大世界的非遺情緣

石磊

始建于1917年、承載了幾代上海人回憶的大世界，100年后迎來重新開放。此番重新開放后，大世界將以“非物質文化遺產(chǎn)”與“民俗、民族、民間”為主題，定位于非物質文化遺產(chǎn)的活態(tài)傳承，內(nèi)設五大功能業(yè)態(tài)：非遺展覽、非遺表演、非遺傳習、數(shù)字非遺、非遺美食，中國非物質文化遺產(chǎn)十大門類均可以在此呈現(xiàn)，成為上海非遺展示和民間文化演出的場所。

在“大世界”一百年的歷程中，有多個現(xiàn)已列入國家級非物質文化遺產(chǎn)保護名錄的傳統(tǒng)戲劇、曲藝項目都曾在大世界這個平臺上得以傳承和發(fā)展。開創(chuàng)之初就有京劇、北方曲藝、蘇州評彈、灘簧（滬劇前身）、宣卷、時調小曲、魔術、雜耍等。有些著名演員和有些地方戲曲劇種就在這里經(jīng)受鍛煉，打下基礎，擴大影響，推動發(fā)展。

在“大世界”京劇場里最叫座的文武老生白叔安的紅生戲，就是在“大世界”里向曾長期為著名紅生演員王鴻壽配演馬童的劉長林學習的。白叔安的女兒白玉玲，十三四歲即跟父親在“大世界”邊學戲邊實踐，她利用“大世界”舞臺多地方大的有利條件，天天早起跑圓場、趟馬，苦練腰腿功、靶子功和打出手。她的一些武旦戲都是在“大世界”學成的。她身段優(yōu)美武打出手新穎多變，她主演的《荒江女俠》吸引大量觀眾，賣座始終不衰。

孟小冬十四歲在“大世界”乾坤大劇場演出，初唱老旦，常演《太君辭朝》《吊金龜》等戲，后改唱老生。在“大世界”學習機會多，她又善于吸收別人的演唱藝術，并苦練武生基本功，因此日益長進，嶄露頭角。后來她師從余叔巖，成為著名余派老生，被人稱為“冬皇”。她的藝事成就，和早年在“大世界”打下的扎實基礎不無關系。與孟小冬同一時期在“大世界”成長的還有馬金鳳、粉菊花、祁彩芬、何玉蓉、楊金仙、鮮靈芝等，后都成為著名演員。當年在“大世界”演出的小金奎即后來為江南名丑的韓金奎。一些著名京劇演員如花臉王正屏、武生李仲林、小王桂卿三昆仲、麒派老生李如春等，青少年時期都曾在此鍛煉演出。蓋叫天的藝師名武生李春來，晚年最后一期就在“大世界”演出。還有一些著名京劇演員如鄭法祥、蓋叫天、小楊月樓、小趙君玉、王少樓、俞硯霞等，都曾在“大世界”舞臺上與觀眾見面。

南方名武丑王洪、名武生賈德寶，也曾在“大世界”教徒授藝，借臺練功，一些后來成名的演員如李萬春、李少春、李仲林、王筱芳等，都在此練功學戲，流汗摔打。

近代老一代的“傳”字輩著名昆劇演員，當時作為蘇州昆劇傳習所的學員，在學滿三年課程以后曾來上海邊演出邊學戲。1926年秋進入“大世界”演出，于此時期京劇界的著名演員林樹棠、林樹森兄弟在此為他們教戲排戲，排出了《安天會》《打店》《乾元山》等武戲以及全本《玉麒麟大名府》。名武丑王洪也為他們教了許多武戲，著名昆劇丑角演員華傳浩的一些武丑戲，大都是在“大世界”向王洪學習的。另外夏月恒、張翼鵬等都曾來此指導授藝。1929年“傳”字輩學員第二次進入“大世界”，《大世界報》孫玉聲將他們自組昆曲班子取名“仙霓社”，該社在“大世界”排出《一捧雪》《義俠記》等很多戲，積累了一大批劇目。

蘇灘原是曲藝形式，1941年建成國風蘇劇團進入“大世界”演出，從此演變成舞臺劇種。后又有昆劇名演員周傳瑛、王傳淞等相繼加入，陣容更強，劇目與表演都有開拓和革新。他們在“大世界”演出場子常常坐滿觀眾，反映熱烈。

滬劇著名演員筱文濱、筱月珍、丁婉娥、凌愛珍、楊月英、施春軒、王筱新等都曾在“大世界”演出過。筱文濱的文月社自1923年起幾次進入“大世界”，影響逐漸擴大，文月社已有聲譽。因此1936年第三次進入“大世界”時，黃金榮同意除大門票收入歸場方外，申曲場子還可以另售戲票（內(nèi)場坐票），票款全歸文月社。這種待遇，是“大世界”開辦以來所未有的。在此期間，文月社先后聘請三位編劇，加強劇目建設并對音樂進行改革，對滬劇的發(fā)展都起了推動作用。而著名滬劇表演藝術家邵濱孫就是在“大世界”觀看了文月社的演出《陸雅臣》后，被筱文濱、筱月珍、楊月英的唱腔及表演所吸引，迷戀上了申曲，并于1935年拜筱文濱為師，開始了他的滬劇藝術生涯。

