聲樂教學中對學生演唱情感的培養(yǎng)

【摘要】豐富多彩的高校聲樂教學課堂，使聲樂演唱技術得到了進一步的發(fā)展。然而學生演唱情感的培養(yǎng)也是聲樂教學中不可忽視的一部分內(nèi)容，對于提升高校聲樂教學效果具有十分顯著的作用。本文對情感在聲樂教學中的重要性進行了探討，并就如何在高校聲樂教學中培養(yǎng)學生的演唱情感給出了自己的幾點意見。

【關鍵詞】高校；聲樂教學；情感；培養(yǎng)；策略

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】 A

聲樂藝術是一門具有很強實踐性的藝術，它通過演唱者的技術化處理，將聲音和情感進行融合，用聲音引發(fā)聽眾聽覺上的觸動，使聽眾產(chǎn)生情感上的共鳴，進而詮釋音樂作品的深刻內(nèi)涵，展示出聲樂藝術獨特的審美。在對音樂作品的二次創(chuàng)作中，演唱者的情感處理至關重要，歌曲中喜、怒、哀、樂等情感表達是否到位，細微的情感上的變化是否到位，都影響著聲樂藝術的最終呈現(xiàn)效果，因此，情感的滲透在聲樂教學中必不可少。

一、聲樂教學中情感培養(yǎng)的重要性

（一）演唱情感情可以提高課堂的教學效果

聲樂藝術用聲音表達出音樂作品當中蘊含的某種情感以及情緒上的波動等，為聽眾營造出某種意境。演唱者除了要有優(yōu)質(zhì)的嗓音，更需要對音樂作品進行情感的詮釋以及在演唱過程中自身的情感帶入也是非常重要的。在聲樂教學中，師生的情感投入能夠使他們的身心處于良好的學習狀態(tài)，無論是在理論的學習還是實際的訓練中，都能帶著飽滿的感情投入其中，形成師生之間授課過程的良性循環(huán)，從而推動課堂氣氛，提升課堂教學效率。

（二）演唱情感有助于聲樂作品的深刻呈現(xiàn)

聲樂表演是聲樂作品在舞臺上的二次藝術創(chuàng)作，演唱者在表演過程中的情感和傳達出來的情感對聽眾的音樂審美至關重要。前段時間非常流行的一檔歌曲選秀類節(jié)目中，有一位參賽者的演唱技巧被稱贊為毫無瑕疵，無可挑剔。但評委也給出了一些建議，就是這位參賽者過于注重技巧，而忽略了自身的情感，使歌曲聽上去動聽有余，動人不足，這也是一種遺憾。由此可見演唱者聲音中蘊含的情感以及這種情感的傳遞是多么重要。情感在個體之間是可以彼此感染的，在聲樂教學中進行情感的滲透，能夠使學生更深入了解聲樂作品當中所要表達的情感，產(chǎn)生情感上的共鳴，這有助于對作品的深刻呈現(xiàn)，也有助于提高他們的聲樂表現(xiàn)能力。

（三）演唱情感有助于學生聲樂審美素質(zhì)的提升

聲樂作為一種比較高雅的藝術形式，對于演唱者自身的綜合素質(zhì)要求也很高，我們在觀看舞臺上的歌唱家演出時，對于他們的舉手投足，甚至是一個細微的面部表情的變化，都有比較高的心理預期。聲樂教學過程也是一個比較復雜的心理活動過程，學生的綜合素質(zhì)高低，尤其是審美素質(zhì)的高低，影響著他們對于作品的理解、把握和表達，直接表現(xiàn)為表演風格上的千差萬別。在聲樂教學中進行情感的滲透，需要教師把聲樂作品的創(chuàng)作背景、作者的音樂理念、作者想要表達的情感等向學生進行詳盡的講解，從而在情感上觸動他們，引發(fā)共鳴，這無形中就提升了學生的審美素質(zhì)，有助于他們自己對作品的演繹。

