W1096數字媒體藝術教學發展研究
——以插畫為例

□孫蘇鈺 鄭州輕工業大學易斯頓美術學院

一、數字媒體時代的出現改變了主流審美

“互聯網+”時代是短視頻的時代，受眾對紙質呈現的文化產品興趣下降，動圖、三維動畫等新形式開始受到公眾的喜愛，同時，隨著微信、微博等微媒體的出現，社群化現象明顯，主流審美開始出現分化[1]。除此之外，“見多識廣”的受眾對藝術的品鑒能力提高，對數字媒體藝術的期望值和要求也逐漸提高。無論是插畫、繪本等傳統藝術形式，還是動圖、vlog等都需要有較高的質量及水平。插畫、繪本不只是作為一種藝術的載體，還要被賦予一定的感情。

二、數字媒體藝術教學學科的演變

2012年10月，由高等教育出版社出版的《普通高等學校本科專業目錄和專業介紹》中，對數字媒體藝術專業的培養目標作了如下表述：“本專業培養掌握信息與通信領域的基礎理論與方法，具備數字媒體制作、傳輸與處理的專業知識和技能，并具有一定的藝術修養，能綜合運用所學知識與技能分析和解決實際問題，能在計算機技術、網絡技術和數字通信技術領域、傳統的廣播、電視、電影領域，以及計算機動畫、虛擬現實等新一代的數字傳播媒體領域、專業設計機構、企業、傳播機構、院校、研究單位從事數字媒體方面的設計、教學、研究和管理工作的復合型應用型人才。”

由此可見，數字媒體藝術專業具有跨學科、寬口徑的特點，涵蓋多個學科領域，數字媒體藝術是一門交叉學科，學習數字媒體藝術就需要走工、文、藝綜合研究之路。目前，我國郵電類大學多是數字媒體藝術的佼佼者，從郵電類大學的培養方案來看，數字媒體藝術不只是一門藝術，更是一門學科，具有多種規則。

三、傳統藝術受到新型表現形式的沖擊

隨著數字媒體的出現，以紙張為承載方式的傳統藝術形式開始面臨危機，從接受渠道和端口來看，受眾接受知識、信息的渠道由報紙、書籍等轉移至智能手機端上形形色色的App，插畫、手繪轉移至電子屏幕。從主流文化的傳播上，傳播手段不再單純依靠人與人之間的口口相傳，而是依靠微信、微博中的動圖，從傳播的效果來看，傳播范圍更廣，新奇、獨特的藝術形象更容易被受眾記住。

（一）動畫的影響超過傳統的插畫、繪本

在我國，動畫的應用領域非常廣泛，廣告、影視劇、宣傳視頻等都會出現，其中，應用數量最多的就是影視劇的后期制作，在影視劇的后期制作及相應的動漫電影制作過程中，三維動畫已經占據了我國的主流市場。以《流浪地球》為例，該片使用了大量的3D特效，據主創人員介紹，《流浪地球》在影片中出現的冰原、白雪覆蓋等場景都是以實景為基礎人工合成的，除此之外，演員還需要著對空氣進行盲演，從而方便進行后期合成。動畫在影視劇后期制作中尤為重要，且針對科幻、玄幻等題材，需要大量運用動畫技術。但隨著受眾對西方流行文化的審美疲勞，動畫后期制作的審美開始逐漸向中國傳統文化過渡。以《哪吒》為例，《哪吒》作為一部3D動畫影片，結合了大量傳統文化元素，且以神話“哪吒鬧海”為題材。后期票房證明，受眾對這種充滿傳統文化色彩的影片接受度較高，且容易產生地緣上的認同感與親近感。

動態廣告也是動畫創作的重要領域之一，隨著“互聯網+”時代的到來，素材的獲取變得更加簡單，動態廣告的成本也有所降低。以汽車廣告為例，汽車在行駛過程中具有高機動性的特點，而在汽車廣告中卻要突出汽車在行駛過程中的細節，如果單從攝影角度來說，這具有不可完成性且可操作性不強。針對這一難題，設計者需要使用三維動畫來制作場景。三維動畫既可以實現對汽車的細節刻畫，又可以實現多種背景的合成，還能節約廣告成本。

（二）數字化的創作工具引入

隨著數字化工具及軟件技術的應用，傳統的手繪及插畫無論從創作的效率還是呈現的清晰度來說，都是不具有競爭力的。目前，動畫尤其是3D動畫，已經形成一定的產業和分工，在制作過程中有相應的使用軟件及使用技巧。以3D的合成來說，主要依托的軟件是AE，該軟件的主要功能是能夠將平面圖像轉變為素材，并根據數據的計算將平面圖像變成三維的立體圖像，具有強大的平面圖像轉換功能，能夠更精準、更便捷地體現圖層之間的關系。另外，AE 三維場景中的合成功能可以讓圖層之間x和y的位置出現明顯差別，甚至還能體現縱深z上的差異，而不同圖層之間可以互相遮擋，也能實現燈光投射操作，目的是構成圖層之間的投影。

四、數字媒體藝術的教學方法探究

三維動畫具有智能化及效率化特點，但這不意味著傳統手繪畫面將被取代，傳統手繪相對于三維動畫更具有創造性。隨著影視藝術行業的發展，兩者分工明確，受眾被機械化和工業化的三維動畫后期制作所包圍，并急需從這種審美疲勞中解放出來。從某種意義上講，傳統手繪代表著回歸傳統的趨勢，具有不可替代性。所以在進行數字媒體藝術的教學方法研究時，相關工作者要注重以下原則。

（一）在課程的設置上實現傳統課程與新課程的平衡

隨著數字化媒體的出現，傳統插畫藝術發生了一定的轉變，所以在課程設置上，學校需要注意傳統課程與新課程的平衡。所謂新課程指ps、pr、AI等基礎數字化軟件教學，教師應鼓勵學生更深入地進行軟件學習。數字化媒體時代，軟件功能及種類的更新速度較快，需要督促學生緊跟時代的發展，避免出現知識斷層。社會是檢驗學習成果的唯一途徑，學習的最終目的是為了日后的工作與生活。與此同時，傳統的插畫藝術不能丟棄，傳統的插畫藝術具有重要的文化作用。在當今的審美市場中，傳統插畫、繪畫手法、方式大有回歸之勢。傳統手繪依托于畫師，一方面，畫師具有創造性，畫面之間的切換可以打破智能化的計算機運算；另一方面，傳統手繪平面圖像可以體現出一種傳統美感。以傳統繪畫為例，傳統繪畫講究線條、技巧和筆風，每個線條的應用都能帶來直觀感受。

（二）增加三維動畫課程，讓理論服務于實際

教師需要適當學習數字化媒體技術，在主流市場中，目前最受歡迎是三維動畫，三維動畫經常被運用在影視劇、電影中。理論學習的目的是服務于實踐，所以為了提高學生的操作能力，增加三維動畫等相應課程需要被提上日程。

（三）培養學生的創新精神

藝術的存在是為了幫助學生將腦中的創意和想法尋找合適的載體進行顯現和展現，隨著數字媒體的發展，藝術的工業化與商業化氣息濃郁。在互聯網上，我們可以搜索到大量模板及相應的成熟作品，在教學中教師需要注重培養學生的創新意識。只有培養學生的創新意識，學生才能在藝術商業化趨勢中獲得更好的發展。

結 語

綜上所述，在互聯網被廣泛應用的今天，數字媒體藝術越來越受到重視，但在教學中，學校也應提高對傳統繪畫的重視，培養學生的創新精神，以便讓學生在藝術商業化道路上得到長遠發展。