論喉頭的相對穩定在歌唱中的重要性

周進華

摘 要：喉頭通常也稱喉器、喉結，上連舌骨，下接氣管。它不僅是呼吸的通道，也是重要的發聲器官，在歌唱中喉頭的相對穩定對聲音平衡和氣息貫通起著不可忽視的作用。同時在歌唱中喉頭運動的狀態與位置對歌唱聲音的音質、音色、音量等方面也有著重要的影響。

關鍵詞：喉頭 相對穩定 歌唱 重要性

一、喉頭的生理結構

喉頭也稱喉結或喉器，上與舌骨相連，下連氣管，內部包藏著聲帶，由多塊軟骨作支架，以韌帶、關節和肌肉相連結，它是人體發聲器官（喉頭、聲帶、會厭）的重要組成部分。從生理的結構來看，每個人的喉頭大小各不相同，男性的喉頭一般大于女性的喉頭，所以男性的聲音比較渾厚、粗獷、洪亮，女性的聲音則顯清脆、明亮。人們常說聲如指紋，由于喉頭的大小以及生理結構的不同勢必每個人發出的聲音就有所不同。

二、歌唱發聲時喉頭的位置

我們在說話時是不會考慮喉頭位置的，在面對面交談時不需要放大人體的共鳴腔體，自身的音量足夠讓對方能聽清你所說的事情。但在歌唱時就必須要考慮到喉頭位置的置放，喉頭的位置決定共鳴腔體打開的程度，這是關乎到能容納1000人左右的劇場里在沒有任何擴音設備的情況下讓每位聽眾都能清晰的聽到你的歌聲。很多老師在上課時都會要求學生吸著唱、打哈欠狀態唱，目的就是讓喉頭自然的下移，喉頭下移會使口咽腔和喉咽腔的空間拉長放大，使其產生一定的共鳴，聲音可以傳的更遠。其次，喉頭下移，發聲時氣息經過聲門，使其振動，聲帶就自動閉合擋氣，這樣氣息就會勻速、舒緩的呼出保持一定的持久性。氣息的不穩定跟喉頭的位置高低有著直接的、不可忽略的關系。所以歌唱時喉頭的位置往往要比平時說話時略低些。

三、歌唱發聲時喉頭的相對穩定

歌唱時喉嚨打開與喉頭的穩定對演唱者所發出的聲音的質量、音色、共鳴及力度效果有著重要的作用。我們所說的穩定不是固定，實際上歌者喉頭自然位置的高低與人的嗓音類型和條件有關。打開喉嚨也要適當，并不是無限制的打開。喉頭也不是無限制的下沉，在實際演唱過程中，無論是女高音、花腔女高音、女中音還是男高音、男中音、男低音，他們無論是哪個類型的嗓音在歌唱時都要用一定長度的口咽管道作為共鳴腔體管，而這種共鳴腔體管的長度取決于喉頭位置的高低。歌唱中如果喉頭不穩定必然會使聲帶失去控制和調節的能力。喉頭處于一個相對穩定的位置時，不僅對于氣息和聲帶運動的調節起著一定的作用，而且對于歌唱時共鳴腔體的調節，對于基音在各共鳴腔體內獲得良好的共鳴，都起著十分重要的作用和意義：1、歌唱時喉頭位置的穩定能使歌唱者獲得優美、洪亮的聲音。2、穩定的喉頭位置能獲得正確的歌唱狀態。3、穩定的喉頭能使歌唱者的嗓子起到保護的作用。如果在歌唱時隨著音的高低、強弱的變化或由于咬字吐字的原因，引起喉頭不時地上下移動，那么就必然要發出時明時暗、時厚時薄、位置時高時低、音色不統一的聲音，演唱時勢必會把作品唱的支離破碎、完整性得不到呈現。若演唱時喉頭上提則縮短了喉咽腔導致聲音發尖，使喉口處彎曲、狹窄不暢，由于舌骨上肌群的緊張會影響會厭使喉部不能打開，將造成咽氣管向上方移動而削弱了胸腔共振；其次，還會壓迫頸部的肌肉，不正當的壓迫會使得聲帶失去調節能力，影響發音的質量；再次，也會影響到呼吸的共振腔體的調節運動，使得呼吸造成阻力不流動。發出的聲音單薄、發飄、發抖、發尖、聲音窄、位置上不去等，音量也不會擴大，特別是唱到高音區聲音會失去高位置的頭腔共鳴效果。如果歌唱時過度的將喉頭壓到最低限度，聲音閉合的張力就會減弱，會使發出的聲音悶暗、壓抑、呆滯并伴有很重的舌根音，歌唱時就會出現臉紅脖子粗現象，導致從聲音到表象難以給人一種美的體驗。

