那些萬能、腦洞及化腐朽為神奇

原創(chuàng) 2017-06-04 李鵬程 音樂周報

一、專治口吃的貝多芬交響曲

Symphony No.7 in A major Op.92 ： II Allegretto

Daniel Barenboim；Staatskapelle Berlin - Beethoven ： Symphonies Nos 7 & 8

一首經(jīng)典的樂曲足以成就一部經(jīng)典的電影，貝多芬的《第七交響曲》之于電影《國王的演講》，就是這樣的關(guān)系。

在“二戰(zhàn)”來臨之際，英國國王喬治六世要發(fā)表一篇演說激勵全民斗志，對于患有口吃病的他來說，這似乎是不可能完成的任務(wù)。然而，在語言治療師羅格的幫助下，國王發(fā)現(xiàn)自己可以在音樂的伴奏下流利地朗讀。

最后的演講，羅格像指揮一樣站在國王面前，引領(lǐng)演講和貝多芬《第七交響曲》第二樂章同步進(jìn)行。兩條旋律交匯漸強(qiáng)，仿佛四面八方的人聚攏在一起；弦樂組、木管組、銅管組的樂器層層疊入，逐漸爆發(fā)出巨大的力量。隨著旋律終止，國王的演講也獲得了成功。

貝多芬的這個樂章就是具有讓人沉下心來的魔力，你還能列舉出哪些用這段音樂作為配樂的電影？

二、《現(xiàn)代啟示錄》與“女武神的騎行”

The Ride Of Valkyries

Royal Philharmonic Orchestra；Sir Eugene Goossens - 100 Popular Classics Disc 1

德國作曲家瓦格納的四聯(lián)劇《尼伯龍根的指環(huán)》堪稱歌劇史上的巔峰之作，劇中女主角布倫希爾德對于任何一位女高音來說都是極限挑戰(zhàn)，她在受眾神之王沃坦命令下凡征戰(zhàn)前唱出的一段“女武神的騎行”，也成為1979年的電影《現(xiàn)代啟示錄》的點(diǎn)睛之筆。

美軍直升機(jī)群逼近越南村莊時，長官下令用高分貝喇叭播放“女武神的騎行”，在威武的背景音樂下，肆意掃射地面上逃跑的牛車和民兵。此刻，美軍的直升機(jī)正如天兵下凡，地上的越南人毫無招架之力，即便有幸存者，以后聽到瓦格納的這段音樂恐怕也會毛骨悚然。

導(dǎo)演科波拉明白瓦格納的音樂有何等威力，也清楚其背后的政治立場——瓦格納是反猶主義者，連希特勒都是他的骨灰粉。瓦格納的音樂使這個片段真正成為末日警言，成為戰(zhàn)爭電影史上的經(jīng)典。

三、安娜與老柴

Valse （Corps de ballet）

Eugene Ormandy；The Philadelphia Orchestra - Tchaikovsky： Swan Lake （excerpts； Adam： Giselle； Meyerbeer： Les Patineurs

《安娜·卡列尼娜》有多個版本的電影，美國導(dǎo)演伯納德·羅斯的1997年版盡管邀請了蘇菲·瑪索做主演，但仍無法掩蓋劇情的單薄。然而，從頭至尾采用柴科夫斯基的名曲作為配樂，成為這版影片最為成功之處。

男女主人公邂逅時，舞會背景音樂是《天鵝湖》里的大圓舞曲；男主深情表白時，響起了《第六交響曲》第一樂章那柔美的第二主題；兩人享受短暫的甜蜜時，響起的是第二樂章的輕快旋律；最后安娜跳入鐵軌自殺時，末樂章的哀嘆旋律若隱若現(xiàn)……

用老柴的音樂作為配樂再合適不過了——不僅因?yàn)樗屯袪査固┒际巧钤?9世紀(jì)下半葉俄國藝術(shù)家，并且他和安娜的命運(yùn)冥冥中有相似之處——他們的愛情都無法被當(dāng)時的社會習(xí)俗接受，在理想破滅后只有死路一條——柴科夫斯基在指揮《第六交響曲》首演9天后郁郁而終。

四、萬能配樂：《鄉(xiāng)村騎士》間奏曲

Intermezzo

James Levine - Adagio

有些古典樂曲誕生之初并不為襯托什么畫面，卻成為受無數(shù)影片青睞的萬能配樂。意大利作曲家馬斯卡尼在27歲時譜寫出歌劇《鄉(xiāng)村騎士》，恐怕他自己都想不到，其中的間奏曲會被數(shù)十部電影輪著用：從美國電影《憤怒的公牛》、《教父III》一直穿越到中國電影《陽光燦爛的日子》、《立春》……