申曲著名演員丁婉娥，受“大世界”兒童小京班的啟發(fā)，辦起一個“兒童申曲班”，1936年在黃金榮的邀請下，帶領“婉社兒童申曲班”進入“大世界”演出，報上刊登“大世界重金聘請婉社兒童申曲班即日起在共和廳日夜獻藝”預告造聲勢。這些小囡有20來個，男女各半。他們中就有著名的滬劇表演藝術家丁是娥、汪秀英、筱愛琴及著名滬劇音樂家朱介生等。國家級非物質文化遺產(chǎn)滬劇優(yōu)秀代表性傳承人楊飛飛原是在“大世界”學演文明戲，因喜愛申曲，后進入兒童申曲班學唱申曲。他們在“大世界”邊學邊演，演出越來越興旺，名氣越來越響。以后都成為滬劇陣營中一支堅強的力量。因此有人說，“滬劇的發(fā)展離不開大世界，滬劇演員更是難忘大世界的情結。”

滑稽界也有不少名家是在“大世界”擴大影響逐漸成名的。前輩王無能、錢無量、江笑笑、鮑樂樂、劉春山、朱翔飛、何雙呆、程笑亭、管無靈等都在這里為游客送過歡樂。有些著名滑稽演員還在此得到啟蒙，如1931年當國家級非物質文化遺產(chǎn)獨腳戲代表性傳承人楊華生13歲時，曾在“大世界”學文明戲，但由于他的愛好，每天都提前來到場子看獨腳戲，由此認識了鮑樂樂，拜為老師，經(jīng)鮑樂樂介紹和張樵儂搭檔，從此步入滑稽界行列。有“唱功滑稽”之稱的田麗麗幼時在“大世界”得到各種戲曲藝術的熏陶，而后又進入“大世界”東方什錦歌舞班表演獨腳戲。在大世界的藝術氛圍影響下，她創(chuàng)作表演的獨腳戲“白相大世界”充分運用各種戲曲曲調，模仿著名演員的流派精彩唱段，以假亂真，唱做并重，膾炙人口，贏得了“唱功滑稽”奇才的稱號。

在“大世界”演出的部分戲曲劇種，也曾在這里得到發(fā)展。1922年6月，浙江王永春、馬潮水、白玉梅等藝人組成紹興戲男班進入“大世界”，前期是用“越郡班紹興戲劇”的名稱，后因引起在滬演出的“紹興大班”的不滿，于是“大世界”老板黃楚九提出要求改名，后于8月改稱“紹興文戲”，從此這個劇種發(fā)展到一個新的階段。這個名稱又傳到浙江，一直沿用到三十年代末，方為“越劇”所替代。又如錫劇藝人袁仁義1921年在“大世界”演出時，請京劇演員入團輔導教授身段武功，又移植京劇劇目，音樂上加用京劇場面，還從文明戲、申曲中移植一些時裝戲，不斷豐富演出劇目，使這個劇種由曲藝形成戲劇，從對子戲進化到同場戲，從文戲又有了武戲，是錫劇發(fā)展史上的一個新階段。

解放后“大世界”內(nèi)，每日笙歌不斷，百戲雜陳，各戲曲劇種及劇目更為豐富。除了一些國家劇團經(jīng)常來演出外，“大世界”內(nèi)有由著名演員孫鵬志、魏朔峰、張君屏等領銜的黃浦京劇團，著名演員湯俊良、孫愛珍都曾是該團隨團學員。上世紀30年代后，滬劇前輩劉子云組織的“子云劇團”就固定在“大世界”演出，解放后與佩芳滬劇團合并為群藝滬劇團，長期演出于“大世界”。還有紅旗錫劇團、友誼揚劇團及越劇、淮劇、滑稽、曲藝等均在此長期獻藝。1987年后，“大世界”內(nèi)各類文化活動積極開展，群眾性的戲曲活動廣泛開展。著名笑星陳國慶當年就是在“大世界”的舞臺上成長鍛煉，逐步成名的，而當今著名滬劇演員、上海勤苑滬劇團團長、國家一級演員王勤，這個當年在“大世界”滬劇舞臺上成長的大世界滬劇團當家花旦，曾參加了2003年“大世界”的最后一次演出，2017年1月20日她又成為走上新“大世界”非遺展示舞臺的滬劇第一人。

如今，全新的大世界即將迎來百年大慶，愿百年的大世界繼續(xù)加深與傳統(tǒng)戲曲文化的“情緣”，不負使命，為非物質文化遺產(chǎn)的保護和發(fā)展作出更大貢獻。