關鍵詞：職業觀

【素材呈現】

2017年“兩會”期間，國內影視圈的亂象，比如抗日神劇、偽歷史劇叢生，年輕演員濫用替身、天價片酬、不敬業等問題，遭到了許多代表委員的批評。2017年3月10日，全國政協委員、演員陳道明接受央視記者采訪時，對部分年輕演員不敬業一事提出批評，該節目播出后引發了廣泛熱議。

面對那些一夜爆紅且片酬比自己高得多的明星，陳道明表示，拿多少錢不是重點，重點在于“你是不是認真地完成了你的本職工作”。而所謂的職業操守應該是“認真工作，全心創作，各行各業的職業精神，我覺得都是一樣的”。

他還表示，如果用這樣的職業精神去衡量現在活躍的明星，“我覺得好的還是占大多數，我也跟很多年輕演員接觸過，他們有時候也說他們沒有辦法。他們也要生活啊，有時候不能不隨波逐流。娛樂圈這個力量強大的旋渦，是由每一個粒子組成的。這個粒子是誰呢？就是我們。當你卷入這個旋渦的時候，你好像是被動卷進去的，但是你到了里頭就成了它的動力”。

面對年輕演員身上出現的種種問題，陳道明認為：“現在的問題，不出在他們年輕上，也不出在貌美上，而是他們沒有一個正確的職業觀。現在動不動的，什么手破了，什么哪兒摔傷了，什么冬天在水里頭、夏天穿著大皮襖，居然變成了一個演員的功勞。然而你就是干這個的，你拿的就是這份錢。那人家清潔工早上4點鐘起床，你還在被窩里怎么說呢？你的職業就是這個，然而有人卻把它當成了敬業。演員就應該吃苦。”

素材解讀

從“現象”的角度，就事論事，可以批評“抗日神劇、偽歷史劇叢生”等影視圈亂象；從“職業”的角度，可以批評一些年輕演員不正確的職業觀——老拿演藝的平常事當敬業范兒，這是對職業的誤解甚至是褻瀆；從“心態”的角度，可以批評影視圈愈演愈烈的浮躁心理；從“市場”的角度，可以剖析，“小鮮肉”一夜爆紅現象背后觀眾膚淺和消費市場的娛樂化傾向，甚至可以抨擊“小鮮肉”后面的市場推手；從“價值取向”的角度，可以批評“鮮肉熱”背后的低級流行主義；從“辯證”的角度，可以一分為二地分析不同職業的特點、意義及貢獻。

解讀誤區

陳道明嫉妒片酬比自己高得多的明星

批評片酬高的不合理現象

【素材運用】

一

陳道明說得很實在，拍戲吃苦也的確是演員的日常。這些年國內有許多讓我們感動的電影人，他們之所以能塑造出眾多令人難忘的經典形象，都是因為融入了角色。而這個融入的過程，都離不開吃苦：他們實打實地在冰天雪地、荒原河流、水深火熱之中煎熬、體驗、感受，最終也得以升華。但是他們不以為苦，而是將這一切當作塑造銀幕形象所必須付出的代價。

演員是文化作品的重要或者主要承載者，其職業精神和道德情操，直接影響這精神產品的質量和社會效果。德藝雙馨的演員才能演繹出打動人心、撥動人情懷的好作品，而一個動輒叫苦、劃破一點皮就被自己感動得一塌糊涂的演員，怎么可能塑造出具有人格魅力、在民族電影的長廊里流芳百世的經典形象？演員敬業與否是能夠直觀地反應在藝術創造上的，沒有走心的作品，保鏢再威風也沒用。

一名演員可以給這個社會輸出些什么，陳道明的回答或許能給我們帶來更多的思考：“演員可以為社會輸出情感——人類良性的情感、對國家的情感、對親人的情感、對民族的情感，當這些情感輸出給社會，便能起到溫暖人、改變人的作用。”從陳道明對“職業精神觀”的闡述中，能看到一個真正藝術家的情懷，也希望細皮嫩肉的年輕演員們也能從陳道明的話中明白，演員不該把職業當敬業，而該把敬業當成職業。

（摘編自《光明日報》）

二

近年來，隨著資本大舉進入電視劇產業，一股浮躁之風越刮越大，其突出表現就是明星演員的片酬不斷攀高而質量低劣的爛片大行其道。據《中國電視劇2016產業調查報告》：國內一線明星2016年出演一集電視劇的平均片酬為100萬元。觀眾認為天價片酬是市場行為，自有其合理性；但拿了高片酬，至少要把戲演好，拿出能與天價片酬相匹配的表演。而實際上一些年輕演員把電視劇行業視為撈快錢的樂園，根本無心在琢磨劇本和塑造人物上下功夫，心浮氣躁，爛片迭出，甚至淪為“表情包”。缺乏專注精神、敬業態度和不踏實努力是某些年輕演員給觀眾留下的普遍印象。

