用“音樂美”點燃音樂教學生命之火

葉雨晴

【摘 要】以音樂為本的音樂教學課題，一直都是引人深思的話題。音樂教師在課堂教學的課程中，不僅僅需要提高教學效率，還要在授課時保證課堂內容的完整性，才能發揮音樂主體的“音樂美”。本文作者結合多年的教學實踐活動以及講述音樂課堂中存在的誤區，從教師對教材的把握、課堂的組織以及學生的感悟這三方面對音樂課堂中如何以音樂為本的教學方式進行翔實的闡述，期許能提高音樂課堂的教學效能。

【關鍵詞】音樂課堂；以音樂為本；音樂美

中圖分類號：G642 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）11-0236-01

目前傳統的音樂教學，音樂教師更多的是注重課堂形式的整體結構，而忽略了音樂所具有的本質屬性，這與音樂教學的最終目的漸行漸遠。音樂教學課堂內容的整體框架固然重要，但音樂教育工作者也應該意識到課堂音樂的重點在于生動地呈現音樂作品的感染力和表現力。本文主要針對目前音樂教師在音樂課堂中存在的種種誤區，提出了以音樂為本的教學模式，僅供參考。

一、音樂教學中的誤區——音樂作品主體的偏離

（一）音樂認知先于音樂作品。正常的音樂課堂教學，一般都會覆蓋各方面的音樂知識。比如：拍拍號這個音樂要素，傳統的教學方式就是教師告訴學生三四拍的基本要點，學生通過教師的動作進行模擬。而殊不知這樣的教學方式僅僅只是把音樂當成一種單純的知識，完全沒有使學生融入到音樂的氛圍中。所以音樂教育工作者需要認清音樂的本質，把它融合成一種生活的體驗，學生就能主動地去探尋和領會。因此，授課時可以先讓學生接觸和感受到音樂作品，讓他們產生一種“朦朧美”，有利于促進他們的音樂認知。

（二）不以音樂作品為主體地位。一堂音樂課程，如果大半時間都是在平鋪直敘地講解音樂作品的時代背景、風俗人情、人物情懷等，把音樂作品的欣賞僅居其次，結果將會導致教學課堂質量大打折扣，這種硬性“灌輸式”的教學模式沒有任何的營養。比如：筆者在蘇教版五年級音樂作品《彩云追月》這一課中，通過生動形象的PPT以及解說詞來“引導”學生融入音樂作品的時代背景，整個課堂效果顯得十分和諧，殊不知學生的不少精力主要集中在PPT以及呈現出來的動畫中，并沒有真正掌握音樂作品的要點。

二、音樂教學中的“音樂美”——以音樂為本的教學策略

（一）教材的把握要以音樂為本。作為音樂老師，首要的任務肯定就是靈活掌握教材的內容，只有當把教材內容充分吸收到一定的高度時，才有資格引領學生去分析、欣賞作品。教師在對教材有了充分的把握后，層層遞進地引導學生，循循善誘地讓學生體驗音樂作品帶給欣賞者的意境，才能更好地指導學生學習。同時教師對音樂作品的溫故而知新，從客觀上來講也相當于二度創作，因此音樂教師建立在教材的基礎上，用以音樂為本的教學模式設計教學活動，才會突顯音樂作品的魅力。

（二）課堂的組織要以音樂為本。音樂課堂的教學組織本身就應該具有一定的“音樂味”，比如：在很久之前就已經有用說唱的模式在音樂課堂上進行交流，孩子們和老師也比較樂于接受這種形式。這種韻味十足的方式使得教學課堂溫馨和諧，顯得其樂融融。或者是采取彈一段音階，當學生聽到后就需要做出相應的動作這種模式。針對低年級學生的性格比較好動的現象，我們可以把它科學地應用到課堂中。如通過當學生聽到這段音階就必須要全體安靜下來的教學模式，就能有效避免教學亂哄哄的現象，也能使得學生的注意力得到集中。所以在現實的教學中，我們要科學合理地運用音樂作品，這樣一來既能培養學生的欣賞意識，也能提高孩子辨別音樂的能力，這往往是我們一板一眼的教學方式所達不到的教學效果。

（三）學生的感悟要以音樂為本。音樂作為一種藝術樣式，給孩子們帶來的是一種情感和審美上的交融，如果學生沒有很好地融入這個意境中，是幾乎不能產生一定感悟的。筆者曾聽到這樣的教學：在《金色的童年》這首歌的作品展示中，教師為了創設情境，讓學生把自己的童年照片展現給大家，而整堂課的教學效果卻不是很理想，因為在這個環節學生花費的時間過長，而音樂體驗的時間卻相應地被削減了，導致孩子的注意力全在回憶童年這個環節上，破壞了欣賞音樂過程的完整性。所以教師在傳授音樂知識的時候，要注重學生對音樂作品本身的體會，而非通過輔助手段替代音樂作品。

三、結語

古語曰：“七弦為益友，兩耳是知音。”在音樂課堂上，需要更多地發揮音樂本身的審美特點，才能讓學生深刻地感受、體驗和理解音樂，使我們的音樂課更具“音樂味”。本論文從客觀的角度出發，通過結合自身的教學實踐活動，提出科學合理的方法提高音樂課堂的教學效率，希望能給予相關的音樂教育工作者一些幫助和借鑒。

參考文獻：

[1]鄭莉.小學音樂教學策略[M].北京師范大學出版社，2010.11.

[2]吳斌.關注音樂[J].中國音樂教育，2008（3）.