徐恩存
藝術簡歷
鄭亞林,男,1969年生。畢業于中國美術學院,美術學中國畫寫意花鳥方向碩士研究生,文學碩士學位,國家一級美術師,中國教育學會美術教育專業委員會會員,中國美術家協會山東分會會員,香港書畫院高級畫家,數家刊物、媒體特約美術編輯,長期從事美術學科教學、繪畫理論及作品的研究和創作,為藝術高校培養了大批繪畫人才和眾多的美術愛好者。有多篇美術教學論文和個人作品專版發表于《國畫家》《美術觀察》《美術報》《中國美術》《中國藝術》《中國書畫報》《美術界》《江蘇畫刊》《中國書畫報》《中國藝術教育》《美術大觀》《中國美術教育》《書畫藝術》等全國各大美術報刊、雜志。并相繼在昆明、南寧、貴陽、武昌、上海等地舉辦畫展,個人書畫創作業績被多家電視臺、出版媒體、及各大知名網站報導。
鄭亞林是一位有著學院學術背景的青年花鳥畫家,他立足于當代的文化語境,以藝術本體研究為前提,其藝術創作緊緊聯系著對藝術本質和藝術規律的認識,并牢牢把握著時代精神氣息于色澤。因此,他的作品充實、飽滿、豐富,而又活力四溢。
以筆墨為特點的中國畫,重在以筆墨去承載文化的意蘊、生命的內容、精神意緒,并在程式化的運用與實踐中,與畫家的感受、感覺和體驗融于一體,以表達畫家眼中所見、心中所想的現實人文關懷和超越性的普遍意義。鄭亞林的花鳥作品無不取材于他所熟悉的自然界,以及最能觸動他心弦的物象形態與韻致;關鍵之處還在于,畫家堅持“外師造化 、中得心源”“讀萬卷書、行萬里路”,在大自然與現實世界中擷取靈感和素材,在千姿百態的原生態生物中提煉、升華感性的意象生動形式,并賦予筆下意象以生命和活力。數年的辛勤耕耘,亞林已形成自己的個性化表現方法和獨特的藝術風格。
作為受過良好高等藝術教育的當代畫家,鄭亞林是在綜合素質的全面提高中,成熟了自己的藝術的。
在“似與不似”“無法之法”與“熟后生”的探索中,他注重的是由外而內、由表象到本質、由形態到本質的轉化與表達,所以,他的作品,筆墨清潤、意象生動、形神兼備、氣韻彌滿,充滿了郁勃生機和鮮活氣息。
由于鄭亞林關注的是自然本質而非表象,所以在率性的線條書寫、墨色的鋪排和內在節奏的設置中,他極注意——隱與顯、疏與密、濕與干、枯與潤、多與少的對比,互動、襯托的配置與運用,在“虛寫”與“實寫”中營造畫面的氣息與韻致。譬如,他筆下的鳥雀、乳鴨、雛雞、游魚,以及花卉、枝葉、墨色等,都因此“離影得似”,卻又淋漓活潑,這無疑是自然、生命、藝術三者結合的結果。且在暢快的用筆中,透出筆飽墨翰和筆精墨妙的精湛、清新與圓融的成熟與美感。
以寫意花鳥畫為專攻的鄭亞林,在長期的藝術實踐中,培養了自己良好的藝術感覺,所以,在創作中,他力避對真實物象的“還原”和“摹仿”,而以“意到筆不到”“形斷意聯”“略其形取其神”等理念去把握對象。與此同時,在寫意的點、線、墨、色的空間交織中,在筆墨意趣、韻致的表現與顯示中,使作品在以虛寫實、以神寫形中,構建了筆墨意象的生動的生命形式意味,使簡潔的畫面,產生了“言簡意賅”“言已盡而意無窮”的藝術效果。
作為藝術家,鄭亞林選擇了繪畫,同時,他又在精神高度上,確立了自己的出發點,因此,他的寫意花鳥畫不獨讓人們耳目一新、賞心悅目,還讓人從中獲得生命精神的啟迪;事實上,他是以筆墨的方式、花鳥的意象,進行著精神主題的闡釋。
欣賞鄭亞林的作品,的確能感受到他愛世界、愛萬物生命的情懷。他用表現性手法,感性生動的生命形式,把生命引向“陽光”,引向“祥和”和“靜謐”,創造了詩和夢的精神家園。他的作品是一種生命意識和心境的表達,他平靜地選擇了直覺感受與“本真”式的表現,在他眼里,一切歸于天真,一切歸于“陽光”。他以自己特有的創作方式為人們奉獻了真善美。這一點是難能可貴的,也是他所追求的藝術大美的由衷體現。