唐寅繪畫中的文學色彩

摘 要：文學對繪畫的啟迪和引領，使得繪畫有了從取形到“傳形入神”的發展。中國畫史上的“文人畫”，正是肇始于此。藝術的語言經過情感與生命的融匯便煥發出不同凡響的神采。一草一樹，一花一鳥，經過藝術家心靈的映射、浸潤，便是一種靈奇之境，一種宜于意會，難以言狀的人性美。古語“書畫同源”，這個“書”就是“字”（書法）。字與畫，既是同源而生，由漢字組成的題畫詩，自然便是與畫卷骨血相聯的組成部分了。明代“吳門四家”中，唐寅才華橫溢，以較高繪畫成就為人們所熟知，為文人畫的發展作出一定貢獻。他工詩擅畫，以典入畫，以詩入畫，在其藝術創作過程中，不斷探求生命的真性。唐寅繪畫通過引典入畫，使繪畫中蘊含獨特的歷史感；通過題詩入畫，詩畫結合，來表現畫之境界，這不僅符合了中國文人繪畫注重書卷氣的傳統，也符合中國人所特有的審美哲學——對意境的追求。在唐寅的藝術創作中詩擅抒情，畫擅繪景，詩、書、畫在作品中完美結合，體現出中國文人畫對意境的追求。

關鍵詞：唐寅；文學家；畫家

唐寅（1470—1523），是我國繪畫史上杰出的畫家，文學家.吳縣（今江蘇蘇州）人.初字伯虎，更字子畏，號桃花庵主等.晚年信佛，有六如居士等別號.數中國歷代畫家中，唐寅知名度最高，他的名字婦孺皆知，”唐伯虎點秋香”，”三笑”，在民間廣為流傳，上述故事最早見于明項元汴所著《蕉窗雜錄》中《三笑姻緣》等書，清代學者俞樾，曾在《茶香室叢鈔》中專為唐伯虎辟謠，斷定”三笑姻緣”是好事者借重唐寅的盛名，把別人的事，轉移在他的名下，純屬虛構故事.唐伯虎才氣橫溢，但并不風流，他的詩，書，畫被稱為三絕，在繪畫上，唐寅擅長山水，又工畫人物，尤其是精于仕女，畫風既工整秀麗，叉瀟灑飄逸，被稱為”唐畫”，為后人所推崇.書法源自趙孟頫一體，俊逸秀挺，頗見功夫.此外，他還能作曲，多采民歌形式.如此多才，明代文人中是少見的.唐寅，為”吳門畫派”中的杰出代表，繪畫與沈周，文徵明，仇英齊名，合稱”明四家”.又與祝允明，文徵明，徐禎卿切磋詩文，蜚聲吳中，世稱”吳中四才子.”

唐寅早期繪畫，”遠攻李唐”，”近交沈周”.早期拜吳門畫派創始人沈周為師.沈周和周臣都是當時蘇州名畫家，沈以元人畫為宗，周則以南宋院畫為師，這是明代兩大畫派，唐寅雖師周臣，卻有勝藍之譽.唐寅兼其所長，在南宋風格中融元人筆法，一時突飛猛進，以至超越老師周臣，名聲大振.

唐寅擅長寫意花鳥，活潑灑脫、生趣盎然而又富于真實感。唐寅花鳥畫的代表作是《枯槎鴝鵒圖》。其構圖用折枝法，枯木枝干由右下方彎曲多姿地向上伸展，以枯筆濃墨畫之，蒼老挺拔。以積墨法畫一只棲于枝頭的八哥，正引吭高鳴，樹枝似乎都在應節微動，從而顯現出自然界生命律動的和諧美。禿筆點葉，一兩條細藤與數筆野竹同枯樹上的老葉畫在一起，增添了空山雨后幽曠恬靜與清新的氣氛。這幅畫在畫法上屬小寫意，一路運腕靈便，以書法人畫，以寫代描，筆力雄強，造型優美，全畫筆墨疏簡精當，行筆挺秀灑脫，形象饒有韻度，從中可以窺見唐寅在探討寫意技法和開拓花鳥畫新境界方面的卓越建樹。

唐寅畫得最多也最有成就的是山水畫.唐寅足跡遍名川大山，胸中充滿千山萬壑，這使其詩畫具有吳地詩畫家所無的雄渾之氣，并化渾厚為瀟灑.他的山水畫大多表現雄偉險峻的重山復嶺，樓閣溪橋，四時朝暮的江山勝景，有的描寫亭榭園林，文人逸士優閑的生活.山水人物畫，大幅氣勢磅礴，小幅清雋瀟灑，題材面貌豐富多樣.唐寅在拜周臣為師后，主要是宗南宋院體，但其畫有時也有與沈，文畫風相近的作品，如《南游圖》.這是唐寅三十六歲時當琴士楊季靜離開蘇州時贈送給他的.畫上人物，車，驢用筆細勁，如紙上游絲.近景的坡上有三四株雜樹交柯攢影.中景左側山巖前一高士騎驢緩行，后面一童仆拉著車負琴緊隨.剛出巖口，右面兩個推車人，匆匆趕路.山路曲折，溪水波動，頗見旅途之辛苦.整幅畫不著色，山勢平緩.而其中一株樹用胡椒點點葉，與沈，文畫樹葉法神似.追求繪畫的精神意蘊，就要理解中國畫形象的特殊象征意義。追求繪畫中的詩意，也并不一定非要在畫面上題詩來表現。宋代宮廷畫院以詩句為題以考繪畫的許多故事至今依然常被提起，引為趣談。其中若干入選作品，采用高度概括的手法，化景物為情思，寫物創意，從而突出了主題，創造出一個詩一般的意境，以簡煉、含蓄的手法表現出無盡詩蘊的追求。唐寅的畫之所以有這樣大的藝術成就，一方面是由于他能打破門戶之見，無論北方畫派、江南畫派，還是南宋的院體及元代文人山水畫，近及沈周和周臣等名畫師，他都認真學習，博采眾長，革新創造.最后形成自己的畫風。另一方面.最重要的是他有著深厚的文學底蘊，從中汲取營養，從而對他的國畫創作起著重要的滋養作用。他的作品氣魄雄偉壯闊，造型嚴謹準確，筆墨精湛高深，都超過了同時代的一些畫家。

結語

中國繪畫是溝通自然與人心靈的一座橋梁，它的情感韻律及透視導向將人的整個身心置入意境優美又生意昂揚的自然之中。中國的繪畫，在向人們形象地闡述著一個古老而又深刻的哲理：人類離不開自然！人類如果沒有了自然的豐富的意境、聲音、色彩，也就沒有了豐富的心靈。大自然的意境、聲音、色彩，和之以人的心靈、意志、情感，正是詩情畫意的母體。對當前培養繪畫人才的既有模式來說，這一點應該是極具借鑒的。失去文學浸濡的畫家，總是會缺失一份靈性，這也應該是當前畫壇難見通才型大師的原因之一。

參考文獻

[1]謝建華 《唐寅》1996年吉林出版社

[2]楊旭紅.蘇州文人的“詩化生活”與詩歌新變[D].上海師范大學.2013

作者簡介

袁峰（1993-），女，聊城大學美術學院15級研究生，專業為美術，研究方向國畫。

（作者單位：聊城大學美術學院）