肖像四說

“肖像畫”的來龍去脈，留給史家科考，我只由四點說說操作者的心得：

（一） “看”與“具象”

“看”～使視線接觸人或物，“具象”～是人類獨有的高度凝縮的形象。由“看”而始，至“具象”而終的傳達過程，產生了視覺藝術中的一個門類。

每一門藝術都是其根本形式決定的 。無論是交響曲還是嘻哈說唱 ，其內在的音樂形式使其成為音樂 ，而不是噪音 。無論是具象繪畫還是抽象繪畫 ，視覺藝術的基本原理使一幅油畫成為一幅油畫，而不是涂鴉 。

肖像畫發端于“人文關懷”，在具象繪畫中實踐了對具體個人與人性的表現。

（二）畫“誰”或畫“人”

畫“誰”或畫“人”是肖像畫與人物畫的分野。畫“誰”像“誰”，或者將“誰”普世化成“人”，法度各領；前者把第一人稱的“肖我”強化出來，具實描繪，不可替代；后者避開具體描準共性，將“誰”的特指弱化為似是而非。

肖像畫好如族譜，專屬血脈相承。人物畫善演故事，更便于擁有。

（三）“繪畫”V S“照片”

剛出現照片那會兒，巴黎畫界正忙著和德拉克羅瓦論戰的安格爾就被攝影術這位突如其來的第三者嚇著了。

從安格爾斷言“寫實繪畫完了”那時起，又過了一百三五十年，凡是沒能看穿形態表層秩序的一切～稱為寫實也罷，稱為具像也罷的正常描述，都中了安格爾的咒，在日漸精湛的攝影術逼視之下，客觀的說，“硧實完了”！

可是，同在這一百三五十年內，仍然有志寫實（或稱具像）的從藝者們，凡是參透形態表層秩序的繪畫性實踐，又都堂而皇之地立在攝影術的對面，仍能以驕傲的新姿態睥睨著“照片”。

（四）支持“A V ERY”

藝術的天下，“全官樣”和“全當代”的蠱惑都挺可笑。藝術是個人化的把玩領域，群眾運動式的藝術，最容易形成“文化的勢力”，也容易演變成“勢力的文化”。

“文化的勢力”形成狹隘的文化圈子，“勢力的文化”刻意將循規蹈矩的，和銳意進取的，故意歸納成“黨爭”模式，涇渭分明般敵視起來。豈不知當代的一切從不是孤立存在的，它總是集了過去的營養，現下對未來的前攝于一身的三合體。

“文化的勢力”把“寫實藝術”邊緣化，順便也把“肖像繪畫”歸置在時尚的圈外。不曾想，美國Av er y肖像畫廊（Av er y Por t r ai t gall er y）專要跟時尚“碰瓷兒”。

“AVERY”帶著它的肖像藝術和定制業務來到了中國， Av er y肖像畫廊是美國肖像協會成員（P O RT RAIT SO C IET Y O F AME RIC AN）總部位于美國華盛頓Av er y大街，占地400畝。畫廊目前在佛羅倫薩，圣彼得堡，香港，北京均有工作室。畫廊收藏有各國藝術精品千余幅。畫廊旨在推動古典寫實藝術，并且為全球精英階層提供肖像定制服務。

天下之大，畫得像可以寫實，畫不像可以將錯就錯，不想像可以抽象，懶得畫可以策劃。何必死且百列非要就范于“文化的勢力”呢？

對于“AVERY”，我想起一段中國話：千人之諾諾，不如一士之諤諤。

對于“肖像畫”，我鼎其自力舉手支持！

夏星 2 017年6月13日

北京工作室