劉居時：“以形寫神”人物畫

史鶴幸

劉居時，一個得“嶺南畫派”精髓的人物畫家——如果說，廣東肇慶這一人杰地靈的“端硯”之鄉，孕育了他先天的文化基因而耳濡目染地7歲習書畫、17歲辦個展；又承庭訓、耽于筆墨丹青中得關山月、黎雄才等嶺南派大師的點撥，題材旁涉儒、道、釋等中華傳統文化。那么，入主滬上后的海派文化成就了他后天的人文滋養，高屋建瓴地兼收并蓄而佳作迭現，藝技精進，為人矚目。

早穎夙成的劉居時，從年少《十八羅漢》為各大博物館收藏，到1994年《青松》由中國國際藝術博覽會評為一級作品，再到1995年《雄風》被香港東方文化藝術中心收藏——掛在畫廊的永遠是商品，唯有被個人或機構所收藏的才是藝術——劉居時深諳此道。

中年移居滬上的劉居時，獨擅人物畫而風生水起。那是得益于自己山水與花卉的功底，令作品無論是人物造型、背景烘染、布白題識，都能以簡馭繁、恰到好處，達到板橋先生所說的“以少學學勝多許許”的境界而眼界大開。2007年，上海電視臺進為他作了十五分鐘的專題報道，記載主人公業已走過了三十余年的身體力行。2014年，砥礪經年的劉居時“亮劍”，在寧波天一閣舉辦他的又一個個展。

“他游五湖四海，覽天下勝景，拜諸佛道場，讀諸子百家，察人間冷暖，采天地之靈氣而入于畫中。”有人稱，其繪山水，氣象森然，態勢渾穆厚重；就風格而言，尤喜陸儼少的神韻，層次豐富而邈遠深邃；就意向而論，又極偏李可染等諸名家的雄健壯美——那是劉居時游學于大江南北，拜訪南北諸大家，借鑒西畫，博采眾長，獲益良多的厚積薄發。

今天，劉居時筆下的將相名媛、平頭百姓乃至神仙高僧……無不栩栩如生，躍然紙端。人物畫最精彩的就是晉朝顧愷之所言“以形寫神”，注意內心的刻畫。劉居時趨以達到“畫出心聲”境界。

是日，筆者有緣“茅草苑”而初識仙風道骨之風的劉居時，一窺他的人物是如何畫成的。窗外紅塵滾滾，窗內袒胸露腹的“布袋和尚”等林林種種畫作，人物傳神，夸張而不失度，且了無俗氣——令人心凈如洗。或吳帶當風，或曹衣出水……尤其，畫面線條之多變，或似秋水微漣，或如春風擺柳，或若折股劃沙，或類欣線虬挺，那種剛柔相兼，健爽飄逸的神采，體現出他的人物畫之工。

2006年，“我想學學海派的東西”的劉居時，舉家來到上海，與韓天衡、陳佩秋、高式熊等零距離接觸。使之他專攻的儒釋道題材的傳統人物畫，在原來清秀明麗的基礎上，更融入海派的墨法、線條。可見，他的人物畫張弛有度，莊諧皆理。既有嶺南派清秀、明麗、活潑；又融和海派厚重、風雅、人文氣息濃厚。

2015年，受肇慶、開封、合肥三市政府委托，創作包拯題材大型人物組畫，其寫意骨筆、隨類賦彩的技法和不拘陳法的表現樣式，使包拯這一眾人熟悉的人物更具人文神韻與魅力，令讀者近悅遠來。

尤其，眼前一幀《竹林七賢圖》，更是自出機抒而不拘泥于常規，工寫結合，氣象儼然——人物神態各異，恍然眼前——堪稱“以形寫神”之佳作。他說，韓天衡的《竹林七賢》筆墨靈動，畫風高古。“我后來畫《竹林七賢》，偷了韓老師不少東西。”《棋高一籌》畫面可人，三個兒童，神形專注，醉心于對弈……筆墨精道，人物呼之欲出。

筆者從劉居時的憨厚的外表下，同樣讀到了他有容乃大、氣象萬千之襟懷。不時通過他畫風多變、境界開闊的作品中，參悟雄渾蒼茫之古意，境界獨具而“悟入丹青，得意天然”的一種大境界——“心為畫源，畫為心跡”，劉居時是也。

近期，擅長畫佛教題材劉居時，先畫完嶺南名人的六祖；后畫龍母，沿海地區的一個文化圖騰。近日，受奉化之邀準備畫彌勒大佛畫卷——那又是一項文化藝術的工程，為人期盼。