馬英華
摘要:《圖案》教學中之所以能成就學生的動手動腦能力,為廣大學生所喜愛,是因為圖案設計的材料和內容非常廣泛;圖案設計的組織形式千變萬化,它的形式美感,是吸引學生興趣的原因之一;圖案設計中造型紋樣和色彩的調配、多方位的教學方式、創造性權重的教學評價激發學生的學習興趣。
關鍵詞:
圖案設計、形式美感、造型紋樣和色彩、多方位、教學評價
J50-4;G642
經過幾年的教學工作,以及平時與學生的交流中發現,圖案設計最易為學生所接受,也最為學生所喜歡。它不僅表現在學生平時的作業情況上,而且在畫展中也得到體現。圖案設計,在美工設計課程中占有一定的地位。如何上好圖案課,提高學生的動手動腦設計能力,是每個美術教育工作者必須關注的問題。我在圖案設計教學中,對學生應用能力的培養,主要有以幾點。
一、圖案設計為學生所喜愛,是因為圖案設計的材料和內容非常廣泛。
圖案的紋樣題材廣泛,天上地下的各種物象,都可成為圖案設計的素材。可以是花卉圖案,風景圖案、動物圖案、人物圖案、幾何圖案等。而學生一般都選花卉圖案,進行設計。這不僅是它因為取材方便,更重要的是花卉本身具有的形式美感及獨特的外觀造型。
二、圖案設計的組織形式千變萬化。它的形式美感,是吸引學生興趣的原因之一。
圖案設計,并非憑空想象出來的,而是有組織規律的,一般都是根據寫生所收集到的自然形,再經過整理、加工、進行創造,使它具有實用性和裝飾性,所以圖案是設計與工藝統一的藝術形式之一。而圖案的組織形式一般采用兩種方式,一種是單獨紋樣的設計(包括花頭紋樣、折枝紋樣、角隅紋樣及適合紋樣)。最常采用的設計方式是適合紋樣的設計或稱為單獨紋樣的設計。適合于裝飾對象的需要。另一種是連續紋樣,主要有兩種形式:左右或上下兩個方向發展的,成為帶狀的圖案稱為二方連續;左右上下四個方向發展的,成為一定篇幅的圖案稱為四方連續。這種組織形式產生的圖案具有一種有秩序的美感。
圖案的形式美感主要體現四種形式:
(一)對比與統一
對比統一是指圖案中形態的對比統一與色彩的對比統一。
形態的對比統一有大小、長短、疏密、位置的對比統一等;色彩的對比統一有色相、明度、純度、冷暖的對比統一等。
對比和統一在圖案中是相互依存,相互影響的一對矛盾,即要強調度對比、又要進行統一,在統一中求對比,在對比中講究協調。
(二)對稱與均衡
是圖案最基本的組織形式,包括左右對稱、上下對稱、各種角度對稱線的對稱等。任何一個形,看似無意義,只要一經對稱處理,即產生美的形態,這時的對稱線成為圖案的最基本的骨骼。如,人是以鼻和脖子為中線,左右對稱。
均衡:根據力學原理,在假定中心線的左右,上下或四周,布局不同的紋樣,而在感覺上卻是分量均等的,同樣有左右的均衡,也有上下的均衡。它給人以新鮮、活潑、靈活的裝飾美感。如,自然界中樹的枝杈的生長是均衡的。
(三)節奏與韻律
指圖案形的重復和有秩序地出現和漸變,尤其是幾何圖案。圖案單元形態重復的有秩序的排列猶如音樂中的音符,產生節奏感。如,人在走路、跑步時邁出的步伐就是腳的重復和有秩序地出現和漸變。
(四)比例與權衡
指圖案中的整體比例和各局部的比例恰當,有傳統的黃金比例,還有現代的相等的、勢均力敵之比。
圖案的形式美是裸露于圖案表面的,需要我們給予特別的重視。
圖案組織形式的多樣化及組織規律的限制,所以設計出來的紋樣,都是一種工整的紋樣。若把圖案的形式美法則很好的運用,就會使設計出來的圖案不會呈現出呆板散亂之感。反而會顯得整體、美觀和靈活感,所以要掌握好它們之間的關系。
三、圖案設計中造型紋樣和色彩的調配
造型、紋樣和色彩是圖案設計的三大要素。一幅優秀的圖案作品,不僅體現在紋樣、造型上的美,而且還體現在色彩的調配上。所以圖案設計中色彩的運用至關重要。掌握總要運用各種色彩使類似色得到統一,對比色得到協調。以達到色彩“調和”的目的。
調和是指將兩個或兩個以上的有差別的色彩組合在一起時,給人以和諧、有秩序、有條理、有組織和多樣統一的美感。
色彩調和的方法主要有;
(1)加入同一色調和法。
在并置的兩色或三色中加入同一色,可改變它們之間的色相對比度,明度對比度,純度對比度,而達到和諧的目的。
(2)中性色間隔調和法。
色彩中黑、白、灰稱為中性色,它可以和任何色彩調和。在并置的幾色中,可以用中性色隔離達到和諧的目的。
在圖案設計中,作品的邊距可以用中性色來隔離。
(3)面積調和,改變并置色塊的面積,使面積對比懸殊,也可達到和諧。
(4)接近明度調和法。
(5)運用明度、純度、色相的漸變方法,可以減弱對比色相。
(6)色調調和法。
色調是指圖案色彩的整體對比,和諧和色彩的結構特征。一種色彩感受。在畫面中起主導作用的色相,就是色調的基礎。
以紅色為主導所繪制的圖案稱紅色調圖案。在畫面中綠色起統制作用的稱綠色調。而以藍色為主的則稱為藍色調。除此外,色彩還有冷暖之分。即暖色與冷色。只有掌握色彩的這些關系,才能更好地進行調配,這樣才能使圖案顯得更加完美。
四、采用多方位的教學方式
要想更好的進行圖案課的教學,調動學生主觀感受,還可以與各相關學科教育結合起來進行,形成多元整體教學模式,使相關學科的教育取得相互促進、相得益彰的效果。
此外,由于圖案知識的實用性,在教學過程中我們還可以與學生的實際生活經驗相結合,激發學生的學習興趣。
五、 加大創造性權重的教學評價
一本圖案作業反映的不僅僅是技能技巧,同時反映的是學生的創新、思維、想象等多方面的能力,也反映了學生的審美個性。因此,在作業評價過程中,首先要充分尊重學生的個性特點,靈活掌握評價標準,肯定學生的獨創精神,切不可強求一律,把自己的審美趣味強加給學生。在具體的評價中,要加大作業新穎性與獨特性的權重。
其次,圖案作業貴在創新,在評價中特別要捕捉學生作業中閃光的創新構思和細節,加大對創新性成分賦予的權重,鼓勵學生的創新意識。對那些雖然表現技法尚不很成熟但立意新穎、構圖別致的、具有獨創特點的作業要給予充分的肯定。
第三,評價中要對學生的作業盡可能多的表示興趣和欣賞,要體現保護和鼓勵學生表達自我感受的精神。教師要從積極的角度對學生的作業予以認可,切實的、具體地幫助他們提高水平。
總之,培養圖案設計的能力,需要系統地了解和掌握基礎知識和技能,它不僅能培養學生對美的欣賞能力,而且還能在實際應用中創造美得到美的享受,更能提高學生的總體設計水平,促進學生對圖案這門學科的興趣和愛好。
參考文獻:
1. 顏鴻蜀、王珠珍 高等教育出版社《圖案》 2006年2月第二版;endprint