國產電視劇質量欠佳，原因是多方面的，但浮躁心態顯然是一個重要因素。面對國內電視劇市場的火熱，投資方生怕“過了這個村就沒有這店了”，不愿意花時間打磨劇本，更不愿意拉長拍攝周期增加成本，急于變現的心態使創作過程粗制濫造；演員把表演視為青春飯，急于在最短的時間內積累財富，多接戲、濫接戲，體驗生活、實地采風對他們而言猶如傳說。浮躁心態的本質，就是從業者在名利的誘惑下失去了定力，失去了對人生和事業的長遠目標。要求目光短淺、心態浮躁的從業者拿出高質量的作品，無異于緣木求魚。不克服浮躁心態，電視劇行業的健康發展就無從談起，因為觀眾不會永遠為爛片買單。

（摘編自《人民日報》）

三

我們經常看到，一種流行現象產生后，便會立即呈現出席卷態勢。對于很多人來說，之所以加入其中，流行便是唯一理由，根本不看是否合適。大家一擁而上，拿起剪刀糨糊，紛紛采取拿來主義。想想過去流行的清宮熱、戲說熱，現在流行的IP熱，“小鮮肉”熱，都可以被稱為低級流行主義。

任何一種流行現象，其產生都有原因。但有原因，不代表有道理。我們面對的，是一個越來越分眾化的市場，大眾消費需求多元多樣。并不否認，可能有些人喜歡“小鮮肉”，但絕不是所有人都喜歡“小鮮肉”。可在低級流行主義的影響下，整個市場只提供“小鮮肉”，根本沒有其他內容，大眾的多元需求便無從實現。于是便給人一種感覺，似乎整個市場就應該屬于“小鮮肉”。但事實上，有很多需求都被忽視和壓抑著。

永遠不要忘了，市場是存在多元化需求的。春節以來，“中國詩詞大會”“朗讀者”的成功，便從一個側面說明了這一點。面對“小鮮肉”熱背后的低級流行主義，既需要制作者反思，營造良好的產業生態，也需要大眾有態度地消費。

（摘編自《北京青年報》）

運用點評

片段一主要批評一些年輕演員拿職業當敬業的不正常行為，對素材的運用，采用的是“分析言語法”，重點分析陳道明言語背后體現出來的“職業精神觀”。

片段二主要批評一些年輕演員的浮躁心態，對素材的運用，采用的“由果溯因”法，重點闡述一些年輕演員急于積累財富，于是多接戲、濫接戲，拍爛片的本質原因就是浮躁。

片段三主要批評“小鮮肉”熱背后的低級流行主義，對材料的運用，采用的是“由事及理法”，重點論述低級流行主義的危害。

【素材鏈接】

娛樂產業的活躍性使其難以監管

每個行業、每個領域，都有亂象存在。只不過多數傳統行業與領域，可以通過法律、行規來進行約束，在管理上相對有章可循。但娛樂業本身的特質是活躍、多變、隱性的，常在混亂中才能發現財路。雖然從業者中雖不乏智者，但看透不點破卻是常見的立場與態度。

沒有真正的領導者出現，行業會一直混亂下去，直到不得不由政府部門插手管理。但政府機構對娛樂行業的監管是典型的外行管理內行，內行們經常用令人眼花繚亂的手段，讓主管部門暈頭轉向。

影視行業的混亂無序導致佳作難出，直接的受害者就是觀眾。而我們也無法指望觀眾來改變一個行業。甚至可以說國內觀眾普遍審美低下，但更該反思的是一味迎合受眾，卻在無形中進一步拉低觀眾審美的影視劇制作方。在變形娛樂觀的長期沖刷下，不少觀眾已經習慣了在垃圾中尋找美味。從這個層面來說，恰恰也是觀眾對小鮮肉的無原則追捧，構成了制作公司不愿意放棄小鮮肉的最強大理由。

影視行業亂象的形成，更像是一場共謀。只打小鮮肉的臉是不行的，該打的還有那些不靠臉吃飯的幕后推手們——小鮮肉已經替你們挨了那么多耳光，是時候你們也表一下態了。

（摘編自《新京報》）