新平南堿花腰傣傣卡服飾審美淺析

任曉波，孫丹婷

（1.文山學院 藝術學院，云南 文山 663099；2.玉溪師范學院 美術學院，云南 玉溪 653100）

新平南堿花腰傣傣卡服飾審美淺析

任曉波1，孫丹婷2

（1.文山學院 藝術學院，云南 文山 663099；2.玉溪師范學院 美術學院，云南 玉溪 653100）

花腰傣傣卡傳統服飾部件眾多，色彩絢麗，圖案繁縟，正是別樣的服飾文化讓其在服飾的審美中別具一格，以新平南堿花腰傣服飾陳列館為例，探討其服飾的圖案及色彩構成，進而從審美的角度闡述其背后的形式美、色彩美和語義美。

花腰傣傣卡；傳統服飾；圖案；色彩；語義

新平彝族傣族自治縣位于云南省中部偏西南，地處哀牢山中段東麓。傣族是新平的世居民族之一，因其服飾中的腰帶制作工藝復雜、色彩艷麗，穿著是多層相纏繞，故被世人稱之為“花腰傣”，且該縣花腰傣人口占全國花腰傣人口的70%，所以說新平是名副其實的“花腰傣之鄉”。

花腰傣根據服飾上的不同而自稱不同，在新平主要有：傣卡、傣雅和傣灑之分。傣卡主要居住在南堿等地，意思為“民族融合而來的傣家人”；傣雅主要居住在嘎灑等地，意思是“歷史上民族大遷徙中被遺落的傣家人”；傣灑主要居住在漠沙等地，意為“沙灘上居住的傣家人”。花腰傣服飾從外觀形態看，傣雅服飾中以其獨特的斗笠裝飾為最，斗笠戴在頭頂的前方，前傾，佩戴時遮擋女性面部，時隱時現；傣卡女性頭部包頭則只在左邊有彎曲的紅色流蘇，相較其他兩個支系的帽飾簡單；傣灑頭戴綴滿一圈鋁芝麻鈴的環形帽，或戴一頂橙黃相接的傘狀斗笠，斗笠后部綴有彩帶作為裝飾，[1]因其帽子外形極像“雞樅”，后來就被人們稱為“雞樅帽”。

黑格爾說:“人的一切修飾打扮的動機，就在于他自己的自然形態（人體）不愿意聽其自然，而要有意地加以改變，并在這種改變上，刻下了自己內心生活的烙印。”[2]花腰傣傣卡服飾亦如此，通過種種的裝飾（圖案、色彩和裝飾品等）來凸顯自己服飾的與眾不同，甚至也被學術界稱之為傣族支系的最有力競爭者。

一、傣卡傳統服飾

筆者通過田野調查照片、錄音和筆記，將傣卡服飾整理如下：

綁腿：兩只，寬約30厘米，長約66厘米。現代的綁腿布兩窄邊有絲線和珠子裝飾，用時用紅色線帶綁扎，有的線帶直接縫綴在綁腿布上邊。綁腿花邊，寬約7.5厘米，長約30厘米。老式的綁腿，一邊繡有圖案，另一邊則沒有。有學者認為綁腿的作用，一是保護婦女腿部免受樹枝等植物的劃傷；二是冬季相較夏季溫度偏低，女性沒有褲子穿著，用綁腿類御寒；三是純裝飾意味。（見圖1）

圖1 綁腿

圖2 包頭

包頭：長約67厘米，寬約26厘米，有絲線裝飾，兩邊絲線長13～15厘米不等，上邊繡有多種幾何圖案。內著包頭黑布，長約70厘米，寬約28厘米。使用時先用黑布裹發，后用繡有圖案的頭帕在黑布外邊饒頭一圈，兩端垂于左耳邊。（見圖2）

