當代油畫的肌理特色研究

吳秉鑫

摘 要：隨著科技的快速發展，新型油畫材料的使用促使油畫表現形式日益豐富與多元。縱觀油畫的發展歷程，在當代油畫中，肌理的運用更是在不斷的變化出新，各種各樣的肌理形態躍然于畫面之上，彰顯出油畫藝術更為廣闊的表現領域。與此同時，肌理作為當代油畫重要的表現手段及自身的審美特征，成為眾多藝術家研究的對象。

關鍵詞：油畫；肌理；研究

中圖分類號：J213 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）17-0151-01

一、油畫肌理的含義及其視覺效果

肌理是指事物表面高低不平、縱橫交錯的紋理變化而油畫中的肌理是指畫面的表面結構或給人的視覺形態，是藝術家運用筆觸、色層、基底等語言形式及不同材料的有機結合所達到的一種效果，如顏料的流淌、噴灑、印染、刮刀的堆積、刮刻留下的痕跡等，這種創造性的肌理形式并不是對自然肌理的描摹，而是藝術家對繪畫形式系統化的把握，也是油畫創作中重要的表現形式之一。同時，肌理作為藝術家繪畫創作的表現技巧，從某種程度上反映了藝術家的創作理念與思想情感，是增加作品感染力，傳達作者表現意圖的重要方式。因此在油畫的發展過程中，藝術家們都非常重視對肌理的探索運用，希望通過不同的肌理形式達到表現畫面精神內涵及取悅觀眾視覺的目的。

二、當代油畫中的肌理形式及特點

（一）畫面肌理的單純與平面形態

受西方現代繪畫影響，中國當代油畫氣氛也隨著活躍起來，藝術家在繪畫材料及肌理形式的試驗與探索上也更加多元，從諸多油畫作品中可以看出，油畫肌理的單純與平面形態已成為當代繪畫的一個重要特征。畫家朱進運用自制的“五色土”與顏料混合使用進行創作，畫面常以泥土與顏料混合形成厚重的肌理效果，給人以深刻的藝術感染力。他的畫不強調對事物形體及空間關系的描摹與表達，以單純、平面化的構成方式使畫面形成厚實的肌理形態，所有這些都是對當下繪畫形式積極探索的主觀體現。

（二）畫面肌理的立體與可觸之感

從以上分析我們可知，單純、平面化的肌理形態在油畫創作中扮演了舉足輕重的角色，是當代油畫肌理表現的重要方式之一。但無論是肌理的平面形態，還是立體形態，都是藝術家主觀表現的一種方法與技巧而已，只不過是不同的藝術家表達的方式不同罷了。除了單純、平面的肌理外，立體化的肌理運用也是當代油畫肌理表現中的重要形式。如忻東旺的新寫實主義繪畫，以厚薄相間的立體肌理凸顯當代繪畫的特點，大小不等的刷子與刮刀是其繪畫創作的主要工具，鋪第一遍色時，先用刷子涂、抹出大的色調，再用刮刀把暗部的色層刮掉，使底層畫布的紋理顯現出來，給人一種薄薄的、虛幻的肌理效果，這樣能使亮部刮刀的厚涂與暗部的虛化形成鮮明對比，同時也有利于暗和亮的銜接。這種方法制作的肌理在光線的照射下傳達出立體可觸的視覺美感，既符合了繪畫表達上的真實，又參與了畫面整體構成的需要，是視覺與觸覺完美結合的產物。而在后期深入過程中主要用筆觸及刮刀在亮部堆出厚重的肌理，但這種筆觸與肌理又不是預先想好的，而是根據畫面整體的需要，憑借畫家敏銳的感覺找到能夠表達其對事物現時感受的那種形式，是在對人物形體結構、表情結構及內心深刻把握的前提下，肌理隨著畫面構成的需要也就自然表達出來。

三、當代油畫中肌理的制作方法

肌理能使畫面產生平涂著色難以達到的特殊效果，它易受到畫布紋理的粗細、基底的光滑與粗糙、筆觸的大小變化、顏料的干濕、厚薄等方面的制約。常見的肌理制作方法有： （1）描繪法，直接利用畫筆的掃、搓、揉、拖、擺或筆觸的不同組合等而產生的肌理效果（朱德群、吳冠中）；（2）印染法，在凸凹不平的物體表面涂上顏料后印在畫布或其他材質上，會形成斑古樸的肌理效果；（3）流淌法，以松節油或其它化學溶劑將稀釋過的油畫顏料涂與畫布，讓其自由流淌，或根據需要控制流淌的稀稠、形態、面積等；（4）滴灑法，用噴筆或牙刷蘸上稀釋過的油畫顏料，以霧狀的形態噴在畫布上，可以形成朦朧、斑駁的肌理之美。

四、肌理在當代油畫中的審美價值

繪畫是由各種視覺形象構成的綜合體，這種形象包含了點、線、面、色彩、肌理、構圖等要素，不同的形象有著不同的作用，體現出不同的視覺效果，但卻都是藝術家抒情、表意的載體。“一切事物在我們看來都是形象形成的，一個人物，一件東西和一個園弧都是形象。這些形象對我們或多或少要產生影響，有些形象與我們的感覺很接近，觸及我們敏感的感官而產生感情；另一些形象則更與理智密切相通……”畫面中不同形態的肌理也正是一種形象，藝術家通過平滑與粗糙、具象與抽象的肌理形態使人產生聯想，喚起對某一事物形象的記憶，進而用于某種情緒與氛圍的表達。

五、結語

肌理作為油畫表現的語言形式之一，有著獨特的視覺效果與審美價值。在畫面中，不同的肌理形態總會給人不同的視覺感受，在進行不同的藝術形象處理時也需要藝術家以不同的肌理結構來實現其藝術主張。藝術家通過肌理可以更好的表達思想與情感，增強油畫作品的感染力、表現力。因此畫家在創作中應根據具體的畫面需要，創造出適合自己表現意圖的肌理形態，合理有效地運用肌理傳情、表意，不能為了追求表面的肌理效果而濫用肌理，致使失去繪畫最本質的東西。要始終謹記我們運用肌理只是作為畫面表達的一種手段，而并非追求的目標。

基金項目：本文為湖北師范大學研究生創新科研基金項目（項目編號20160135）結題論文。