不懂藝術(shù)品三大特殊規(guī)律 金融“老司機(jī)”全軍覆沒

趙子龍

我們所說的藝術(shù)品的升值，不是藝術(shù)圈內(nèi)說的升值。藝術(shù)圈內(nèi)說的升值，潛臺(tái)詞升的只是“藝術(shù)價(jià)值”。一切不談變現(xiàn)的升值都是耍流氓。各位稍加留意就會(huì)注意到，許多畫廊和藝術(shù)品經(jīng)紀(jì)人推薦作品的時(shí)候，只夸大藝術(shù)品升值，絕口不提流通和變現(xiàn)。通俗點(diǎn)說，這樣的藝術(shù)品投資就是“肯定能增值，但什么時(shí)候能變現(xiàn)不知道，看運(yùn)氣吧”。

從藝術(shù)品投資的角度說“升值”，需要同時(shí)符合藝術(shù)品特殊規(guī)律和市場經(jīng)濟(jì)的基本規(guī)律。藝術(shù)品是特殊的商品，有三個(gè)重要的點(diǎn)與其他資產(chǎn)截然不同。如果拿其他行業(yè)的成功經(jīng)驗(yàn)硬套，這是絕對不可行的。2011年以后，搞藝術(shù)品基金的那批人，幾乎全部都是金融行業(yè)的老司機(jī)。而實(shí)際情況是，這批老司機(jī)幾乎全軍覆沒，根本原因是，他們沒有尊重藝術(shù)品的特殊規(guī)律。

那么具體來說，藝術(shù)品有哪三大特殊規(guī)律呢？

一、 藝術(shù)品的根本價(jià)值是藝術(shù)家的價(jià)值，也就是說，物的價(jià)值有限，人的價(jià)值才是根本。

藝術(shù)品是藝術(shù)家整體價(jià)值的載體，藝術(shù)品的價(jià)值永遠(yuǎn)不可能大于藝術(shù)家。這句話聽起來像廢話？不，這可是前十年藝術(shù)品行業(yè)血的教訓(xùn)。

很多人都過分夸大了單件作品的價(jià)值，“代表作”就價(jià)值連城，其他的作品就一文不值。所以，早期很多藝術(shù)品基金的投資標(biāo)的物是好多件來自不同藝術(shù)家的“代表作”。代表作嘛，都是高位入手，結(jié)果，有的藝術(shù)家突然換了風(fēng)格，原先所謂的“代表作”行情大跌。

有的爆出造假、假拍等負(fù)面消息，藝術(shù)家人都降價(jià)了，“代表作”還能持續(xù)走高？所以，藝術(shù)品投資，本質(zhì)上是對藝術(shù)家的投資，要盯住“人”，不要盯著“物”。失敗案例當(dāng)屬日本投資印象派繪畫。

上世紀(jì)80年代和90年代初，日本經(jīng)濟(jì)的復(fù)興，使之產(chǎn)生文化上融入歐洲社會(huì)的訴求，因此，他們選中了與日本浮世繪有著關(guān)聯(lián)的印象派。凡·高的《向日葵》由東京安田火災(zāi)與海事保險(xiǎn)公司以2475萬英鎊購入。60年代以來，聞名日本的印象畫派收藏家、最大的經(jīng)紀(jì)人大佐福吉，在1989年訪問紐約的10天中，花費(fèi)2000萬美元購買了一批名畫。據(jù)日本海關(guān)統(tǒng)計(jì)，1987年1月到8月間，日本從海外購入的繪畫約是87萬幅，合計(jì)734億日元，其中有印象畫派雷諾阿的《拿扇子的女人》，塞尚的《桌布上的蘋果》以及莫奈等人的作品。

到1989年11月的統(tǒng)計(jì)，在蘇富比和克里斯蒂的拍賣會(huì)中，美國人的購買量降到25%，而日本人的購買量達(dá)到了39.8%，成為最大的買家。結(jié)果，日本經(jīng)濟(jì)泡沫破裂之后，這些零散的“名作”被評(píng)估到購買價(jià)的20%左右。

