小議動作對于理解音樂的作用

張姝曦

中圖分類號：G622 文獻標識碼：C 文章編號：1672-1578（2017）08-0240-01

有人說：“音樂真切記錄了一個民族的呻吟、痛苦和歡樂，也寄托了一種文化的情感、夢幻與理解。音樂是一個民族情感的血脈，也是一種文化意志的靈魂?！币魳芬云洫毺氐谋磉_方式反映出歷史性的心理積淀，可以說，在藝術世界里，它是最善于表達情感和激勵情緒的藝術。由于音樂影響的運動形態與人的情感運動狀態有著一定的同構、對應關系。因此，在情感的抒發、表現方面，音樂的強大優勢是其它藝術所不能與之相媲美的。瑞士的音樂教育家達爾克羅茲（Dalcroze）認為，音樂教育的根本目的就是審美情感教育。他說：“人類的情感是音樂的來源，而情感通常是由人的身體動作表現出來的，在人的身體中包括發展、感受和分析音樂與情感的各種能力。”就是說用身體的動作來協助音樂的理解，人們已在其中發現了許多可取之處。

如果說通過動作，一般人更容易理解音樂，那么，這一科學的手段，對于音樂教師便顯得更為重要而實用了。教師的眼睛、面部表情、發聲器官以及手勢動作等都是表達情感的重要手段，對于激發學生的音樂興趣和提高音樂技能等都是至關重要的。教師在教學中的情感投入，除了教師本身的激情流露外，如何靈活運用教師本身的體態語言組織教學，也是直接關系到一堂課是否具有藝術性、啟發性的重要環節。

一般來說，教師上課的“動作”稱為體態語言，經過近幾年的教學實踐與探索，筆者認為體態語言主要有以下幾種表現方式：

1 用眼睛和面部來表達情感

從美學的角度來看，音樂不是情，但它卻是表達情感的最佳載體；音樂不能揭示情感產生的原因，但它卻可以把情感抒發得淋漓盡致；音樂所表達的情感存在著主體感受的差異性；但正是這種主動性的審美感受，賦予了人們以充分自由的想象與幻想。從眼睛和臉上體現出的各種神態和表情，可以說是一個人精神狀態最直接的反映，它以無聲的語言向對方表露和傳遞著內心的情感。暗淡、呆滯、麻木、遲鈍的眼神與面部表情，會使學生感到疲乏、無力、昏昏欲睡；炯炯有神的堅定目光和充滿喜悅的笑臉，則使學生感到情緒激昂，精力倍增。如在歌唱教學中，當教師指揮同學們唱《國歌》《歌唱祖國》等較為振奮、能體現民族氣節的歌曲時，教師既明亮、堅定又神采飛揚的眼神與面部神態，可以很快地感染學生，使他們熱血沸騰、充滿激情地去演唱這類歌曲。而當教唱《我們的田野》《讓我們蕩起雙槳》等較柔和、抒情色彩很濃的歌曲時，教師親切、柔和的面部表情和眼神，便能把學生的情感帶入到那如詩如畫的大自然美好意境中去，從而理解并體會到應該用輕柔、甜美的歌聲去演唱。又如當教中學生唱《泉水叮咚》《嘀哩嘀哩》等輕盈、活潑的歌曲時，教師那充滿稚氣、天真的笑臉和眼神，更能激發學生的內心情感，并且能主動與老師的情感相融合，有表情地去進行歌唱和隨著音樂節奏去表演、律動，這樣的訓練才是運用美育的手段。

常言道：“眼睛是心靈的窗戶”、“語言是情感和思想的流露”。故教師的眼睛和嘴巴也就成了傳遞音樂知識和講解樂曲內涵的工具了。每當走進明亮的教室，站在高高的講臺前，教師要用幾秒鐘時間深深地注視教室每個角落的同學，從心靈上預先與他們取得溝通，從而建立良好、諧和的學習氛圍。在這樣神圣的交流中，你能清晰地感受他們對于知識的渴望和自身的責任感、自信心。而且在學生為一個難題困惑不解時，教師一個滿含鼓勵的眼神又會給他（她）們增添多少勇氣與力量！但這一切恰又是語言表達所不能及的。

2 用手勢表達情感

音樂教師作為審美教育的實施者，首先要注意塑造自身美的形象：它熱情、大方、得體、端莊，舉手投足間處處洋溢著職業所賦予的一種氣質美。在音樂教學時，靈活恰當地運用手勢動作能向學生表達內心的情感，調動手來“傳神說話”，將會使教師的講授變得生動而有趣。如在五線譜教學中，可利用手指頭幫助學生記憶五條線四個間的音位，用手臂和拳頭幫助學生認識音符和符干。

在“用手勢表達情感”的區域里，指揮也以它獨特的方式起著重要的作用。指揮藝術貴在于樸素而內在，指揮者的內涵能體現音樂的深度、廣度，揭示音樂作品的本質。指揮并不是簡單而重復的劃拍，而在于教師如何恰當地運用形象，而且，對于不同風格、內涵的歌曲，教師應盡量以準確而形象的體態語言、指揮方法引導學生，激發他們的歌唱熱情。如新疆民歌《阿拉木汗》，曲調風格活潑、熱情而風趣，教師在指揮時，不僅在拍點里體現風格，根據歌曲的民族特點指揮，同時，身體的律動也應恰當表現出新疆舞蹈的狀態，樂句的力度控制上應呈“< >”狀，兩頭弱，中間稍強，形象而細膩地刻畫出阿拉木汗美麗、多情的風姿。因此在指揮這部分合唱時，教師首先要在氣質上體現一種端莊、典雅，面部神態貫穿一個“愁”字，身體和手勢動作要隨著歌曲的起伏充滿舞蹈感。

在用動作理解音樂的世界中，主體并不僅僅是教師，另一方面，學生要通過自身的感知，直接體現自己對音樂的理解。這就是目前小學中用得很多的“體態律動”。體態律動是瑞士音樂家、教育家達爾克羅茲獨創的教學法，它以身體為樂器，通過身體動作，體驗音樂的節奏、速度、力度、時值等變化，以音樂刺激聽覺、產生印象，從而獲得感知音樂的能力，用“動”來表現音樂、理解音樂、感受音樂的。現代教育要求培養高質量的人才，音樂教師應在學習課本的同時，穿插體態律動訓練，不斷深入地發展學生思維和音樂表現力。

綜上所述，“樂曲情升”，而運用動作這個有效手段，積極主動地幫助學生進入音樂、理解音樂，已慢慢被人們所重視。這里的動作是指有感情、有內涵的動作。也許正是這種“情”牽動著無數顆心，使之受到美的熏陶。正如柴可夫斯基所說：“感情會在人們的動作、行為中成為一種積極作用的力量。”故通過恰當的動作啟發思維、激發情感是藝術學科的重要議題，在“重技輕藝”較普遍的今天，尤其是這樣。