淺析《白纻舞》中“袖”的應用及其對身韻派古典舞的影響

呂莉

摘 要：博大精深的中國古典文化造就了飽含東方特色的中國古典舞。戲曲、武術、太極這些敏感的東方詞匯成為了構成中國古典舞的最基本也是最重要的元素。身韻派古典舞作為中國古典舞中的一個重要分支有著較為深厚的中國傳統文化底蘊，在“形、神、勁、律”的舞蹈展現中，我們能看到獨具中國特色的審美意味。身韻派古典舞是戲曲和武術提煉后形成的，繼承吸收了中國傳統舞蹈文化，其獨具中國特色的審美意味。本文借《白纻舞》中“袖”的應用為切入點，來闡述對身韻派古典舞的影響。

關鍵詞：白纻舞；身韻派；古典舞；袖舞

1《白纻舞》特征

不論是早期的質樸還是到后期的奢靡的娛樂工具，白纻舞流傳幾百年經久不衰，必然有它不可替代的優勝之處，不論是它獨特的表演方式、道具的運用，還是情感的流露、音樂節奏的處理方式以及舞者的服飾，在當時的藝術領域都處于絕對的領先地步。首先單從它的名字來看，“白纻舞”顧名思義是因為舞者在舞蹈時身穿白色纻麻細布制成的長袖舞衣而命名的。而白纻舞衣面料如紗一般柔軟輕盈，有良好的透氣性，袖子也十分潔白綿長，所以飄逸、輕柔、空靈是形容她最貼切的代名詞。柔美細膩正是白纻舞的最主要的特點，我們也可以從這幾點來評價一名表演白纻舞的演員是否專業是否優秀。

2《白纻舞》中“袖”的應用及其對身韻派古典舞的影響

2.1什么是身韻派古典舞

中國古典舞目前分有三大派別：身韻學派、漢唐舞派、敦煌舞派。而身韻派古典舞是源于在戲曲舞蹈中的提取，是最早形成的古典舞流派，有著比較深厚的中國傳統文化的藝術特點，所以它具備著比較廣泛的群眾積淀，在中國舞蹈上占有十分重要的地位。在此基礎上還汲取了武術等各種藝術中的養分融入了之中。

身韻派古典舞與中國傳統文化的審美觀念有著千絲萬縷的聯系。“身韻”是“韻律”和“身法”的總稱。“韻律”是藝術的修養氣韻，“身法”則是外化的技法領域，二者之間的完美融合，才能夠展現出中國古典舞的風貌與藝術價值。身韻派古典舞的藝術特色表現在注重“形、神、勁、律”上，也就是希望在舞蹈上舞者能達到形神兼備，是表現中國古典舞藝術內涵的重要手段。中國舞蹈發展的核心是“圓”，可以說是“萬變不離其圓”。“圓”的動律在身韻派古典舞中更是無處不在的。所以說“圓”動律應該是中國古典舞中最基本的特征。

舞蹈的內涵神采其實是由身體為載體并傳承的一種外化的文化，是中華民族幾千年來的說明與代表。身韻派古典舞作為新生的舞種，能夠更符合大眾的審美標準，有著很廣闊的創作發展前景，它能繼承和發揚中國的傳統藝術文化。

2.2《白纻舞》中“袖”的種類與應用

《白纻舞》以婉轉飄逸的舞蹈基調為主，善長以袖舞為容，在袖的使用上美輪美奐。舞女在舞袖中需要手與袖之間完美的配合，徐徐的移動。手是袖的基礎，袖則是手的延展，給欣賞者帶來行云流水的視覺享受。《白纻舞》在運用舞衣的袖子時十分講究，起初舞衣的袖子是寬寬的，到了隋朝時期的改為長袖，由于袖子的演變中，所以能看出袖舞在《白纻舞》中的重要性，還有在衣著造型上的主要特點。

舞袖的基本動作有“揚袖”、“掩袖”、“舉袖”、“飛袖”幾種，每種舞袖的動作都有它獨特的魅力。但是在不一樣時期的《白纻舞》中，在“舞袖”技巧的側重點上也不盡相同

2.2.1揚袖

揚袖，主要是指弧線楊袖。舞者完成動作時，以肘部發力帶動腕子再到手部，從里到外輕輕揚起袖子，袖子的路線呈現出弧線。在《晉白纻舞詩歌》里“羅袿徐轉紅袖揚”這一句就是對揚袖的形容，比較舒緩綿長，節奏上相對延展，清歌徐舞時，舞女雙袖緩緩地向上空揚起。

2.2.2掩袖

掩袖，顧名思義就是舞者在舞蹈時低著頭，身體姿態微微傾斜，轉換方向時用袖子輕輕遮蓋面部，再融入含笑流盼的眼神，因為面部被遮擋了一部分，觀眾看不到舞者的表情神態，所以舞者所要傳達的所有情感都要靠他的舉手投足和勾人心魄的眼神來完成。

2.2.3舉袖

舉袖，即舞者在舞動時用手把袖子舉過頭頂。舞者一只手舉袖，另一只手的袖子自然的拖在地面上，是舉袖里最經典最具代表性的動作。

2.2.4飛袖

飛袖，就是舞者在完成動作時，運用袖子非常極速的轉動，轉袖如“飛”，是在急促折腰轉身后爭揮雙袖，猶如輕輕飄動的雪花在空中上下翻飛。

2.3《白纻舞》在身韻派古典舞中“袖舞”的延展與運用

在繼承與發展袖舞技法的同時，身韻派古典舞袖舞更側重的是“以身代袖、以袖帶身、身袖合一”的審美特點。身韻派古典舞是在戲曲與武術中提取吸收出來的，而戲曲的袖舞大量融入了近似于《白纻舞》的動作舞姿，在袖舞的審美特征上，身韻派古典舞與《白纻舞》還是大概一致的，雖然當今的我們已經把水袖的表演加以很多的傳承與發展，但是無論現今怎樣的更變交替，水袖的原形不能更改，正是因為它所傳達的飄逸柔情是不會更改的，所以這些全是因為吳地的《白纻舞》提供的養料之后孕育而生的。

在“袖舞”的表演中“水袖”最能作為代表。“水袖”最初被稱為“水衣”，由水衣在時間的過度中而慢慢的加寬加長，才成為了我們現在所見到的水袖。“水袖”不僅是身體的延展和服裝道具上的屬性，更是思想與情感的伸展和外化，豐富的舞蹈舞姿和動作的重要載體。在水袖的揚揚灑灑的揮動中既體現了飄逸婉約之美，又在行云流水中給予了舞者全身的改變，還給欣賞著帶來了無盡的享受與聯想的空間。

身韻派古典舞是在戲曲舞蹈中提煉出來的派別。作為戲曲藝術中，百戲之母的昆曲，在舞蹈姿態與身段上和吳地樂舞的風格上十分相同。他還將《白纻舞》在舞蹈里水袖的應用、腳下的改變、身上的韻律統統加入了戲曲藝術中，得到了很多觀眾的認可與贊美。之后《白纻舞》在南邊地區的雜舞慢慢和戲曲舞蹈中融合。再經過加工提取之后，才有了現在美輪美奐的身韻派古典舞，它與《白纻舞》始終有著千絲萬縷的聯系。如《江河水》就是運用水袖作為表現手段，可是我們看到的絕不僅僅是那幾尺的長袖，更不是嚴密的袖技，所看到的卻是賦予無數感情的身姿，展現出后背的呻吟，后背的抽泣、哀愁，以情帶袖，袖與人合二為一，富有極致的藝術魅力。

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