腰帶：長約72厘米，寬約8厘米。腰帶的一頭有絲線裝飾，絲線長約5.5厘米。滿腰帶是織花圖案裝飾，老式的腰帶材料均是自紡自染的棉線織成，織機上直接起花。現代腰帶所用的線均是在市場上買來的，花腰傣民族喜歡色彩鮮艷的配色，所以腰帶用色純度極高，色相反差也極大。

圍腰：長約62厘米，寬約42厘米。圍腰兩側的圖案寬約12厘米，長62厘米。圍腰三邊均有紛雜的圖案裝飾，另一邊則是用多色的小布條緊密排列后包邊縫制而成，有一細繩（有兩根或四根線編制而成）用于捆綁在腰間裙子外部。（見圖3）

圖3 圍腰

圖4 裙子

裙子：腰寬約54厘米，下擺寬約64厘米，裙長約54厘米。老式的裙子呈桶狀，而現代人們為了方便，將裙子的腰頭做成梯形狀，這樣就省去了將裙身上提捆扎的步驟。裙身的底部為各種顏色的布條拼接裝飾。老式的裙子穿著時將裙子的一邊提升，造型較為夸張。（見圖4）

內衣馬甲：內衣領處有銀泡裝飾（盛裝），右開襟，有8顆紐扣，環扣，衣長27厘米，衣寬44厘米。衣身前部有銀泡裝飾成各種圖案，多為三角形或矩形，背部有繡花圖案和銀泡裝飾。側縫有多種顏色布條的裝飾。因為是平面裁剪，所以在結構上用料較多，不是特別貼身。（見圖5）

圖5 內衣馬甲正、反面

上衣：平面裁剪形式的衣袖一體上衣，衣領處有銀泡或者花布裝飾至衣擺處，對襟，無扣，袖長約52厘米，由袖籠到袖口逐漸收縮，袖口有布條裝飾，袖中有接縫。衣寬約40厘米，衣長與內衣馬甲相仿，腰部有圖案裝飾。背部有中線，背部、后腰部及衣擺處有圖案裝飾，最為復雜。（見圖6）

圖6 上衣正、反面

鞋子：草鞋或是繡花布鞋。

配飾：多銀質的戒指、耳環和手鐲。

二、傣卡服飾圖案的形式美

古代先民由于對大自然的認識程度較低，逐漸對大自然萬物產生了敬畏和崇拜之情，之后隨著審美水平上升，他們便把這些自然界的具象事物抽象化，并應用到服飾當中。傣卡服飾圖案按內容可以分為抽象圖案和具象圖案兩種。按圖案的制作過程中圖案的功能來分的話，有起頭花、連接花和縫紉機的花三種。

（一）按圖案內容分

1.抽象圖案

對于自然的恩賜，花腰傣有著深厚的情感，他們將自然界萬物用最富有情感的方式記錄在他們的服飾當中。由于原始居民對大自然的認識程度不高和審美意識的局限性，他們認為生活中的各種圖形均是上天對人們的旨意。

（1）雀眼睛的花

“不知道什么是雀，大凡眼的外形都相差不大，用菱形概括一只睜開的雀眼，是無可厚非的。”①根據鳥雀眼睛的外形，花腰傣人民將菱形繡在服飾圖案當中來表達自己與鳥雀的深厚感情，諸如此類的故事，少數民族傳說中不勝枚舉。

（2）小狗腳的花和大狗腳的花

“菱形同樣也能描述不知是狗腳的外形還是狗腳的爪印，當然這需要足夠的想象。”①

（3）筷子花

“能將慣常平行而置的兩只筷子，表現為直角交叉的擺放，這并不容易。”①筷子是“民以食為天”生活現狀中不可或缺的工具，制作材質大多是竹子，花腰傣先民將筷子做為圖案來繡在自己的服飾中，足以表現其對竹子的感情。

