淺談如何提高高中聲樂教學效果

高鶴

隨著高中聲樂教學的改革發展，對我們聲樂教師的教學提出了更高的要求和挑戰，同時也給聲樂教學帶來了新的生機和活力。因此，作為教師，我們只有在聲樂教學中不斷轉變自己的教學觀念，提高自身素養，勇于實踐探索，嘗試從多方面進行聲樂教學，才能夠在高中聲樂教學中取得良好的教學效果，為學生聲樂技能的發展奠定基礎。下面筆者結合自己的教學經驗，就如何提高高中聲樂教學效果提出幾點看法：

一、構建民主、平等、和諧的新型師生關系

教學從來都是師生共同完成的，聲樂教學更以其特殊的“師徒”關系，離不開師生間密切的配合和良好的互動。教師對學生的關愛，能幫助學生克服困難，并激勵學生努力學習。傳統的聲樂教學過分地強調教師的權威性和主導作用，在課堂教學中，學生始終處于言聽計從的被動地位，學生的主體作用無法得到實現。要提高聲樂課堂教學效果，就必須構建民主、平等、和諧的師生關系。首先，聲樂教師與學生是合作伙伴關系。因此，師生之間應該經常進行學術交流、思想感情的交融，建立良好的合作與互助關系。其次，應建立無權威性的學習環境。在教學中，教師不要主觀、武斷、生硬、居高臨下地對待學生，要允許不同意見的存在，鼓勵學生大膽提問和質疑，努力成為學生所期待的良師和益友。

二、提高教師的綜合素質和教學水平

1.要不斷提高專業素質

一名專業的高中聲樂教師應具備較強的專業技能水平，使學生信服于自己的專業素質，充分調動起學生學習聲樂的興趣。因此在聲樂教學的過程中，就要求聲樂教師要不斷地提高自身專業素質，并且不斷更新教學觀念，提升教學魅力，做一名德才兼備、“技”“藝”兼通、教研相融的聲樂教師。

2.應具備良好的樂感與文化藝術修養

要增加自己歌唱的自信、放飛自己的歌聲，更好地表達歌曲的內涵就要有良好的音樂感覺。好的演唱是建立在科學的發聲技巧、豐富的情感體驗以及濃厚的文化底蘊的基礎上的。作為高中聲樂教師只有具備了良好的樂感以及全面的文化藝術修養，才能使技藝完美結合，更好地表達優秀的聲樂藝術作品，才能夠為祖國培養出更多優秀的聲樂演唱藝術人才。

3.應具備較強的聲樂演唱能力和范唱能力

教學注重言傳身教，而聲樂教學尤其如此。只有具有較高聲樂演唱水平及較好的范唱能力的教師才能在聲樂教學中起到很好的言傳身教的作用。聲樂教學中最為直觀的教學方式方法就是范唱，它可以通過直接的耳濡目染激發學生的學習興趣，提高學生對歌曲的理解以及藝術表現能力，通過聆聽教師的范唱，學生還可以直接模仿教師的歌唱方法。而不具備良好舞臺演唱及范唱能力的聲樂教師，只是講解理論，不管講得多好，如果缺乏技能的實踐操作，還是不能夠使學生很好的理解，這樣的教學就不能夠起到應有的作用，可以說是失敗的教學。聲樂是一門復雜的技巧技能課程，不具備范唱能力的聲樂教師會使學生學習起來感覺到迷茫，而一些教師錯誤的范唱，就是誤人子弟了。

三、培養學生正確的學習理念

聲樂教學過程中，作為聲樂知識的傳授者，我們也應該正確引導、培養學生的聲樂理念，使其聲樂興趣朝健康、積極向上的方向發展。教師應該避免粗俗、頹靡等不健康的聲樂作品對學生的心理影響，加強宣傳健康向上、愛國、互幫互助、具有朝氣和感人至深的聲樂作品，促使學生樹立正確的人生觀、世界觀、價值觀，形成積極向上、不畏艱難、奮發圖強的精神面貌。

