莫扎特中期的鋼琴奏鳴曲藝術特點探析

樊蕾

摘要：人所周知莫扎特是個“神童”，他是西方音樂史上最有智慧的音樂家，但是他的一生卻不是一帆風順。他所創作的鋼琴奏鳴曲如同他的成長一樣，分為了初期、中期和成熟期。他所創作的鋼琴奏鳴曲都有一個明顯的共同點，但是在他所創作的每個時期里，雖有不少共同點，卻每首作品也有其個性的特點，彰顯了作品形象特征新穎多彩的一面。

關鍵詞：莫扎特；鋼琴奏鳴曲；藝術特點；風格

一、關于莫扎特及其創作風格

（一）莫扎特生平簡介與創作

沃爾夫岡·阿馬德烏斯·莫扎特，1756年1月27日出生于奧地利薩爾茲堡，1791年12月5日逝世于維也納，是歐洲最偉大的古典主義音樂作曲家之一。莫扎特的父親是薩爾茲堡大主教宮廷的小提琴手兼代理首席樂師。莫扎特排行老七。莫扎特三歲便展現出他音樂奇特才能，五歲開始作曲，將近6歲的時候，就靈巧地掌握了古鋼琴的彈奏技術。1762年至1773年間，他便隨著父母經常在歐洲做演出旅行。在倫敦他見到英國巴赫，在后來的創作中深受英國巴赫的影響。在莫扎特結束了長達10年之久的漫游生活，回到了自己的家鄉薩爾茲堡，在大教主的宮廷樂隊里擔任首席樂師。他在歐洲的薩爾茨堡、維也納、布拉格、倫敦、那不勒斯等地多次舉辦音樂會，廣泛接觸各種音樂風格，結合他獨特的創造力以及對音樂極其認真地態度，使他的創作幾乎一直處于巔峰狀態。莫扎特也是極其想擺脫大教主的監管，終于在1781年6月與大教主公開決裂，成為了歐洲史上第一位公開擺脫宮廷束縛的音樂家。莫扎特最后一首作品是《安魂曲》，但是這部作品卻沒有完成，此曲是由莫扎特的學生蘇斯邁爾所補齊，不詳的安魂曲似乎是莫扎特死之預告，神秘的灰衣使者也始終給后人無盡的遐想。他的一生寫出了大量的音樂作品，體裁形式也涉及了各個方面，留下了許多不朽的杰作。其中包括20余部歌?。ㄆ渲小顿M加羅的婚禮》、《唐璜》和《魔笛》最具有代表性）、41部交響曲（有編號的）、50余部協奏曲、18部鋼琴奏鳴曲、6部小提琴協奏曲、35部鋼琴小提琴奏鳴曲、23首弦樂四重奏、以及大量的嬉游曲小夜曲、舞曲及宗教樂曲。

（二）莫扎特的音樂風格

莫扎特的早期與中期的風格其實是不完全一樣的。早期他所做的鋼琴奏鳴曲還是有宮廷貴族所要求的那種典雅、高貴以及符合貴族人們喜愛的風格。而莫扎特中期的風格雖然也是歡快、愉悅的，但是在里面卻隱藏著表達他所有不如意的一面，只是在作品中，他將這一面隱藏的很深很深，仿佛他的音樂還是那般明亮的。以下5點更能突出他的音樂風格：

（1）旋律的流暢性與自如感；（2）曲式結構；（3）演奏風格；（4：深厚的功力與技藝；（5）明朗音樂下的深邃內涵。

正如柯克所言，理解莫扎特，更高的境界是領悟到其音樂中蘊含深邃的人性內容。在他的歌劇創作中體現的十分明顯。他被譽為“最偉大的音樂戲劇家”，其原因在于，他不但能以同情的心態體察人世的悲歡離合，而且還能以超越的眼光透視世態炎涼的內在品質。