（4）犁頭花

“如果你硬要將這看做為紋樣，看成是水中的天鵝，那就離花腰傣的生活太遠了。”①犁頭，是眾多民族農耕生活中不可或缺的工具之一，它為廣大勞動人民的生活帶來了物質上的滿足，只有溫飽后才能繼續求發展，足見花腰傣人民對于農耕生活的感恩和喜愛，要不也不會將犁頭做為裝飾圖案刻畫在自己的服飾當中。

（5）笑臉花

“畢加索手中的臉是半斤，這張笑臉必是八兩。”①后人用藝術化的語言來形容花腰傣服飾圖案，按整理的文字所述，想必花腰傣人民生活富足、充滿歡樂、怡然自得，所有才會有整理文字中所述的“八兩笑臉”。

（6）拖拉機的腳

“拖拉機的腳是什么？輪子，輪子能制造什么？輪子印。”①服飾往往可以反映一個社會的生產力水平，“拖拉機的腳”這一圖案正是如此，因為社會進步，生產力水平的提高，服飾圖案中才有了現代社會的痕跡展露。

（7）籠子的花

“籠子往往令人想到囚捕，囚雞、囚鴨。但這只籠子卻很美，并無殺氣。”①籠子是花腰人民生活中的必備品，例如泥鰍籠、秧籮、斗笠等。這些籠子均用竹子編制，造型各異，假如把一個籠子當成一朵花，那么花腰傣生活中就有很多的籠子花。這也正是花腰傣人民對生活充滿美好想象的體現。

（8）腳高腳低花

“這兩只腳實際是扭吻著，如此，總比一高一低來得親密。”①描述最真實的花腰傣先民生活，兩只腳走路，在他們看來是一高一低的狀態，再加上喜愛花綁腿的緣故，的確像兩只扭吻著的花蔓。

（9）窗子花

“掠過這樣的窗子，當然美景盡攬。”①花腰傣先民居住的房屋形式為桿欄式建筑形式，筆者在調研時也見到了外形似“土掌房”結構的房屋，這兩種典型的少數民族民居，在建筑上留有窗戶以便從外界采光，幻想“竹樓”和“花房姑娘”的情景，的確美麗如畫。

（10）飯盒上的花

“用彼花來描述此花。”①花腰傣人民喜歡用竹子來編織飯盒（秧籮），飯盒上邊又用竹子編制出各種圖案，以幾何紋圖案居多，由此可見花腰傣先民的生活不僅處于溫飽狀態，而且還在不斷的追求藝術享受。

（11）硬豬屎花

“豬糞的確因硬軟之區別而造型各異。”①豬在我們飲食生活中是不可或缺的食物之一，豬肉為人民提供充足的能源補給，傣族等少數民族會將鮮豬肉制作成干巴、火腿和腸子等食材。也許豬屎花是后人想象的名字，但也能充分說明花腰傣人民對生活觀察的入微和熱愛之情。

（12）紅心花、紫心花

“這‘心’是人的心臟。”①比起時常現代圖案中所見的紅桃心而言，這顆心更為迷離浪漫。心形的圖案外輪廓，內部填充紅色或紫色的繡線，萬紫千紅的生活中，流露出花腰傣人民幸福的情感。這些抽象圖案不僅折射出了花腰傣民族信仰萬物有靈的宗教觀，也體現了整個民族對自然生活的感恩。

2.具象圖案

具象圖案有葉子花、老鼠腳的花、一堆一堆的銀袍花、魚尾巴的花、小蝦花（一種植物）、雞冠花、四葉菜花、房頭花、谷叉花、酒杯花、八角形的花、彎彎的花、蛤蚧花、黃鱔骨頭花、雞下巴花和貓牙齒花等。這些具象圖案均是花腰傣居民生活中常見的事物，將他們如實描述，繡在服飾品當中，充分展示了他們對生活的喜愛。

