)合，面板中央挖橢圓形洞框，蒙以蟒皮。增置弧面指板，張三條金屬弦。定弦A、d、a。音域A—c2。二、馬頭琴與草原的故事相傳在很久以前，茫茫草原上有一位老人，他有一匹很可愛的小馬.老人很疼愛它.于是把它當(dāng)作自己的孩子養(yǎng)大.看著小馬一天天的長大，老人心中充滿了欣慰.終于有一天小馬長成了一匹矯健，靈敏，駿美的馬.老人高高興興的牽著它參加了賽馬大塞. 不負(fù)厚望，小馬輕松取得了冠軍.但不幸從天而降```小馬的才華受到了馬主的妒忌，不久后在幾個(gè)大馬主的聯(lián)合陰謀暗算下，小馬被迫離開了老人，不久后小馬被活活折磨死``當(dāng)老人聽到這個(gè)消息后，萬分悲痛.沒有子女已然讓他飽受寂寞的煎熬，小馬的慘死更是讓他痛苦不已```` 于是老人用馬尾為弦，以馬腿骨為琴桿，以馬頭為琴箱，在琴桿頂上雕飾了一個(gè)馬頭的圖案.從此之后，草原上就有了馬頭琴``````也有了這樣深沉，滄涼，悲壯，悠揚(yáng)，遼闊的旋律`傳說在科爾沁草原上有個(gè)愛唱歌的牧人蘇和，他有匹心愛的白馬，皮毛像緞子一樣光亮美麗，嘶鳴起來銀鈴般清脆悅耳。在一次賽馬會(huì)上，白馬奪得錦標(biāo)后被王爺搶去了。一天，王爺騎白馬炫耀，被馬摔得頭破血流，白馬脫韁而逃，卻不幸中了王爺?shù)亩炯氐街魅松磉吅螅K因傷勢過重而死在蒙古包前。蘇和悲痛欲絕，日夜守著死馬。白馬那凄涼的嘶鳴還在耳邊回響， 蘇和想捉住這個(gè)聲音來寄托對白馬的懷念，于是，他用白馬的腿骨做琴桿、頭骨做琴箱、馬皮蒙琴面、馬尾搓成琴弦、套馬桿做琴弓，并照白馬的模樣雕刻了一個(gè)馬頭，做出了草原上第一支馬頭琴。蘇和拉起馬頭琴，用哀怨的琴聲訴說人民的苦難，用優(yōu)美的琴聲表達(dá)人民的向往…… 三、馬頭琴的演奏技巧與草原文化馬頭琴演奏技法目前普遍采用以“單音演奏法”為基礎(chǔ)的方法。由于左手中指的運(yùn)用，給演奏者提供了技術(shù)上的方便，尤其在快速演奏時(shí)，更顯示出它的優(yōu)點(diǎn)，同時(shí)還吸取了“土爾古特演奏法”和“科爾沁演奏法”的一些優(yōu)點(diǎn)。既能保持其清楚干凈的特點(diǎn)，也能保持其獨(dú)特的音色，既能不失風(fēng)格地演奏傳統(tǒng)樂曲，也能獨(dú)出心裁地演繹現(xiàn)代樂曲，大大豐富了馬頭琴的表現(xiàn)能力。馬頭琴是一種演奏技巧頗為復(fù)雜的樂器，必須注意各部位正確的互相協(xié)調(diào)，用弓時(shí)右手持弓法雖與二胡相似，但卻有差別，由于馬頭琴是多股尼龍弦，右手要使馬頭琴發(fā)出純正的樂音，所需的力氣要比二胡大的多，同時(shí)需要無名指和小指施加不同的壓力。現(xiàn)代的馬頭琴曲中，已引入了小提琴的許多弓法和技法，大大豐富了表現(xiàn)力。馬頭琴的左手按弦與其它拉弦樂器不同，虎口微張開，拇指微扶琴桿，食指和中指是用指甲蓋頂弦，無名指用指尖靠近小指一側(cè)頂弦，小指則從外弦下面用指尖頂弦，同時(shí)由于其獨(dú)特的演奏和特殊的技巧，才會(huì)使馬頭琴音樂別具一格。馬頭琴的幾種特殊演奏技巧，如：“潮爾演奏技法”、“裝飾音奏法”、“四胡技法”、“傳統(tǒng)泛音技法”等也常在單音演奏法中使用。“潮爾演奏技法”又稱雙音奏法，是內(nèi)蒙古東部地區(qū)廣為流傳的一種馬頭琴演奏法，善于以外弦空弦的持續(xù)低音形成一種二聲部效果。“潮爾”原本是一種宮廷頌歌里粗獷而渾厚的持續(xù)低音的演唱形式。這種歌唱形式不僅增加了其莊嚴(yán)肅穆的氣氛，而且以持續(xù)低音牢固堅(jiān)實(shí)地表明了其調(diào)式特性，同起伏跌蕩的旋律形成對比。如果說旋律是在廣闊自由的時(shí)空中展開的，使人感受到一種廣袤的長天那樣寬廣，那么這種深厚粗獷的持續(xù)音型的低聲部就象堅(jiān)實(shí)的地平線一樣始終伴隨著跌蕩起伏的旋律，充滿了敘事、詠嘆和悠遠(yuǎn)、遼闊的格調(diào)，體現(xiàn)出一種“人與自然完美統(tǒng)一”的境界和莊嚴(yán)肅穆的情境。筆者認(rèn)為，這與其民族成長的歷史、變遷、發(fā)展是密不可分的。馬頭琴琴聲婉轉(zhuǎn)、悠遠(yuǎn)，它融匯著牧人的喜怒哀樂，融匯著牧人的希望和期冀，從牧人的心底飄出來，彌漫了整個(gè)草原；又從草原回轉(zhuǎn)過來，流瀉到人們的心里，使人感到無限溫馨。它表達(dá)的正是草原牧人與草原的一種相合相樂的諧暢氣氛。endprint