二、莫扎特中期的鋼琴奏鳴曲藝術特點概說

這個時期的莫扎特在巴黎時期試圖圖謀求職是的創作，后來由于經濟困窘，再加上母親又在巴黎病逝，因此莫扎特此時內心的痛苦、悲傷與掙扎都反應在這個時期的作品中。

K.310、K.330、K.331、K.332這四首鋼琴奏鳴曲都是莫扎特中期所創作的，創作地點也一樣是在巴黎。而他的母親卻在這個時候逝世，在他生活窘迫的時候，母親也離開了他，使得他強烈的感受帶自己地位的卑微和孤立無助，這個時候的莫扎特需要別人對他的認可及其價值，但是他卻沒有得到他想要的支柱，他只好跑到音樂創作中去尋找抗拒命運的力量。

（一）觸鍵與音色

優美而富有變化的音色是所有演奏者追求的重要目標，音色證明了演奏者千變萬化的觸鍵所獲得的無窮的音樂魅力。

（二）力度與速度

在演奏鋼琴奏鳴曲中，正確的速度是極其重要的，任意的變換速度都有損音樂的風格，就算是即興曲也是有一定的速度。

（三）裝飾音的異同

裝飾音是在樂曲的主要音符上加上小音符或特殊符號來修飾的音。它除了裝飾旋律、美化旋律之外，可使得音符與音符之間的旋律更具有生氣，從而使樂曲更有華麗優美、優雅動聽、更為精致。而莫扎特中期鋼琴奏鳴曲中，以K.310、K.330、K.331、K.332為例，其中有相同的奏法，也有不同的特點。

（四）踏板問題

踏板的運用十分的廣泛，運用的好便能更好的體現音樂作品，如果運用不恰當，則會毀了整首作品。莫扎特的鋼琴奏鳴曲的音響效果是非常的純粹的，因此踏板的運用量只能是宜少不宜多，而且在踩時必須仔細的傾聽聲音的效果。踏板又分為許多種。

（1）重音踏板；（2）預備踏板；（3）切分踏板；（4）顫音踏板。

三、莫扎特鋼琴奏鳴曲折射出的藝術魅力

莫扎特創造性繼承、發展了阿爾貝蒂低音寫作手法，增強了低音的旋律性，既吸取了法國庫泊蘭古鋼琴音樂中裝飾音的趣味，又大大地改變了裝飾音的形式，使裝飾音不再僅為裝飾作用而使之為旋律的組成部分。這種新的鋼琴語匯創造，不僅形成了莫扎特鋼琴音樂所特有的纖巧、優雅的風格，而且對19世紀波蘭鋼琴家肖邦也有很大影響。

莫扎特的音樂，將吸收的來自不同地區的曲風融合而成一種新的樣貌，最后以最簡單的音符，輕輕打動人們的心扉。他的音樂是純粹的、優美的、歡快開朗的、靈巧的、精致的、細膩的、典雅的等等，讓聽眾享受在音樂當中，仿佛所有的塵世繁瑣喧鬧都系第一空了，只留下了最純凈的聲音，莫扎特就像是上帝派來的天使，他的作品也為后人譜下動人樂章。

總之，莫扎特在音樂史上的崇高地位無可爭議，他那天賦異稟的才華在其短暫的一生中被發揮的淋漓盡致，這位天生對音樂抱著執著、認真、嚴謹、純粹的態度的作曲家，他的悲傷情感被隱藏在了作品之內，只有遇到同他有共鳴的人才會感悟出那份刻骨銘心的卻又有看似無比淡薄的悲傷。莫扎特寫進作品中的不僅僅是音符，更寫進了渴望得到能夠明白他作品內涵的人的理解，他平常為人謙虛，平易近人，但是對音樂的態度卻十分直率，對演繹自己作品的演員或者演奏者的要求都非常高，甚至到了苛刻的地步，其實也是他渴望能夠遇到知音的一種寄托。endprint