（二）按圖案制作過程的功能分

1.起頭花

“繡縫如果沒有起頭就不會有結尾，起頭的功能造就了花型。”①傣卡服飾中很多的圖案均是二方連續圖案，所以圖案的后續要制作成什么樣的，就要看起頭的圖案。

2.連接花

“線跡不僅僅要完成銜接，而且還要好看。”①很多非連續性的圖案均是由單個紋樣相銜接，這樣又會形成一組新的圖案，或是二方連續亦或是四方連續圖案。

3.縫紉機的花

“機器的針跡同樣能置設出花樣。”①現代工業文明帶來了縫紉機技術，使用它制作出來的線跡排列整齊，針腳距相同，在現代審美中，我們把它稱之為“秩序美”。

三、傣卡服飾的色彩美

馬克思曾經寫道:“色彩的感覺是一般美感中最大眾化的形式。”[3]所以，色彩被認為是服飾中最直觀最淺顯的表征。在人們認識世界中，色彩是形成事物外部面貌的重要因素，也是人們認知世界的重要依據。同時在藝術創作中，色彩是一切造型藝術中不能忽視的重要組成要素，也是美的欣賞和創造中一個至關重要的問題。[4]從整體上來看，花腰傣傣卡服飾的色彩基調是黑色。給人印象最深的感受便是腰部色彩鮮艷，整體服飾婀娜多姿。縱觀少數民族服飾色彩當中，很多民族將黑色認為是民族的色彩，例如哈尼族尚黑、彝族尚黑，在彝族支系中又以黑彝為貴等等。傣卡服飾從頭到腳大多是由黑色布料組成，布料是自織的土麻布，經過紡線、染色、織布、剪裁加工等多道工序。從質地、顏色上看去，極符合花腰傣人民淳厚樸素、柔和內斂的性格。在服飾的局部裝飾一些艷麗的紅色黃色小布條、絨線和珠子，又打破了整體沉默感，令人耳目一新。在花腰傣人民生活的環境中，這樣質地、顏色的服飾，給人一種含蓄深沉的美感，猶如東方藝術畫卷般的向世人述說著自己民族的歷史。

四、傣卡服飾的語義美

法國符號學家羅蘭·巴特在《符號學美學》中指出“包括服裝系統在內的整個文化都是一種語言”[5]，而這種語言所傳達出來的民族文化內容一直是社會各界所關注的議題。我們也試著從這個角度來分析傣卡服飾背后的故事。

1.民族認同的標識

不管是傣卡還是傣雅，亦或傣灑支系的服飾，他們的腰帶均特別精美，正如北京服裝學院的袁仄教授談起：服飾是一個民族的外部表征，它規范著本民族的著裝特點，每個民族都在千變萬化的外部世界中尋求高度的民族認同感。比如：服裝大家周天老師在《服裝簡史》中說“我國歷代封建王朝都有嚴格的服飾制度。服飾作為中國古代政治制度中重要的一部分，受到歷代統治者的高度重視。”[6]又比如在民國時期，我國主流民族大眾均穿著中山裝和旗袍，仿佛這兩種服裝成了國家認同的標準。每個個體均在這種標準下，規范著自己的著裝。花腰傣婦女服飾中還有一個比較顯著的共性點——秧籮。不管是未婚女性還是已婚女性，身后均背有秧籮，據說是趕花街的時候小姑娘會將糯米飯裝在秧籮里，給心愛的小伙子吃。而已婚女性所配戴的秧籮，則更多的是充當一個隨身攜帶的小包，他們將針線或是小物件放在里邊，以免丟失。

2.社會角色關系的標識

斯圖爾特·霍爾指出，“服飾作為一種文化,其最終意義的產生在于表征這一過程，通過表征，事物被賦予意義，使事物發生意指。”[7]花腰傣婦女服飾從孩童時候注重意指祈求上天庇護；到青年時，服飾更多的意指找到理想戀人；再到中年時，又意指家庭和睦，承擔長輩應有的責任。在整個服飾變化的過程中，當屬盛裝最為精彩，不管是從服飾的部件之多來說，還是從服飾的刺繡、織錦圖案來看，均最為繁縟。從女性與性別史的角度來看，男性一直占據著歷史舞臺的主角，而廣大女性則被遺忘，成了歷史敘述的“失語者”。當我們研究女性服飾的時候，可以從側面窺見整個家族的變遷及發展，從而可以確定女性在社會關系中扮演的角色及其地位。

