何以為歌

高雪梅

大眾文化的制造者同樣需要具有深厚的中西文化底蘊

不論東方還是西方，文學總是在為歌曲提供創作素材，歌曲也一直在豐富文學的表達方式。當兩者珠聯璧合時，即使歷經歲月的洗禮，經典終將成為經典。

然而，一個不可否認并不容忽視的現實是，如今國內流行樂壇歌詞創作乏力，甚至面臨“歌荒”的尷尬。

網絡上曾有人盤點《華語樂壇最讓人不能理解的100句歌詞》，其中不乏“親愛的，你張張嘴，風中花香會讓你沉醉”“我不是黃蓉，我不會武功，我只要靖哥哥”之流。作家馬德庸曾對庸俗歌詞現象發表評論說：“千萬不要相信歌詞里說的那些道理，為了湊韻腳，他們什么都寫得出來。”

困境如何破解？不妨從“另類”諾貝爾文學獎得主鮑勃·迪倫說起。

鮑勃·迪倫的嗓音像砂紙一般粗糙，甚至有人說他是三流歌手，但他創作的那些歌曲，即便脫離了音樂和旋律，依然充滿文學的力量和魔力，讓人著迷并催人深思。

他的作品被翻譯成多種文字出版，并入選美國大學文科教材，在德國著名的哥廷根大學，還有教授在比較文學課程中專門講授鮑勃·迪倫。

2004年，《滾石》雜志評選出史上最偉大的500首歌，鮑勃·迪倫的《像一顆滾石》名列榜首。這首歌講述了一位衣著光鮮、青春得意者最后卻三餐不繼、無家可歸的故事。歌曲最后，鮑勃·迪倫用他像砂紙一般粗糙而又滄桑的嗓音吼道：“那是一種什么樣的感覺？是一種什么樣的感覺！你孑然一身，你無家可歸，你默默無聞，就像一顆滾石……”

鮑勃·迪倫的作品中，既有個人情感的宣泄，也有對人類終極命運的追問，汪峰形容鮑勃·迪倫的文字“能將所有執迷的靈魂喚醒”。

令人感興趣的是，他的文學滋養來自哪里？

近期，這位諾貝爾文學獎得主終于在他獲得該獎項8個月以后，以音頻方式提交了獲獎演說。在演說中，鮑勃·迪倫詳細闡述了文學對他的影響，也解答了人們的疑問。他說，是《堂吉訶德》《艾凡赫》《魯賓遜漂流記》《格列佛游記》《雙城記》等文學書籍教給他如何去看待人生、理解人性和評判事物。

在祝賀鮑勃·迪倫獲獎的同時，回頭看看，不難發現華語歌壇同樣不乏經典之作。這些經典之作，同樣源于對傳統文學的繼承、借鑒和發揮，源于對現實的關注和對世界的認知。

古人云：“言之無文，行而不遠。”那些生命力長久的歌曲，往往有著優美的表達和雋永的思想。

“長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山……”李叔同的這首《送別》，創作于1915年，距今已逾百年，依然在大街小巷廣為傳唱。作為我國現代歌史的啟蒙先驅，李叔同迄今留存的作品有70余首。這首《送別》意蘊悠長，堪稱歌曲與文學的完美結合。

著名詞作家莊奴一生曾創作三千余首歌詞，與喬羽、黃霑并稱“詞壇三杰”，他的《甜蜜蜜》《小城故事》《綠島小夜曲》等作品為海內外華人耳熟能詳。他的歌詞文學色彩濃厚，既有中國古典詩詞的意境，又承載了平凡生活中的鄉愁和歡樂。鄧麗君曾說“沒有莊奴就沒有鄧麗君”。

歌曲《濤聲依舊》中，“帶走一盞漁火，讓它溫暖我的雙眼。留下一段真情，讓它停泊在楓橋邊”，不難讓人聯想到唐代詩人張繼的《楓橋夜泊》。歌曲《新鴛鴦蝴蝶夢》的歌詞 “抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”，更是直接取自李白的《宣州謝朓樓餞別校書叔云》。

再有，BEYOND主唱黃家駒創作的向曼德拉致敬的搖滾歌曲《光輝歲月》，因其深刻的立意被世界音樂先鋒組織評選為世界四大樂隊最佳歌曲，與老鷹樂隊的《加州旅館》等并列。羅大佑創作的《光陰的故事》，“春天的花開秋天的風，以及冬天的落陽，憂郁的青春年少的我，曾經無知的這么想……”每個人都可以從中聽到自己的青春。

實際上，通俗歌曲雖屬大眾文化的范疇，但大眾文化的制造者同樣需要具有深厚的中西文化底蘊，才能用貼切的文字表達出打動人的情感、故事、思想和哲理。而膚淺的文字、庸俗的語言，只能制造垃圾。

歌曲創作者莊奴曾對媒體談及自己創作的動力和靈感。他說，動力源于兩個方面：愛大自然、愛中華民族。靈感則源于讀書，多讀書、讀古書，尤其是詩詞歌賦。

“最后讓我再一次引用荷馬的話：‘繆斯，請賜我靈感，讓我唱出這個故事。”鮑勃·迪倫獲獎演說的結束語，最深切地表達了歌壇一代宗師對“何以為歌”的感悟。如何破解“歌荒”尷尬，答案應在樂者心中。