淺談桃核雕刻藝術文化傳承與發展

孫東波

中國人自古喜歡桃木文化，濰坊青州就曾出土七千年前的桃園文化舊址，桃木崇拜風俗在商周就有，在每個不同的階段都有著不同的實物表現形式，有其自身的發展特點和規律。桃的各個部分都有各自的功用，并在我國文學史上占有一席之地。《山海經》在西漢時的《典術》中曰：桃者五木之精也，今之作桃符著門上壓邪氣此仙木也，桃木列于五木之精，其種子“桃核”自然是精中之菁，故桃核可驅邪避鬼，它的存在不僅成為一種文化的承載，在民間流傳中桃核更是驅邪消災的護符佳品。除此之外它也是中華民族寄托美好愿望和憧憬美好生活的載體，《詩經·國風》有：桃之夭夭，爍爍其華，就是最好的依據。

談及核雕大家都知道著名的《核舟記》并被世人所津津樂道，深感其技藝的鬼斧神工，豈不知濰坊的核雕發展，也經歷過一段苦苦堅守的歲月。濰坊桃核雕歷經幾百年，過去只是做為一個民間藝術糊口謀生的技能，沒有一個良好的發展環境，先人前輩們在桃核雕這門技藝上以一個普通匠人的精神苦苦堅守著。隨著1915年桃核雕《馬拉轎車》在巴拿馬國際博覽會上獲得了最優等獎牌而名四方，揭開了濰坊核雕的光輝序幕，展示出了其獨有的魅力。做為國家級的非遺項目——桃核雕，需要好好的傳承和發展下去。

所謂傳承是繼承傳統和開拓創新融合共性的關系，傳承必須建立于傳統的藝術之上，再把當今的審美觀念通過創新融合其中，才能體現現代核雕的創作精華。所謂創作是一種經驗和各種文化修養的積累，而非技術的復制，每一次的核雕創作都是從零到一的創作，拿到手的每一顆桃核都有其特定的紋路，在既有主題的前提下，雕刻要時刻根據桃核紋路的變化做出相應的改變，所以說桃核雕不同于其它藝術形式，擁有一定的模版套路，而是需要在經驗積累的過程中尋求。自古，當一個民間技能上升到藝術時，其魅力是無窮的，藝術創作本身就是要師古不泥古，在繼承中求發展。

如何良好的發展是擺在我輩面前的課題，好的作品首先需要美學的理論為支持。核雕是以核訴懷為表現手段，并不僅僅是雕刻技巧，這一點好多人或不知、或不會用，會用了又沒有文化的關懷、文化的缺失，使雕刻無法得以理解、無法得以傳承的“硬傷”。大凡中國的藝術都離不開氣韻，”氣韻生動“不只是南齊謝赫的六法之一，也不只是一個文學概念，它已是中國人的生存理念，好的作品來源于學養、來源于人格、來源于作者感時憫天的浪漫情懷。在桃核雕刻時，要大膽落刀，細心收拾，往往小的細節決定大的精神，因勢利導，正中取奇，造險破險，設有勢就不會有“氣韻生動“，或險絕、或孰厚、或野逸、或俊秀都是一種圓融的開合關系，這就是勢帶來的第一印象，起承轉合、虛實、疏密、聚散都是核雕創作所必須的。

鍛煉造型能力是有方法的，最直接和有效的就是多觀察、臨摹好的造型的作品，最好是系統的學習一下美術繪畫，走到大自然生活中去，了解各種物象的結構特點，加之有效的練習和掌握，經過一段苦苦的練習心領神會的理解，自會潛移默化的任刀為體信手拈來。正所謂“核雕方寸之間有天地，技藝薪火相傳留古今”。endprint