讓語文回歸本色

代昆鵬

近些年來，語文教育一直在幽幽暗暗、反反復復中追問，卻不知道平平淡淡、從從容容才是真。教改如火如荼，但是改來改去，可曾見到一種讓廣大教師心服口服的高效教學方法出現？諸多模式推行，但是推來推去，我們還不是依然陷在山重水復中難見到一片新天地？有人呼喚文言回歸，有人推崇現代名著，語文改革的各種面具也如川劇變臉一般倏忽來去，各種稱呼也如六朝更迭一般讓人眼花

繚亂……

兜兜轉轉中，不少語文教師走向了極端，給語文套上了花花綠綠的外衣，把簡單問題復雜化，“上窮碧落下黃泉”地尋找語文的內涵，卻忘了語文的真正本質竟如此簡單，它的真意就在課堂中間，就在我們身邊。語文，其實就是“語”和“文”。語，語言文字；文，文章文學。“清水出芙蓉，天然去雕飾”，還原語文的本來面目，抓住這兩個字就夠了。

語言文字中有知識，有美感；文章文學中有思想，有詩意。

一、知識—語文之骨

知識是骨，語文課堂不能沒有知識內容支撐。這知識要有深度和寬度，說得簡潔一些，就是“淵”和“博”。

知識是基礎，我們不能不重視。由知識而能力，更是高考指揮棒、現代大學甚至是社會的要求。學生的成績，我們無法忽視，升學的困境擺脫不了，我們如何面對學生求知的雙眼？如何面對家長的重托？又如何面對自己的良心和職業道德？而這成績，毫無疑問，需要知識“積土成山”“積水成淵”，然后才能“風雨興焉”“蛟龍生焉”。

讓零散瑣碎的知識聚沙為塔、集腋成裘并不是一件容易的事，但只要認清方向、選準辦法，也并不是如“蜀道難、難于上青天”一般。

首先，教師和學生的身份要定位好。我們要在課堂上確保學生的主體地位，認清自己是平等對話中的首席，以教師講授與學生主動學習相結合，引導學生從文本中學知識。不少教師認為不講才符合新課改的理念，講就錯了、就以教代學了、就傷害學生的積極性主動性了，其實不然，我們不主張教師滿堂灌、“填鴨式”教學，但也不主張完全自學、“放羊式”上課。教師是平等對話中的首席，自然還是要起到首席的作用，要以自己的知識引領

學生。

其次，知識點的分解處理要做好。不要以為只有到了高三才可以系統復習高考要求的各專項知識點，我們完全可以把這些內容分散到高一和高二這兩年的授課中講解，然后在高三“集大成”。課文內容帶出知識，布置作業課外完成，知識點的系統整理和課堂教學任務的完成互不干擾和影響，而是和諧統一。只有這樣，我們的語文課才不會骨肉分離。

最后，課堂拓展的尺度要把握好。要想學生學到的知識不呆板、不凝滯，能夠向能力過渡和提升，教師需要在課堂上進行知識拓展。但拓展要適度，不可隨意和過分。只有這樣，我們才能在引導學生完成學習任務的同時豐富他們的情感世界，提高他們對社會的認知。

二、美感—語文之韻

語文課本中所選篇目均是古今中外經典著作，很多文章極具美感。

要想品味出文章中的美感，只憑機械死板的分析是做不到的。以蘇軾《前赤壁賦》為例，我們必須引導學生“美”讀。這篇文章既保留了傳統賦體的那種詩的特質與情韻，同時又吸取散文的筆調和手法，打破了賦在句式、聲律的對偶等方面的束縛，使文章兼具詩歌的深致情韻，又有散文的行云流水。與賦的講究對偶不同，它更為自由，如開頭一段“壬戌之秋，七月既望，蘇子與客泛舟游于赤壁之下”，全是散句，參差疏落之中又有整飭之美。以下直至篇末，大多押韻，但換韻較快，而且換韻之處往往就是文意的一個段落，這就使本文宜于誦讀，并且極富聲韻之美，體現了韻文的長處。試問，如此絕美的一篇文章，不讀何以見其情韻？不讀何以解其意味？不讀何以感其大美？

語文誦讀，教師要敢于范讀指導。從字音到停頓，再到語調，最后是情感，讓每個學生都學會讀文章，進而感受語言文字的魅力。這樣一來，學生會自然而然體會到“春風又綠江南岸”和“紅杏枝頭春意鬧”的妙處，他們才會讀出《陳情表》的進退兩難、《滕王閣序》的大氣華美，他們才會與文章中的主人公一起升沉榮辱，悲笑歌哭。