3.后世靈魂歸屬

在田野調查中，偶遇新平嘎灑大檳榔園的一戶人家辦喪事，從活動的儀式中，筆者發現雅摩（花腰傣民族中的女性神職人員）要將死者生前的服飾放在死者的遺體旁邊，然后念念有詞，根據錄音采訪資料整理，“雅摩”的意思大致是，讓死者跟隨祖先前往天堂的路線去與祖先會合，這個過程中服飾充當了人與神靈溝通的“媒介”。參加死者葬禮的活動中，死者的直系女性親屬，均要盛裝參加，以表對死者的尊敬。死者下葬過程中要將死者的服飾焚燒，送葬結束后又要將親屬的服飾放在之前遺體停放的地方，“雅摩”再次做起儀式，要將參加送葬時親屬的靈魂叫回，這個時候服飾又一次充當了人神交流的“媒介”。無獨有偶，在第二次的調研中，筆者還了解到，花腰傣先民民間也有“水葬”的現象，將女性死者盛裝放置在竹筏上沿河而下，且死者的頭部要朝向河流的方向。筆者根據種種現象推測：花腰傣婦女服飾是其靈魂的歸屬。

民族服飾是民族文化的載體，它的變化飽含著這個民族的歷史變遷、環境改變、宗教信仰和生產民俗等方面的變化。只有在深入了解民族文化的背景下研究民族服飾才可以更好的彰顯民族服飾美的韻味。

注釋：

① 均引自南堿花腰傣服飾陳列館資料。

[1]解曉丹.花腰傣服飾的文化內涵及其保護探析[J].湖北民族學院學報，2011（2）：22-24.

[2][德]黑格爾.美學（第1卷）[M].朱元潛.譯.北京:商務印書局，1982：39.

[3][德]馬克思，恩格斯.馬克思恩格斯全集（第13卷）[M].中共中央馬克思恩格斯列寧斯大林著作編譯局.譯.北京：人民出版社，1965：145.

[4]向翔.云南民族文化與審美[M].昆明:晨光出版社，1994：132.

[5][法]羅蘭·巴特.符號學美學[M].蔣傳紅.譯.2013：78.

[6]周天.中國服飾簡史[M].上海：中華書局，2010：8.

[7][英]斯圖爾特·霍爾.表征[M].徐亮，等.譯.北京：商務印書館，2003：61.

（責任編輯 婁自昌）

An Analysis on the Dress Aesthetics of the Dai ka in Xinping Nanjian Huayao Dai Clothing Museum

REN Xiaobo1, SUN Danting2
(1.School of Arts, Wenshan University, Wenshan Yunnan 663099, China;2.School of Arts, Yuxi Normal University, Yuxi Yunnan 653100, China)

Traditional dress parts, colors, patterns of harassment, of Huayao Dai Dai ka are different with the aesthetic culture of clothing, which have a unique style, taking Xinping Nanjian Huayao Dai clothing Museum as an example. The paper studies the constitution of their clothing, and then elaborates the mysterious culture behind it from the aesthetic point of view.

Waist Dai Dai card; traditional dress; patterns; colour; meaning

K892.23

A

1674-9200（2017）04-0043-05

2017-04-26

云南省哲學社會科學藝術規劃項目“花腰傣織錦刺繡工藝生產性保護研究”（A2015YBS006）。

任曉波，男，山西忻州人，文山學院藝術學院助教，碩士，主要從事少數民族藝術研究；孫丹婷，女，云南玉溪人，玉溪師范學院美術學院副教授，博士研究生，主要從事藝術學理論研究。