探析中國畫之墨色觀及語言形態(tài)

雒紅強

摘要：中國畫為傳統(tǒng)的繪畫種類，是中華民族獨創(chuàng)的一種藝術表現(xiàn)形式，對當代繪畫藝術創(chuàng)作有著較大影響。中國畫有著獨特的藝術表現(xiàn)方式，有自己 的繪畫風格，并且擁有較高的藝術成就，需對其開展分析。在進行中國畫藝術創(chuàng)作的過程中，色彩和所運用的筆墨是呈現(xiàn)映襯的關系，墨色是具有獨特 的觀念。為此，本文將墨色視作一種語言形態(tài)，立足中國畫呈現(xiàn)的發(fā)展階段對其語言形態(tài)進行分析，以此更好的掌握中國畫在藝術發(fā)展中所呈現(xiàn)的墨色 觀念以及它的語言形態(tài)。

關鍵詞：中國畫；墨色觀念；表現(xiàn)力；語言形態(tài)

中圖分類號：J212 文獻標識碼：A 文章編號：1672-9129（2017）09-238-01

Abstract： the traditional Chinese painting to traditional painting， is a kind of art form of expression in the originality of the Chinese nation， has a great influence on contemporarypaintingart.Chinesepaintinghasauniquewayofartisticexpression，havetheirownpaintingstyle，andhavehighartisticachievement，tocarry out analysis.IntraditionalChinesepaintingintheprocessofartisticcreation，colorandpenandinkisusedbyrenderingsetoff，therelationshipbetweeninkisau- nique concept. Therefore， this article will ink as a kind of language form， based on the present stage of development of Chinese painting to analyze its language form， in order to better grasp the present in the progress of Chinese paintings at the art concept of ink and its languageforms.

Key words： Chinese painting； Inky idea； Expression； Language form

前言

中國畫有著較長的發(fā)展歷史，是世界繪畫藝術的瑰寶，有著濃郁的藝術表現(xiàn)形式，具有獨特的墨色觀念，體現(xiàn)著中華民族在發(fā)展中凝聚的創(chuàng)作智慧。中國畫在歷史發(fā)展的長河中不斷地開展創(chuàng)新與繼承工作，促使其具有鮮明的藝術創(chuàng)作理念，讓墨色成為其創(chuàng)作中的重要視覺載體，提升視覺效果，讓人們感受到它獨具韻味的表現(xiàn)形式，感受中國畫所呈現(xiàn)的意味。 為此，對中國畫的墨色觀進行分析，可以更好的分析其在藝術創(chuàng)作中所呈現(xiàn)的語言形態(tài)，加深對它的認知。

1 依據(jù)不同歷史發(fā)展時期分析中國畫呈現(xiàn)的墨色觀

1.1 古代墨色觀念。在據(jù)不同歷史發(fā)展時期分析中國畫呈現(xiàn)的墨色觀 的時候，首先需要分析古代的墨色觀念。對中國畫中的墨色觀念進行實踐 的追溯可以回到奴隸社會進行分析，當時人們對墨色的整體認知比較單一，以黑色與白色為主，這兩種顏色為人們最初的色彩認知。此種用色觀念到秦朝的時候成為主流，之后隨著不同朝代的不斷更替，墨色觀念也在不斷發(fā)展。在南北朝的時候，墨色出現(xiàn)豐富性的發(fā)展，出現(xiàn)一些著名的藝術創(chuàng)作家，他們對墨色觀的發(fā)展做出較大貢獻。如宗炳和謝赫等人提出對 墨色觀念的認知，對后期繪畫創(chuàng)作中墨色的高效運用提供了理論基礎。隋 唐是古代藝術以及文化發(fā)展的高峰時期，對墨色的研究更多，促使中國畫得到更高層面的發(fā)展。該時期在進行藝術創(chuàng)作的過程中，人們不再局限于 黑白兩色，而是通過多種途徑運用更多的色彩，如對多種礦物質(zhì)進行色彩的運用，出現(xiàn)更多的藝術創(chuàng)作形式，如工筆畫等。兩宋時期在中國畫的創(chuàng)作中，墨色運用的形式更加多樣，逐漸形成成熟化的筆墨意蘊。元代又拓展了墨色運用的途徑，對墨色出現(xiàn)的變化進行高度的分析，形成較高的審美意境。明清時期讓水墨畫實現(xiàn)更好的發(fā)展高度，利用水墨進行寫意，提升中國畫藝術創(chuàng)作的情感，促使其得到更好的藝術發(fā)展。