筆者曾有幸聽過特級教師韓軍講授《致大雁》一課，他的配樂誦讀響遏行云，余音繞梁，讓人如癡如醉，流連忘返。學習韓軍老師，我在講《我與地壇》一課時放棄了“正規”的教學方法，不再“講”而只是“讀”。只“讀”，我和學生共讀出了地壇的大美、母愛的深沉、生命的厚重；只“讀”，便讓學生體會到了文章中的美感和深刻的思想內容。

三、思想—語文之魂

每一篇好文章都是思想的結晶，教師要做自己思想的主人和學生思想的啟蒙者。沒有人文思想的學生，如何成人成才？如《燭之武退秦師》，須發勝雪的老人夜縋而出，憑自己的三寸不爛之舌救國于危難之間，此中所體現出的“位卑未敢忘憂國”的情懷何其感人？如果教師與學生只看到了語言的簡潔、結構的清晰、外交辭令的巧妙，只怕左丘明地下有知，也會哭泣吧！

其實，古人早就用他們的生花妙筆為我們描繪了一片比大海、天空都廣闊的天地。走進去，你會發現他們思想的重量和關注現實的熱度。

杜甫一生憂國憂民，以天下為己任，寫下許多胸懷社稷、心憂蒼生的作品。他之所以能被稱為“詩中圣哲”，便是因為其心拳拳，先天下之憂而憂，后天下之樂而樂。如果沒有如此深邃的內涵，沒有如此厚重的思想，他一介貧病儒生，后人怎會敬仰千年？

白居易曾說：“文章合為時而著，歌詩合為事而作。”這里包含兩個意思：一方面是反映時事，也就是《秦中吟序》所謂“貞元、元和之際，予在長安，聞見之間，有足悲者，因直歌其事。”另一方面是為現實而作，也就是所謂“裨補時闕”，反映的事情不一定是時事，但目的是現實。白居易最令人景仰之處不在于留下了《長恨歌》《琵琶行》，而在于他寫出了關注民生的《秦中吟》。

韓愈在《送孟東野序》中提出“不平則鳴”，歐陽修在《梅圣俞詩集序》中提出“窮而后工”，其實都是在關注詩文的思想內容，他們的觀點雖然并不完全一致，但對于思想內容重要性的認識是一

致的。

趙翼在《題遺山詩》中寫道：“國家不幸詩家幸，賦到滄桑句便工。”詩文不重思想，便會曇花一現；沒有厚重感的文章，會很容易被風吹遠；小情懷小境界永遠無法經得起歷史大浪的淘洗。語文課堂如果不重思想，再精彩的設計也不會有深刻的效果。因為語言形式是外表，無論多華美終將凋落；而思想內容才是本質，根植于心靈的土壤，長成參天大樹！

四、詩意—語文之靈

我們要把語文課上出詩意，其實就是帶領學生品出文章中的文學詩情與意境。

一篇文章是一個整體，有一個融通完美的境界，不可分割，我們要在文章中培養學生開闊的眼界與博大的心胸，使其能夠感受詩意，把握整體，統觀全局。海德格爾說：“人在現實中總是痛苦的，他必須尋找自己的家園，當人們通過對時間、歷史、自然和生命的思索明白了家之所在時，他便獲得了自由，變成‘詩性的存在。”語文也應該能夠憑借其深厚博大帶給學生詩性的存在。

語文是一門大課，絕不能僅僅是“扶我過橋東”的“杖藜”。語文，應該給學生一種詩意、幸福的生活。唯有如此，方不負中華文明千年的傳承。

德國詩人荷爾德林說：“人，應該詩意地棲居在大地上。”這也應該成為語文教育的最終目的！

詩意就是陶淵明的“采菊東籬下”，詩意就是蘇軾的“把酒問青天”，詩意就是李商隱的“一弦一柱思華年”。這些隱逸山林的高人、豪放曠達的詞人、婉約浪漫的詩人，用他們的詩意生活啟迪我們這些凡夫俗子，讓我們明白身邊處處都有美的存在和詩意的氣息，只要我們用心用眼去發現，就會找到屬于自己的詩意生活。

語文課本中也處處有詩意。詩意就是王羲之筆下群賢畢集的蘭亭盛事，詩意就是梁思成眼中風情萬千的故都建筑，詩意就是巴金對小狗包弟的深深懺悔，詩意就是蔡元培就任北大校長的真誠演說……詩意就在身邊，就在語文課堂，就在我們心中！

回歸語文本色，構筑語文課堂的真實魅力，是我們的當務之急。對每一位語文教師而言，也是義不容辭的事。

語文本色，簡單來說，就是“學習知識、品讀美感、領悟思想、感受詩意”。倘若能“四美皆具”，學生幸甚，語文課堂幸甚，語文教育幸甚！

（作者單位：河南虞城春來小學）

責任編輯：胡玉敏

huym@zgjszz.cn