太康道情音樂創作中的傳承和創新

趙愛國

《王鈍》一劇，塑造了一個清正廉潔，為民除害而又充滿智慧的古代清官形象。通過他帶著妻女不怕艱辛步行到遙遠的地方上任，表現他的樂觀不怕困難的性格特點。到任后，辦理康三案件來表現他的機智沉著，敢作敢當，不畏強權廉潔奉公的性格和品格。

此劇為“正劇”，根據人物形象的經歷和性格，我用道情音樂中的傳統曲調作為整部劇的主旋律，并根據劇中情節需要進行了變化。充分發揮并渲染了道情音樂傳統唱腔的獨特韻味，（在不失傳統的基礎上，稍加變動以彌補傳統唱腔的不足）。

首先是一號人物王鈍的唱腔，整個劇中都采用了較為“清、直”的旋律來樹立王鈍的人物形象。很少用那些“道情花腔”。

第一場的開場第一句，就采用了“太康道情”最具時代的戲《前進路上》鄭書記的唱腔原型旋律格式讓演員唱。在這里的用意是：

1.開場的第一句要有吸引力，讓人們一聽就知道是“太康道情”，所以我運用了人們較為熟悉的樂句（其中也做了一點兒調整）。

2.行走在青山綠水間的景象，給人一種在空曠的山谷中行走的感覺。

3.又有一種大氣磅礴的感覺，丟棄傳統的小氣引唱的不足，以氣勢壓倒一切。

傳統的才是具有生命力的，充分挖掘道情音樂的傳統音樂元素并靈活運用，才創作出了讓演員唱著舒服觀眾聽著喜歡的音樂。

本劇中第三場，表現了一對恩愛的小夫妻的美滿生活，開頭是女主角（雪妮）對自己身世的敘述段，后轉為現實生活的幸福里。前后有著對比和感情的轉換，這里我開始采用了近似歌謠的旋律來做引子（幕后女獨）描寫訴說雪妮的身世繼而帶出雪妮的一段回憶。然后，把“太康道情”傳統的特點——歡快、跳躍、流暢的唱法用到了這里。讓人聽起來搖搖欲墜、飄飄欲仙、就像坐轎一般的舒服。明快的節奏讓人激動不已。

譜例一：

《王鈍》劇中的第八場夫人的唱腔，這里表現王鈍夫人勤儉持家、溫柔賢惠、不辭勞苦，紡花織布周濟生活。演員在場上表演紡花的動作，“手搖紡車嗡嗡響”。唱腔里我就多次運用了音樂仿聲的旋律形式來作為唱腔過門，大大增加了藝術色彩。

譜例二：

用這個過門兒來模仿紡花車在紡花過程中產生唧唧扭扭的聲音，來增強夫人在紡花時的美感和動感，通過反復使用這個過門兒，也讓一些老年觀眾有身臨其境之感，同事也讓觀眾對這一段情節有了更深的印象。

我在創作第二場里康三的唱腔時，就是把傳統的唱腔形式加以變化，把音高往下調了。太康道情的男聲唱腔是有待急需解決的老大難問題，又加上唱詞是四、四、四格律，十二個字，（八上、四下）

遠近聞名，康家莊園，少爺康三。

我父在朝，做過高官，有勢有權。

牛羊成群，騾馬滿圈，有地有田。

金銀財寶，珠子瑪瑙，有銀有錢。（略）

按這種唱詞想要在道情唱腔里擺放得當，那就要采用傳統的丑角起腔唱法了。但是傳統的唱法模式隨意性太強了，演員在場上要有節奏的表演動作，七個人要達到動作協調一致。我就把傳統的味兒加上“框”又把音高調低到一定程度，然后充分利用道情唱腔里的襯字襯腔。這樣一來，演員唱著也舒服了，場上演員的動作一致了。

在“小蘭”（女兒）的唱腔上，我把原來的傳統唱腔略加調整，使用較高的音，來表現小姑娘她那天真活潑的形象。讓演員充分使用“小嗓”來演唱，把成人聲音變成“小奶腔”。旋律結構又不復雜，這樣一來一個十來歲的小姑娘的形象就活生生展現在舞臺上。

譜例三：

為了豐富道情音樂，增強其表現力，在音樂創作中又適當吸收了其他音樂元素。采用了山東雷琴，并讓這些音樂特色融合在道情音樂中。在本劇的前奏曲里加入了“太康道情”傳統的伴奏樂器“道情筒子”和太康道情最具特色的女聲彈舌花腔來定格“太康道情”。雷琴的出現，用它那別具一格的音色演奏出一個樂段，帶著濃厚的“河南味兒”吟唱在觀眾耳旁，有一種滄桑之感。

雷琴獨奏的旋律在本劇的末尾時再現，是經過處理的，由主旋領奏到變奏，速度放慢來襯托場上那離別的情景。因王鈍升任知府，要走了，鄉親們前來送行，難分難舍的場面，加上雷琴領奏和變奏讓人潸然淚下，再一次撥動了觀眾心弦，進而使場上掀起了一次小高潮（請看譜例四）

譜例四：

以上幾例是這次音樂創作中我力圖在傳承基礎上實踐的一部分創新和發展。通過這次的音樂創作更堅定了我對傳統道情音樂學習研究的信心。endprint