四、打開喉嚨、喉頭穩定與共鳴腔體的協調性

我國著名聲樂教育家黎信昌說過：“歌唱時喉嚨一定要打開，但是沒有正確的呼吸為前提，喉嚨是根本打不開的”。同時，打開喉嚨還有助于聲區的統一，使歌唱的聲音穩定且流暢，而打開喉嚨又有助于真正的發聲吐字，在歌唱中打開喉嚨是唱歌的關鍵所在。所以，看一個歌者的喉嚨是否完全打開了，首先看他的喉頭是否保持在相對的低位。在聲樂訓練過程中，歌唱者放下喉頭，容易得到氣息的支持，氣息的支持更持久性。同時放下喉頭可以使發聲管得以向下伸長，使聲音自然掛上胸腔，變得渾厚、寬廣，既能獲得低音，又利于聲區的統一，使聲音更加動聽完美。那么要想穩定的找到打開喉嚨、穩定喉頭位置獲得這種聲區統一的方法，首先要體會到打開喉嚨的主觀感覺。著名的歌唱發聲方面的生理學家那蓋爾先生在他1909年所著《嗓音生理學》一書中曾有這樣一段話：“借助于哈欠，很容易實現喉頭低位置，并使嗓音飽滿，這已經廣泛應用于歌唱中。甚至不會歌唱的人也易于相信打哈欠的狀態會促使聲音飽滿”。從這里可以看出“哈欠”在聲樂演唱中的作用。實踐證明，運用“哈欠”的方法確實能使學習聲樂的人自然地降低喉頭的位置，從而有利于喉頭的穩定，與此同時也改善了咽腔在發聲時的空間形態，這對于歌唱時聲音的效果是很有利的。

我們知道，歌唱發聲應具有優美的音色、寬廣的音域和宏大的音量等特點。如果單單只是打開喉嚨，穩定喉頭那是不夠的。換句話說，如果僅用語言發聲來歌唱，其歌唱效果是缺乏藝術感染力的。“混合共鳴”是歌唱發聲運用共鳴的原則，能否掌握“混合共鳴”的方法，關鍵在于如何運用咽腔共鳴。咽腔（包括喉咽腔、口咽腔、鼻咽腔）無固定容積，其形狀可調節、改變。通過適當調節，它們能對所發出的聲音產生共鳴，體積和形狀屬于可調節的共鳴腔。在歌唱發聲中，根據各聲區諧和共鳴的要求及其共鳴色彩的偏重和咬字的需要，可自如地控制其體積、形狀及相應的效果，使之適應歌唱的要求。歌唱時能否有效地恰當控制這些共鳴腔是掌握正確的發聲之關鍵所在。我們知道，咽腔共鳴的穩定取決于可調節共鳴管的穩定，即喉頭的穩定。根據歌唱共鳴的原理，如果喉頭大幅度地上下移動就達不到理想的共鳴效果。因此，歌唱發聲時喉頭在喉外肌的作用下積極向下擋氣與氣息向上形成對抗，建立穩定的可變共鳴管。這種對抗隨著語言變化、音區轉換、音色明暗、音量強弱等進行適當的調整，即喉頭有規律的輕微變化，這就是對抗下的喉頭相對穩定。喉頭的相對穩定符合語言發聲的自然規律和歌唱發聲的共鳴原理，吐字清晰靈活，聲音豐滿圓潤，歌唱技巧的“字”和 “聲”在喉頭的相對穩定中得到統一。endprint

五、喉頭不穩的原因和弊端

歌唱時喉頭不穩是從事聲樂者的最大障礙和心病，造成喉頭不穩的原因有多種多樣，最常見的就是壓喉、提喉、翹舌、下顎前伸等。

1.壓喉

模仿是最大的敵人之一，很多聲樂初學者聽了大量的唱片或錄音便加以贊賞并刻意模仿，其實這是很糟糕的，聲音如同指紋，每個人的聲音都有所不同，模仿只能模仿表象，人的思想情感和心理活動是永遠模仿不到的?，F在的錄音技術特別先進，可以修補音高、音準、長短等并加以混響，使其聲音美化，就連歌唱家自己也不相信自己唱的這么完美。如果把自己喜愛聽的聲音作為基礎，那么歌唱時勢必造成擠壓發聲器官的零部件（因為你要采取各種極端的手段去取得你想要的聲音），首當其沖就是喉頭。過分的壓迫喉頭會造成舌根緊、翹舌、喉音，使發聲器官周邊的肌肉僵硬，脖子粗脹，聲音笨重，無彈性，無法擴展音域的狀況；刻意追求聲音的低沉、寬厚、戲劇性的效果，這是歌者的最大誤區，這樣的歌唱狀態造成下巴緊張、下頜僵硬、舌頭后縮、舌根壓迫喉頭形成喉音，這種喉音可以通過歌者的咽管送進耳管直接振動本人的內耳膜，由于聲音灌滿了后咽腔，位置過于靠后，自認為聲如洪鐘、渾厚有力的假象，一旦喉音存在，發聲時聲音通道就會嚴重堵塞，即使用了大量的氣息，使了很大的力，發出的聲音也不易集中進入頭腔傳出，歌唱時就會出現青筋爆出，面紅脖子粗的現象，給人聲嘶力竭的感覺，應做到上下貫通，內緊外松，打開腔體猶如說話那樣自如才是歌者所追求的最科學、合理的歌唱狀態。