這些電影大多在追憶滄桑往事，馬斯卡尼的悠長旋律透出無限悵惘的懷舊情結(jié)，弦樂器一詠三嘆式的高潮正是電影需要的催淚彈。好萊塢的作曲家沿襲了這種抒情風(fēng)格，馬斯卡尼若多活半個世紀(jì)，估計(jì)能榮登作曲家富豪榜首位。

五、腦洞大開的“太空漫游”

Sprach Zarathustra （From the Lurpak Cook's Range "Adventure Awaits" Tv Advert）

London Festival Orchestra - Sprach Zarathustra （From the Lurpak Cook's Range "Adventure Awaits" T.V. Advert）

美國導(dǎo)演庫布里克的大部分電影配樂來自古典音樂，好萊塢的作曲家們根本無法壓住他的氣場。《2001太空漫游》最初請好萊塢作曲家阿萊克斯·諾斯作了配樂，卻被任性的庫布里克棄用，直到電影上映后，諾斯才得知自己辛苦創(chuàng)作的配樂被棄用的事實(shí)。這部拍攝于上世紀(jì)60年代的宏偉神作至今仍被人們津津樂道，有人感嘆其中的科幻預(yù)言，有人驚奇其中的特效鏡頭，更有人夸贊電影對古典音樂的巧妙借用。

電影開始前，是當(dāng)時電影院留給觀眾入場的“垃圾時間”，庫布里克化腐朽為神奇，將利蓋蒂剛創(chuàng)作的《大氣》搬來。這首開辟了微復(fù)調(diào)織體的音響杰作通篇是模糊音流，似是象征宇宙形成之初的一片混沌。

最腦洞大開的，是借用了兩位施特勞斯在19世紀(jì)下半葉創(chuàng)作的兩首名曲。庫布利克在此將德國作曲家理查·施特勞斯的哲學(xué)音詩置于開天辟地之初，將奧地利小約翰·施特勞斯的圓舞曲送入漫無邊際的太空——

隨著陽光穿過星際，響起了理查·施特勞斯的交響詩《查拉圖斯特拉如是說》中那個氣勢磅礴的引子，人類進(jìn)化史由此開啟。一個猿人將一塊骨頭扔向天空，蒙太奇式的鏡頭將這塊骨頭化為在太空靜靜行駛的宇宙飛船，隨之響起小約翰·施特勞斯的《藍(lán)色多瑙河》，映襯美妙的星際旅行。據(jù)說，《藍(lán)色多瑙河》確實(shí)曾作為美國航天員的起床音樂。

六、弦樂柔板祭亡靈

Adagio For Strings

The Duke Quartet - Adagio For Strings

電影《野戰(zhàn)排》，讓很多人記住了一首樂曲：巴伯的《弦樂柔板》。

整部電影沒有戰(zhàn)爭片慣常使用的緊張配樂，反倒貫穿著這首緩慢悠長的柔板：直升機(jī)飛過越南叢林時，主人公在星空下給祖母寫信時，美軍燒掉越南村莊時，伊利亞被隊(duì)友和敵軍追殺至死時……在片尾直升機(jī)飛離遍布彈坑和尸體的越南叢林時，音樂一次又一次彌漫，直到最后在硝煙里出現(xiàn)一行字幕：“獻(xiàn)給在越戰(zhàn)中死去的人們”。在這部以反思戰(zhàn)爭和人性為主旨的電影里，《弦樂柔板》化為一首挽歌。超脫的音樂與血腥的畫面并非相互背離，反而幫助觀眾站在更高的視角俯視大地上的暴行。

這首樂曲源于巴伯在1936年創(chuàng)作的弦樂四重奏，他極其喜愛其中的柔板，于是將之改編成了弦樂隊(duì)版；次年，他又將此曲改編為合唱曲，名為《羔羊經(jīng)》（Agnus Dei）。層層交接的旋律線條，像不斷涌動的海水，直至抵達(dá)全曲的黃金分割點(diǎn)處，小提琴一步步攀向最高音，四次和弦變換直擊人心，在最長音的盡頭戛然而止——仿佛一個失聲痛哭的人耗盡了所有力氣，只剩淚水靜默。