四、正確理解和掌握科學的發聲機理、發聲方法

人的發聲器大體由聲帶（含假聲帶）、胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔、頭腔構成。簡單的發聲原理是：聲帶在氣體的沖擊下產生振動，然后聲帶振動發出聲音，經過胸腔、咽腔、喉腔、口腔、鼻腔、頭腔的共鳴，便發出響亮和動聽的聲音。音質、音色和演唱能力，都是由共鳴腔體調節出的不同結果。要做到自如調節共鳴腔體，必須經過嚴格、正規的訓練。

樹立正確的發聲體系，就要有科學的發音方法。科學的發音方法包括流暢的氣息、清晰的咬字吐字、優美的聲音、耐久的演唱能力等。要建立科學的發聲方法，教師是關鍵。初學者若不通過教師的指點，幾乎不可能正確把握自己的發音。因此，聲樂教師必須有相當靈敏的耳朵和聰明的智慧，對學生的聲音進行準確分析，以幫助學生提高發音水平。

五、靈活運用多種教學方法

聲樂藝術是一門與人體的生理特征緊密相關的藝術科學，因而在聲樂教學上存在著有別于其它教學的特殊教學方法和教學手段。為了培養創新性和應用性的人才，我們改變了過去從課堂到課堂、從書本到書本滿堂灌的課堂講授為主的授課方式，根據不同的教學對象，采用啟發式教學、案例教學、模擬情景教學等多種教學方法和手段，取得了比較好的教學效果。

1.啟發式教學

（1）鼓勵學生有積極的歌唱欲望，強調演唱中的情感發揮。

（2）用生動的語言激發學生的演唱，鼓勵學生用身體語言來歌唱。

2.案例教學

（1）選擇中等聲樂作品進行訓練教學，在教學中結合作品滲透審美教學體驗。

（2）選擇最新作品進行教學，體現時代性，拓展學生的視野，更好地發揮學生的主動性。

效果：通過案例的分析和對比，教學中滲透審美情感體驗，調整學生歌唱狀態，提高技能和演唱水平。

3.集體課和個別課結合

在集體課和個別課相互滲透中，研究如何讓學生通過集體課的教學形式解決共性的問題和個性問題，促使學生相互學習、相互促進、相互影響。教學中，學生可以利用教師對某個學生歌唱中出現的問題所做的指導進行針對性訓練，多角度、靈活性地解決自身問題；滲透一些對青少年發聲特點、變聲期嗓音訓練的研究及解決手段。

4.模擬情景、集中評議

（1）播放學生模擬情景下的上課錄像；

（2）師生共同探討研究，針對學生歌唱發聲中的各種問題進行研究和點評，解決實際問題；

（3）教師范唱講解，針對學生的問題進行現場指導。

通過現場錄像，師生共同發現問題，能直觀地、清楚地看到學生歌唱發聲中存在的各種毛病。然后教師應與共同商討解決學生存在的問題，并對學生進行現場指導，及時解決學生在歌唱發聲中的問題。

六、重視舞臺演出實踐

強化舞臺演出實踐，既可讓學生在實踐中提高自己的技術技能，又可使教師在實踐中發現并解決課堂教學中潛在的問題，兩者相輔相成。舞臺演出實踐給學生帶來了發揮和檢驗自己水平的大舞臺，通過多次的反復實踐，學生往往能夠及時地發現自己平時沒有注意到的一些問題，這些問題有的是專業技巧上的問題，有的是舞臺經驗問題，有的則是舞臺心理素質的問題。技巧上的問題應該說是比較好解決的，熟能生巧、勤學苦練即可以很快地得到解決，關鍵是舞臺經驗和舞臺心理素質的問題必須通過多次舞臺演出才能夠更好地得以解訣。所以，舞臺演出實踐是聲樂學習發展的需要和成功的保證，是一門不可或缺的必修課。通過舞臺演出實踐，既可激發學生的學習熱情，又能促進教師的教學，提高了教學水平。