淺談徐悲鴻藝術(shù)創(chuàng)作思想

作為我國(guó)杰出的美術(shù)藝術(shù)大師，徐悲鴻是我國(guó)現(xiàn)當(dāng)代西方繪畫技法和中國(guó)傳統(tǒng)筆墨藝術(shù)的完美結(jié)合的代表。徐悲鴻的作品飽含情感，具有強(qiáng)烈的時(shí)代性特征。他用自己的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和美術(shù)作品，為我國(guó)現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)學(xué)的蓬勃發(fā)展起到了至關(guān)重要的推動(dòng)作用，可以說開了中國(guó)美學(xué)藝術(shù)作品的先河，將西方的眾多美學(xué)技藝引入中國(guó)，培育了一大批優(yōu)秀的美學(xué)大師。徐悲鴻藝術(shù)創(chuàng)作思想中飽含了他對(duì)美術(shù)藝術(shù)、美學(xué)教育、美學(xué)鑒賞等諸多方面的理解和認(rèn)知，他將中國(guó)當(dāng)代美學(xué)藝術(shù)的思想觀念和教育思想融入現(xiàn)代美學(xué)教育普及和推廣當(dāng)中。徐悲鴻的眾多藝術(shù)作品都堪稱當(dāng)世珍品，這和他努力鉆研，不斷挖掘民族特色藝術(shù)成果的精神息息相關(guān)，他對(duì)中國(guó)美術(shù)隊(duì)伍的建設(shè)和中國(guó)美術(shù)事業(yè)的發(fā)展作出了卓越貢獻(xiàn)，影響深遠(yuǎn)。

徐悲鴻所著的《徐悲鴻講藝術(shù)》（2016年6月百花洲文藝出版社出版）收集了其在1919年到1951年談?wù)撍囆g(shù)、教育、鑒賞的部分文章。全書包括了徐悲鴻先生生平中眾多的藝術(shù)代表作品，并且糅合了自己對(duì)美學(xué)的藝術(shù)思想和學(xué)術(shù)造詣，全面地分析和解讀了自己對(duì)于美學(xué)藝術(shù)的理解及看法。同時(shí)，在書中還結(jié)合了編著多年以來創(chuàng)作的所感所悟，內(nèi)容翔實(shí)豐富，形式精彩多樣。書中開篇從畫畫與美學(xué)和藝術(shù)的角度出發(fā)，深度探討了美術(shù)之起源及其真諦、美術(shù)漫話、美的解剖及藝術(shù)漫話等內(nèi)容，提出了美學(xué)研究藝術(shù)務(wù)必要誠(chéng)信篤定，尤其對(duì)自身的美學(xué)藝術(shù)、思想智慧、思維漫談等多個(gè)層面展開分析。徐悲鴻看到當(dāng)時(shí)中國(guó)迫切需要美學(xué)藝術(shù)的思想發(fā)展，面對(duì)中國(guó)當(dāng)代的藝術(shù)問題，提出了中國(guó)新興藝術(shù)的展望，對(duì)新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)之回顧與前瞻，同時(shí)總結(jié)歸納中國(guó)藝術(shù)的貢獻(xiàn)及其趨向和中國(guó)藝術(shù)的沒落與復(fù)興，對(duì)中國(guó)近代藝術(shù)提出了自己的寶貴意見。他從新時(shí)期的國(guó)畫建立和發(fā)展著手，重點(diǎn)論述了復(fù)興中國(guó)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)、古今中外藝術(shù)論、世界藝術(shù)之沒落與中國(guó)藝術(shù)之復(fù)興、中西藝術(shù)之異同與比較、中西畫的分野及西洋美術(shù)對(duì)中國(guó)美術(shù)的影響等。為了讓讀者更加形象生動(dòng)地理解中國(guó)美學(xué)藝術(shù)的作品和特征，徐悲鴻引用了眾多國(guó)內(nèi)作品，如文華殿所藏書畫、故宮所藏繪畫至寶、故宮書畫展巡禮、朝元仙仗三卷述略等。不僅如此，他還對(duì)國(guó)外的藝術(shù)作品提出了自己的想法和看法，比如左恩銅鐫、巴爾堆農(nóng)法國(guó)藝術(shù)近況、印度美術(shù)中之大奇，還對(duì)一些全球的藝術(shù)大師作品和思想進(jìn)行評(píng)述，如比泰戈?duì)栁獭⒚组_朗琪羅、安格爾、憶達(dá)仰等。作者在全書還談及自己對(duì)于美學(xué)藝術(shù)的觀點(diǎn)和看法，比如談高劍父先生的畫、葉淺予之國(guó)畫、李可染先生畫展、傅抱石先生畫展、吳作人畫展的看法和觀點(diǎn)，并以自己在報(bào)紙雜志的發(fā)刊詞如《藝術(shù)副刊》發(fā)刊詞、與《時(shí)報(bào)》記者談藝術(shù)及活動(dòng)場(chǎng)所演講稿、在中華藝術(shù)大學(xué)講演辭、《積玉橋字》跋、《張大千畫集》序、《關(guān)山月畫集》序等為例，豐富全面地展示了自己對(duì)于美學(xué)的理解。