2.提喉

自身條件所致，有的人天生喉頭位置就偏高，有的人下顎前伸很難放下后退，這兩種情況喉頭下移的幅度極小，不能自然松弛放下，口咽腔和喉咽腔不能有效的拉長擴大，縮短了喉咽部，使喉口出入彎曲，狹窄不暢，口、咽腔體的共鳴作用不能得到合理的運用。同時，舌骨上肌群壓迫會厭，影響喉口的打開，使氣管向上方移動削弱了胸腔振動，引起發聲時間短、氣息不夠等，造成每個樂句都不能很好的完成，容易出現斷句、破句等現象。歌唱時要求打開喉嚨，喉頭穩定在深吸氣完成時一剎那的位置。這樣的喉位，下巴、舌根、頸部及舌下肌肉會比較松弛，唱出來的聲音松弛自然、圓潤悅耳；學習不得法所致、在聲樂的教學中會遇到各種不同聲音問題的學生，有的天生條件就好，怎么唱都能出聲，唱高音時喊也能喊得上去，往往這樣的學生主觀意識太強，不太容易聽進老師的意見和觀點，認為無師自通，可以自學成才，課后我行我素，久而久之喉頭上提。有的學生高音本不方便，在沒有老師的正確指導下急于求成，盲目的練高音，練不上就喊，只要能喊上去就達到了歌唱的高水平，這些錯誤的觀念是很可怕的，在失去合理的氣息支撐的前提下喊叫喉頭必定上提，那樣發聲器官周邊肌肉就會僵硬，如不及時調整歌唱狀態后果不堪設想，輕的會出現聲帶紅腫、充血，嚴重的會造成聲帶小結，直至失聲終生不能歌唱。歌唱的壞毛病往往是在無意識中生成的，而這種壞毛病一旦形成再去改正是很困難的。

六、穩定喉頭的訓練

對于壓喉者，一般可以用e”“i”“u"輕聲練習，因為這三個母音在發聲時的喉頭位子相對比開口音略高些，在練習的過程中要求做好氣息的支持與控制，吸氣的同時打開喉嚨，借助于“半哈欠”，保持一種吸得感覺，抬起軟腭，注意這個動作要柔和、不過分，呼氣時咽腔的打開度要保持好，上下成管道狀。氣息不要僵，想象形成一個上下垂直的氣柱子，聲音托在氣息上，隨后開始起音，出聲時感覺在鼻腔上前方集中發出，這樣發出的聲音明顯集中，位置也較高不易壓喉。通過一段時間的練習感覺壓喉已不復存在時，保持住發“e”“i”“u"喉頭位置狀態把開口音“a”“o”加入練習，做到五個母音聲線統一，都在同一高位發出，這時喉頭就很容易獲得相對穩定的歌唱狀態。注意不要全打開，那樣容易敞開，在聲樂的訓練中打開和敞開完全兩回事，千萬不要混淆概念。

提喉者可以有意識的找到打哈欠的腔體狀態，人在打哈欠時上顎、小舌是自然抬起的，上下牙是分開的（同時解決牙關緊的學生），下巴是自然掉下往后退的，這時喉頭就會自然的下移，喉頭下去了喉嚨、胸腔、腹腔隨之都自然打開了，這時就很容易的找到氣息支撐點，在這過程中體會喉頭的放下。然后保持吸氣打哈欠的狀態在中低聲區輕聲發“a”“o”母音練習，在聲樂理論中這兩個母音是開口音，在練習的過程中體會口腔打開、喉頭放下的感覺，注意吸氣時明顯感覺胸腔很舒緩的自然打開。通過一段時間的練習感覺喉頭已自然放下時，保持住發“a”“o”喉頭位置的狀態把“e”“i”“u”母音加入練習。當中低聲區練穩定后再往高聲區拓展，久而久之喉頭就會做到自然放下，使喉頭處在相對穩定的狀態下歌唱。

總之，引起喉頭不穩的原因還有很多很多，如：氣息的控制能力造成喉頭不穩出現聲抖（女聲較常見）、心理問題造成喉頭不穩出現唇抖等現象，由于文字的局限性，在文章中就不一一展開。雖然喉頭在歌唱時只是呼吸器官、發聲器官和共鳴器官的一個“零部件”，但它的相對穩定在歌唱中起著極其重要的作用。

參考文獻

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