1.2 近現(xiàn)代的墨色觀念。在近現(xiàn)代發(fā)展時期中，墨色所呈現(xiàn)的表現(xiàn)能力更加強大，運用方式更加多樣，出現(xiàn)多樣的色彩運用理念。黃賓虹在實施繪畫創(chuàng)作的過程中，對古人畫法進行學習和臨摹，同時在游覽明川的同時，立足墨分五色的創(chuàng)作基礎實施山水畫的創(chuàng)作，讓其更加具有時代創(chuàng)作的特征，也讓中國畫的墨色觀念更加豐富。

2 中國畫在創(chuàng)作過程中墨色所體現(xiàn)的藝術特征

2.1 象征性。象征性是指在進行中國畫具體創(chuàng)作中，人們通過對視覺系統(tǒng)的運用，充分感受墨色所具有的藝術象征性。在進行中國畫的創(chuàng)作過

程中，如果運用濃墨則可以給人一種渾厚的藝術認知；如果運用淡墨開展藝術創(chuàng)作，則可以向人們傳遞清爽以及透亮的藝術美；如果運用焦墨開展藝術創(chuàng)作，則可以向人們傳遞蒼涼的藝術感染力。可以說通過運用不同的 墨色，可以傳遞不同的藝術色彩，讓人們感受到不同的創(chuàng)作情感。通過對墨色的多樣化運用，則可以讓中國畫的情感表達更加直觀，更加具有哲學韻味，提升中國畫創(chuàng)作的表現(xiàn)能力。

2.2 裝飾性。中國畫在創(chuàng)作過程中墨色所體現(xiàn)的藝術特征，除了體現(xiàn)在象征性這一特點之外，也體現(xiàn)在裝飾性這一特點。畫家有著自己的情感認知和不同的藝術實踐活動，再對不同的自然色彩開展藝術創(chuàng)作，通過將墨色進行多樣化的應用，可以讓藝術創(chuàng)作更加具有美感，起到很好的裝飾性。 可以說，墨色的裝飾性是畫家在主觀情感上的一項認知與寄托，也是開展墨色運用的方式，呈現(xiàn)一定的主觀認知能力，也具有明顯的藝術創(chuàng)作意識。 在進行藝術創(chuàng)作的過程中，畫家通過對自然開展觀察，分析對自然進行藝術表現(xiàn)的方式，對墨色進行高效的應用，以此讓畫面更加具有美感。

2.3 情感性。情感性也是中國畫在創(chuàng)作過程中墨色所體現(xiàn)的藝術特征，需對此開展深度的分析，提升對中國畫藝術創(chuàng)作的認知。所謂情感性是指墨色的運用并不是對物象開展簡單性或者是直白的描寫，而是對畫家開展藝術創(chuàng)作的情感表述，是對創(chuàng)作情感的單純化展示。在不同發(fā)展時期，不同創(chuàng)作環(huán)境的影響下，畫家對其情感認知有著不同的表述，以此對創(chuàng)作情感開展深度體會以及加工。可以說，對中國畫藝術創(chuàng)作的過程中， 通過對墨色的靈活性運用，可以讓其更加具有情感表現(xiàn)力，更是畫家開展創(chuàng)造性藝術創(chuàng)作的表現(xiàn)。

結合以上研究可知，中國畫具有獨特的墨色觀念，體現(xiàn)著中華民族在發(fā)展中凝聚的創(chuàng)作智慧。經(jīng)過長久的發(fā)展，中國畫經(jīng)過多次的藝術創(chuàng)作， 有著多種藝術表現(xiàn)能力。中國畫在創(chuàng)作過程中墨色所體現(xiàn)的藝術特征主要有情感性、象征性以及裝飾性，可以更好的分析其在藝術創(chuàng)作中所呈現(xiàn)的語言形態(tài)，發(fā)現(xiàn)其獨特的藝術表達能力。墨色成為其創(chuàng)作中的重要視覺載體，通過對墨色開展多樣性的藝術創(chuàng)作，則可以讓中國畫更加具有藝術表現(xiàn)能力，提升中國畫所要表述的視覺能力。

參考文獻：

[1] 何雪蕾. 中國畫人物題材創(chuàng)作中色彩的應用研究 [J]. 藝術科技， 2017-12-28.