淺析用音樂成品編舞技法探討

張蕓蕓++陳雪

一部藝術發展史告訴我們，創作的方法是多種多樣的，近幾年來，好多舞蹈編導用音樂成品編舞蹈，把思維形象轉化為舞蹈形象，將以聽覺藝術為主的音樂動機轉化成可視性為主的舞蹈形象，以“意”和“象”的統一，聲情并茂，繁榮了舞蹈創作，簡化了舞蹈創作的程序，加快了舞蹈創作的節奏，增強了群眾所喜愛的音樂成品的立體化，這無疑是一種開拓，以其新穎的形式、獨特的風格博得了觀眾的喜愛。

一、選材

這是舞蹈編導創作的一個首要階段，一個好的用音樂成品編導舞蹈成功與否，選材是個關鍵，因為從藝術角度來講，素有“音樂是舞蹈的靈魂”之說，但是并不是所有的一音樂作品都可以配上動作而加以編舞的，應該在觀念上認清這是音樂成品同舞蹈共塑一個形象，這和單純的構思一個舞蹈作品不同，所以首先要選擇主題鮮明、立意好的音樂作品能給人一種有益的啟示，包含在內哲理性和教育性，它可以啟發編導的想象力，喚起編導新的靈感。其次，在選材的過程中，要求音樂成品不但要有動人的旋律和獨特的風格，同時必須具備鮮明的音樂形象和節奏，有感情變化的層次和氣氛，有深刻的音樂內涵和意境。因為舞蹈藝術是通過人體動作和表情姿態來傳情達意的，如果音樂成品所表達的生活表面動作性不強，缺乏動詞語言結構（如“看秧歌”“擔鮮藕”），沒有可舞性，舞蹈藝術就很難表現，即便是牽強附會地編排出來，也只能說敘事性的過程。

二、分析音樂旋律

這是用音樂成品編舞的第二個階段，也是及其復雜的一個過程，黑格爾曾講過“美的生命在于呈現”（外形），在選好材的基礎上，如果把音樂的美達到舞蹈化的呈現，把舞蹈成為音樂作品的傳達媒介，必須把音樂作品中的思想情感表露出來，因為作曲家在塑造人物形象時，不僅反映了社會，而且會把自己的本質，心靈對象化到他所塑造的音樂形象之中，使整個作品滲透了作曲家的愛憎，所以認真分析音樂旋律，把握音樂形象、剖析風格特征和特設的意境內涵、結構和調性以及節奏、情感，是找出舞“眼”，創作舞蹈關鍵的一環。如《十五的月亮》，是一首抒情歌曲，它的人物形象一位保家衛國的戰士，一位是在家鄉搞生產的妻子。它所反應的思想內容是通過二人的情思懷念和共同的祝福，表達了人們對祖國、對人民、對家鄉的無限深情。在舞蹈的表達上形象明確了、主題鮮明了、舞蹈語匯就有表達的目的，就不會千篇一律的去具體交代輔敘情節。

三、編舞

1.結構。

音樂做的曲式，不僅是形式，也不能把它看成編舞蹈的外殼，它具有豐富的表現力，盡管舞蹈的手法千變萬化，但要把它納入曲式原則的軌道上，從這個方面入手結構舞蹈，給以一定的情緒和情感進行綜合概括，在分析音樂旋律時，從整體到局部，從細節到意境，都必須剖析清楚，運用音樂成品的思維結構來推動舞蹈結構，情節要根據音樂作品所提供的材料，安排有高有低，有靜有動、平緩勻稱回環曲折的鮮明對照，通過一定的結構方式來完成可視性的轉化，使之形式和內容的統一，經過創造性的再現，注重內容表達的相對完整以及情節結構的邏輯性，使之結構嚴謹、合理、完整。

2.意境。

舞蹈的一個重要特征就是擅長抒情。音樂也是擅長表達人的內心感情。要分析和理解音樂成品的意境，“情與景會，意與象通”—這就是意境?！耙饩呈蔷帉е饔^的思想感情和音樂成品所反映的客觀感情相互交融的，它是神與形的統一，意與境的統一，當然，不同的編導，對同一歌曲有不同的理解，要積極分析尋找音樂做的意境，它是藝術表達的境界，既是虛的，又是可感的，從具象到抽象，抓住一個 “情”字，力求使音樂作品的內涵和舞蹈作品的意境緊密結合起來，突破舞蹈是音樂解釋和圖解的觀念，抓住了人們心靈深處的情感。將情感甚為濃烈的“心境可舞”的題材表現的淋漓盡致。

3.節奏。

如果說旋律是音樂的靈魂，那么節奏就是它的基礎。相對而言，動作是舞蹈靈魂，那么節奏就是舞蹈的基礎，因之節奏是音樂和舞蹈同步進行最重要的基礎，這是連接兩種藝術的橋梁，我用音樂成品編舞的基礎。所以，利用音樂作品中具有特色的節奏來發揮舞蹈風格的鮮明性，從音樂的節奏和旋律中尋找啟發和依據，如急速的節奏適合表現強烈、緊張、激情的情緒；平穩、徐緩的節奏適合表現沉思、愛情、溫柔的情緒；突發的節奏適合表現激動、粗野、無情的情緒等等。在重要的“棱角位置上保持完美的配合和高度的統一。如歌曲《我家住在黃土高坡》歌詞主要反映的是“我家住在黃土高坡，大風從坡上刮過，不管是西北風還是東南風，都是我的歌，我的歌”，這是一首4/4拍音樂，緩慢、自有節奏的引子引出了比較悲壯的氣氛，也表現了過去的黃土高坡、黃河流域的貧瘠、荒涼（風、太陽、窯洞、胳膊、老牛但從積極因素卻是表現了黃河兒女熱愛黃土地、熱戀黃土地直至在熱愛偉大祖國這樣一種情緒。

4.動作。

有了節奏就有了風格，也就要從節奏和旋律中尋找有機的舞蹈語匯，吸收忠實于生活的舞蹈語匯。動作要求簡潔、明快，有一定的說服力，要充分表達音樂成品的內容，通過舞蹈語匯的力度變化去表現人的內心世界，如“看秧歌”舞蹈假若只從詞意上理解成“秧歌”，那么創作的舞蹈動作就會和“看”背道相馳；“擔鮮藕”如突出“鮮藕”，“擔”就失去了歡樂的農家人的喜悅。曲解了音樂成品的思想內容、游離了主題，編排的動作也就會有了偏頗，為了動作而動作，好似在大樹枝上畫了條大魚，今人不解其味。就自然不會成為成功的舞蹈作品。

古人曰“畫不徒寫型，正要形神在；詩不在文外，正要畫中態”。所以既要表現，又要再現，表現是浪漫主義藝術手法，再現是現實主義藝術手法，所以，舞蹈動作要和人的思維活動一樣流暢，象一股切不斷的流水，不要支離破碎拼湊動作，而要形神兼備，把表現和再現統一起來，達到塑造任務形象的完美。

綜上所述，選擇音樂成品編舞，有它一定的規律，但從審美角度的不同上，又呈現著多元化的趨勢。音樂作品所反映的思想內容，思維形象以及規律是現實存在的。在諸因素的制約下充分發揮舞蹈的特長，在原作的基礎上求新、求異、求變的發展變化又是必然的。保持音樂形象與舞蹈形象的高度一致，它就是和諧的、永恒的，不管千變萬化，這個宗旨不能變，和諧統一是演化不掉的，愿用音樂成品編舞的方法，通過不斷的探索，會更加完美，實現其自己的社會價值和滿足人們的審美要求。