日本雖然花錢多，但是，由于只是片段性購買零散的高價(jià)作品，真正投資印象派藝術(shù)家的絕不是日本，而是這些藝術(shù)家的祖國——法國。

后來日本學(xué)乖了，瞄準(zhǔn)了自己本土的藝術(shù)家。于是，出現(xiàn)了草間彌生、奈良美智、村上隆、森山大道等藝術(shù)大師。

二、 運(yùn)營就升值，不運(yùn)營就不升值，甚至有可能階段性貶值。

藝術(shù)品的升值有兩個(gè)原因：一是隨時(shí)間自然升值，二是因藝術(shù)家的知名度提高而升值。一般來說，自然升值幅度較小，而且，出現(xiàn)曠世經(jīng)典的幾率很小。歷史上，絕大多數(shù)國寶級(jí)藝術(shù)品，都是當(dāng)時(shí)或者后來人為運(yùn)營的結(jié)果。

我們常說，某位藝術(shù)家進(jìn)入了美術(shù)史。但是，不要忘了，美術(shù)史也是人寫的。不信大家去看看建國以后的美術(shù)史里面，有幾個(gè)是蔣家王朝的藝術(shù)家？

利奧·卡斯蒂里是目前世界上最有影響力的當(dāng)代藝術(shù)畫商。

他敏銳判斷了冷戰(zhàn)時(shí)期的美國藝術(shù)趨勢。由于美國政府迫切輸出民族自由的美國價(jià)值觀，所以，急需不同于古典藝術(shù)的新形式。利奧·卡斯蒂里推出的抽象表現(xiàn)主義和波普藝術(shù)，獲得了政府的直接支持，將紐約藝術(shù)圈轉(zhuǎn)變?yōu)槌屠枧c倫敦以外的最先鋒的當(dāng)代藝術(shù)中心，建構(gòu)了美國的當(dāng)代藝術(shù)史。

借著政治風(fēng)向，他推出了羅伯特·勞森伯格、安迪·沃霍爾、克萊斯·奧登伯格、羅伊·利希滕斯坦因等二十多位世界級(jí)當(dāng)代藝術(shù)大師。

其實(shí)藝術(shù)家跟明星很像，有人運(yùn)營，知名度就會(huì)提高，知名度高了作品就升值。

所以，自古以來，藝術(shù)家都有包裝自己的意識(shí)。到近代，又產(chǎn)生了專門包裝藝術(shù)家的畫廊和經(jīng)紀(jì)人。當(dāng)然，運(yùn)營是有分寸的。運(yùn)營的本義是傳播藝術(shù)家的價(jià)值。但是，違背價(jià)值過度包裝，靠天價(jià)假拍、政治套詞、權(quán)力鉆營等手段進(jìn)行的包裝，可以短時(shí)間內(nèi)把藝術(shù)家知名度做上去。

但是，也有跌落塵埃的巨大風(fēng)險(xiǎn)。自從反腐以來，原先用于給官員送禮、洗錢的“官畫”市場慘不忍睹，投資這種藝術(shù)家的人已經(jīng)哭死一大片。

前面提到那些失敗的藝術(shù)品基金，也掉進(jìn)了這個(gè)坑里。他們購進(jìn)一批作品，然后就囤在倉庫等著升值，三年五年也沒人管藝術(shù)家，還想著每年20%的增值？

這都行的話，我們大家明天都辭職回家睡覺，睡到來年找老板要求漲工資吧。

三、藝術(shù)品版權(quán)價(jià)值遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于這件藝術(shù)品的物權(quán)價(jià)值：越賣越值錢。

根據(jù)咱們一直以來的理念，藝術(shù)品的價(jià)值，絕對不能只是一件東西的價(jià)值，而是一個(gè)體系。時(shí)髦點(diǎn)的說法，是藝術(shù)品、藝術(shù)家的文化IP價(jià)值。大家不要小看藝術(shù)品的版權(quán)價(jià)值，它的能量遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于藝術(shù)品本身。只不過，之前的藝術(shù)市場化程度較低，“藝術(shù)產(chǎn)業(yè)”也是近幾年的新提法，版權(quán)的價(jià)值沒有機(jī)會(huì)體現(xiàn)而已。

如果，把迪士尼和漫威的角色創(chuàng)作看成藝術(shù)品原作，那么，這些作品一開始是沒有太多價(jià)值的。當(dāng)它們衍生出的動(dòng)畫片、玩具風(fēng)靡全球的時(shí)候，版權(quán)變成了巨大的、源源不斷的財(cái)富。更有意思的是，版權(quán)值錢了，原作也隨著版權(quán)值錢了?，F(xiàn)在你再去買那些原稿，肯定是價(jià)值不菲的。

這就是藝術(shù)品最吸引人的妙處：越賣越值錢，永遠(yuǎn)賣不完。

摘自微信公眾號(hào)“阿爾法工場”