《徐悲鴻講藝術(shù)》一書選錄了我國(guó)著名畫家、美術(shù)教育家徐悲鴻先生的藝術(shù)隨筆數(shù)十篇藝術(shù)作品，概括和總結(jié)了徐悲鴻先生多年以來豐富的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和創(chuàng)作成果，為讀者提供了豐富的藝術(shù)修養(yǎng)培育的入門課程，也為美學(xué)創(chuàng)作的興趣愛好者和業(yè)余創(chuàng)作人員帶來了美學(xué)創(chuàng)作的啟示和實(shí)踐指引。全書內(nèi)容豐富多彩，形式多樣，既可以在其中領(lǐng)略大師的藝術(shù)風(fēng)范和創(chuàng)作風(fēng)格，也可以從大師的理論觀點(diǎn)中領(lǐng)略美學(xué)的學(xué)術(shù)知識(shí)和鑒賞技藝。尤其是徐悲鴻對(duì)于世界藝術(shù)的總結(jié)、歸納、評(píng)述、點(diǎn)評(píng)等，可以給讀者帶來啟發(fā)。這是一部?jī)?yōu)秀的、具有極高的藝術(shù)鑒賞和藝術(shù)價(jià)值體驗(yàn)的專業(yè)學(xué)術(shù)論文集。

關(guān)于創(chuàng)作，徐悲鴻先生曾經(jīng)說過，創(chuàng)作必須要使自己從內(nèi)心中有所觸動(dòng)和感悟，這樣的作品才能傳神，同時(shí)從內(nèi)心出發(fā)的創(chuàng)作欲望可以克服一切創(chuàng)作的困難。在他看來，藝術(shù)作品是創(chuàng)作精神和內(nèi)心世界的完美融合。藝術(shù)作品可以表達(dá)思想、解讀情緒、塑造人格，在創(chuàng)作的過程中必須保持高昂的創(chuàng)作精神，這樣才能夠在創(chuàng)作過程中不斷奮進(jìn)，實(shí)現(xiàn)自己藝術(shù)境界的突破。徐悲鴻藝術(shù)創(chuàng)作思想始終是值得現(xiàn)當(dāng)代美學(xué)藝術(shù)學(xué)者學(xué)習(xí)和思考的重要課題，從徐悲鴻大師的創(chuàng)作藝術(shù)思想中總結(jié)成果，借用古今中外的藝術(shù)思想和創(chuàng)作優(yōu)勢(shì)，不斷取其精華，去其糟粕，在創(chuàng)作的過程中錘煉情懷，積極總結(jié)前人經(jīng)驗(yàn)，繼承和發(fā)揚(yáng)美學(xué)文化藝術(shù)成果，將繪畫作品作為一種事業(yè)、一種文明、一種精神去凝練。尊重傳統(tǒng)，開拓創(chuàng)新，借鑒經(jīng)驗(yàn)，繪就未來，為后代的繪畫帶來影響和啟發(fā)。

（石庭明/碩士生，成都藝術(shù)職業(yè)學(xué)院講師；張治彬/本科，成都藝術(shù)職業(yè)學(xué)院數(shù)字媒體學(xué)院講師）