別把齊天大圣玩壞了

易丹

頻繁把“我的名字是孫——悟——空”念出來以威懾天庭的口氣，似有叛逆期少年的“中二病”之嫌

近日，根據今何在網絡小說改編的同名電影《悟空傳》在院線上映，雖然飽受原著粉絲的質疑和詬病，依然拿下周票房冠軍，成為2017年暑期檔第一部票房破6億元的國產片。

電影《悟空傳》中的孫悟空形象

孫悟空作為《西游記》里的一個經典形象，被單獨拎出來打造并獲得不俗的市場表現，已不是第一次。2005年底賀歲檔的《情癲大圣》，力壓同期大片《千里走單騎》《如果·愛》等，獲得5000萬元票房;2010年3月上映的《越光寶盒》，以超過1.3億元票房，創造了淡季市場的奇跡。

據不完全統計，自1927年但杜宇攝制的《西游記·盤絲洞》起，幾十年來，西游題材影片改編次數超過五十次，并出現了多個自成體系的系列電影，至少有十幾名男星在六小齡童之后重新詮釋過孫悟空這個形象。

盡管他們富有創意，試圖讓自己詮釋的悟空形象煥然一新，但除了六小齡童和周星馳，別的“悟空”仍很難得到觀眾發自內心的認可。

英雄神像人性化

有人說，“西游”是中國電影史上最大的IP，而孫悟空是可以媲美漫威英雄的中國超級英雄。

如果說六小齡童版的悟空形象是中國人心中經典的藝術偶像，那么這個偶像自誕生起，就給無數影視創作者留下了肆意想象和重新打造的空間。此后，周星馳另辟蹊徑，塑造了悲劇英雄情種孫悟空的新形象。

明末清初詩人吳偉業曾在《圓圓曲》里寫道：“英雄無奈是多情?！边@道出了一種中國文人式的悲愴浪漫的美學情感?！坝⑿邸钡臒o所不能，“無奈”的無能為力，通過“情”這一人性紐帶締結在一起，形成強烈的反差力量。

一個叱咤風云的英雄，如果莊嚴得近乎神，毫無明顯的性別色彩，似乎總少了什么。中國人理想中的英雄，常常因為重情義而顯得格外傳奇。周星馳則把這種“中國式英雄情結”移植到了人們熟悉的齊天大圣孫悟空身上。

石猴動情，拉近了與俗世大眾的距離。昔日齊天大圣孫悟空，終任心愛的紫霞仙子煙消云散，忍悲戴上緊箍咒走上取經之路，只剩一個滄桑而無奈的背影，此情此景賺取了無數人的眼淚。

周星馳版孫悟空，結合個人命運的抗爭與成佛的無奈，將六小齡童版英雄神像徹底人性化、情感化了。電影表面無厘頭搞笑，但內涵豐富，具有啟蒙意義，契合上世紀90年代初號召個性回歸的文化環境。

被玩壞的孫悟空

此后的西游改編電影，內容多樣，但質量參差不齊，大多在延續周星馳的路子：孫悟空會在劇中打妖怪和談戀愛，最后愛情在悲劇中無果而終。

當年，《大話西游》在“惡搞經典”的指責下票房慘淡，后被時間證明為經典改編，證明了西游故事的本質并非浮夸熱鬧的“捉妖記”，而是能戳中人心的人生故事。相比周星馳版本，時下各路改編西游充斥著酷炫特技打妖除魔，往往劇情浮鬧、內容空洞，整體并無升華。

網民戲稱這一現象為：“這些年越來越被玩壞的孫悟空。”

如《悟空傳》里的孫悟空，依然在“從神性到人性的回歸”這一主題上打轉，形象塑造重心建立在“寧為玉碎不為瓦全”的反抗精神上。

這一版本的孫悟空，從電影開頭打斗到結尾，并仰天長嘯：“我來過，我戰斗過，我不在乎結局！”口氣豪邁，立誓要毀天滅地，但斗得毫無邏輯，觀眾一頭霧水。

這近乎盲目的壯志豪情、不管不顧的無厘頭反抗、頻繁把“我的名字是孫——悟——空”念出來以威懾天庭的口氣，似有叛逆期少年的“中二病”之嫌。

需要更深刻的沉淀

孫悟空本是天生石猴，為日月所感，天地所生。他上可入天下可入地，不服麒麟轄，不服鳳凰管，不為天規地例所拘。且性格積極樂觀、勇敢無畏，決不隨波逐流，敢于和世間一切惡勢力作斗爭。其藝術形象在文學史上有特別光彩照人的生命力，以及深刻的現實寓意。

六小齡童堅決反對對《西游記》原著進行隨便惡搞和改編。他多次表示，“現在有翻拍的電視劇讓孫悟空和白骨精談戀愛，有小朋友問我：叔叔，孫悟空去西天取經的路上共有幾個女妖怪朋友？這讓我很糾結，也很傷感?！?/p>

在六小齡童及更多從上世紀80年代走過來的人心中，經典著作近乎一種神圣不可侵犯的信仰。然而，自上世紀90年代消費主義洶涌而至，原有價值觀不斷被解構，新生代開始樂于在瓦解重建中再塑偶像英雄。

令人慶幸的是，不管西游電影如何被顛覆性改編惡搞，孫悟空的形象一直都建立在對一切權威敢于蔑視挑戰、不怕吃苦、樂于奮斗的基礎上。過去他視天規地戒如無物，后來他把九九八十一難中的每一難當作樂事。

孫悟空的奮斗行為與獨立個性，是幾千年來人類面對現實困境的最重要精神，也是每個不甘隨波逐流的理想主義者的學習典范。古今中外，那些打動人心的藝術形象或多或少都有著悟空的斗士“基因”。

或許就因為這一基調仍在，大方向沒有錯得很離譜，才保證了西游改編作品的高票房。然而資本重度干涉之下，難出藝術精品。在新生代悟空一味叫囂著“來過、愛過、奮斗過”的口號時，我們的文化自信需要更深刻的沉淀，方有實現重建的可能。