二、高校聲樂教學中學生演唱情感的培養(yǎng)途徑

（一）教師帶著感情去上課，營造良好的課堂氛圍

在聲樂課堂上，教師的課堂表現(xiàn)直接影響著學生的學習效果。聲樂教師要結合教學實際，創(chuàng)設良好的課堂氛圍，將每一次課堂傳授都當做是實際舞臺一樣認真對待。尤其是在教師示范時，要在著裝、肢體語言、面部表情、嗓音處理等方面力求完美，讓學生感受到自己的全身心投入，用實際行動影響學生，使學生切身感受到帶著情感去演唱是怎樣的狀態(tài)，激發(fā)他們的情感想象，使學生自覺地帶著這種情感的共鳴進入演唱狀態(tài)。

（二）深刻揭示聲樂作品的內(nèi)涵

我們知道，每一首聲樂作品的創(chuàng)作過程都是創(chuàng)作者經(jīng)歷的心路歷程，有某種情感上的觸動。所以說每一個音符，每一句歌詞都凝聚著創(chuàng)作者的心血，蘊含著作者的某種情感?；诖耍處熞獛訉W生對聲樂作品的背景、內(nèi)容和音樂表現(xiàn)手段進行深入的分析，準確把握作品的情感內(nèi)涵和作品中想要表現(xiàn)的情感波動，從而引起學生的情感共鳴。在這個基礎上，教師要引導學生帶著這種情感，結合已經(jīng)學過的技巧，去掌控歌曲的整體風格，去藝術化的處理自己的發(fā)音和舞臺表現(xiàn)。

（三）引導學生提高自身的藝術修養(yǎng)

高校作為藝術教育的優(yōu)秀平臺，學生個體的藝術修養(yǎng)也在不斷實踐中得到了提升，所以為了使學生能夠在聲樂演唱實踐中不斷地提升自身的藝術修養(yǎng)是非常必要。所以在高校聲樂教學的二度藝術創(chuàng)作環(huán)節(jié)中，教師要逐步地引導、啟發(fā)學生了解聲樂藝術的本質(zhì)，了解聲樂文化，把握聲樂內(nèi)涵。最便捷的途徑就是不斷挖掘音樂當中的情感因素，引導學生了解每一首音樂要表達的藝術情感，用這種情感去豐富自身的情感體驗，對學生進行情感熏陶和訓練，通過這種量的積累最終實現(xiàn)質(zhì)的轉變。當然，同一件聲樂作品，不同的人去演唱和演繹，也會產(chǎn)生不同的演唱效果。具有較高藝術修養(yǎng)的人演繹出來的效果，往往令人驚嘆其精湛的技巧和豐富的情感流露以及帶給聽眾心靈上的震撼。教師要引導學生去有意識地提升自身的藝術修養(yǎng)，這既包括聲樂彈唱的專業(yè)知識的培養(yǎng)，也包括文化知識底蘊、思想境界、人生閱歷等的培養(yǎng)和豐富。這些都有助于學生深層次地了解音樂作品和詮釋作品，使他們在表現(xiàn)音樂作品時能將情感和技巧巧妙結合，達到心中有情，音中含情。

不可否認的是在高校的聲樂表演中，演唱的技術化處理和藝術化展現(xiàn)，需要演唱者自身的情感帶入和積極的情感體驗，需要演唱者有意識地加以學習掌握。在高校的聲樂教學開展實踐中，培養(yǎng)具有高素質(zhì)的音樂類人才是最終的教育目標，教師既不能降低對學生能力層面的要求，也不能忽略對學生演唱情感的培養(yǎng)，教師要選擇合適的情感激發(fā)方式，將學生帶入到聲樂作品所要表達的情感當中去，引導學生將聲音、技巧和情感表達有機地結合在一起，這樣才有可能將音樂作品以更完美的形式呈現(xiàn)給聽眾。

作者簡介：丁冀芳（1984—），女，河北衡水人，晉中學院講師，碩士，主要研究方向：聲樂表演與教學。