劉藝璇
摘 要:近年隨著我國動漫產業的迅猛發展,企業對人才的需求不斷變化。高職院校應當根據崗位需求適時調整人才培養模式。適合社會發展的人才培養模式,可以促進我國動漫專業的良性快速發展。本文在分析日、美動漫產業大國的基礎上,結合我國國情探討了高職動漫人才培養的方向。
關鍵詞:崗位能力 動漫 人才培養模式
中國動漫產業發展很早,有著悠久的歷史,動漫在中國的土地上孕育發展,早期發展受制于資金、人才、技術等因素,受到了日本及歐美的產品夾擊,產業規模也一直沒能做大做強。近幾年,受國家產業政策的支持,中國動漫產業如雨后春筍般蓬勃發展,涌現出了一大批膾炙人口的經典動漫作品,如《大圣歸來》、《大魚海棠》等,在市場及藝術價值上獲得了雙豐收。在市場快速發展的同時,我們越來越發現動漫人才這一基礎力量的缺乏,市場對動漫人才的需求,達到了歷史最高峰。一座座動漫產業園拔地而起,高質量的動漫人員更亟需通過培養進入這里,創作出有市場、有口碑的雙優作品。培養出符合崗位能力需求的動漫人才,是使學生成為適應市場需求、高質量就業的主要途徑,也是高職院校適應社會發展需要、提高培養質量的必然之路,于是高職動漫人才培養模式的構建是重中之重。
一、日本高職動漫人才的培養模式
1.提供強大的師資力量。世界上60%的動漫作品產自日本,動漫產業在日本GDP中所占比例已超過10%,日本非常重視在動漫人才的培養,為高等院校的動漫人才培養提供了強大資源支持,從事動漫教學的專業老師數量龐大,為學生作品的展示甚至進入市場提供平臺及資金扶持。
2.引進學徒制。在日本有大量的享譽世界的漫畫家,入宮崎駿、尾田榮一郎、井上雄彥等,高校在日常的人才培養中會經常邀請漫畫家到高校進行授課或座談,發現優秀的漫畫人才,也會積極向這些漫畫家進行推薦培養。這種培養模式,不僅提高了學生的專業技能,更提高了學生的專業興趣,開拓了學生的創造思維,使得教學不僅僅局限于課本之中的知識。
3.產學研一體化合作模式。以日本某大學的專業設置為例,第一學年:掌握動漫基本技能,繪畫手段。第二學年:以第一學年所掌握的作畫手段為基礎,掌握以實現聲音處理,美術背景。第三學年:以第一、第二學年掌握的技能為基礎,掌握音響著作的專門技能,軟件知識,挑戰寫實的印象制作,具備動漫創作者所應具備的綜合實力。第四學年:能夠獨立進行專業的動漫制作,創作四年學習的結晶及集大成作品畢業設計。這種培養模式的特點為,動漫專業方向根據動漫產業鏈中各個環節對人才的不同需求而設定,專業課程設置針對性很強,均與實際應用掛鉤,注重實踐教學,注重開發學生的創新思維。
二、美國高職動漫人才的培養模式
1.海納百川似的人才歸攬機制。美國有強大的教育體系,大學和知名大學均排世界首位,吸引著世界各地優秀的人才到美國學習深造。更為重要的是美國有星羅棋布的社區大學,任何對某項知識感興趣的人都可以便利地進入學習。這種強大的教育體制,盡最大可能的篩選到動漫專業的人才甚至天才。
2.校企聯動模式,共同制定教學大綱。美國有著強大的動漫電影工業,高校在指定動漫人才的培養要求時重點考慮是否和行業標準相一致。動漫專業的主要科目很多由業界人士編纂,為的是使課程在最大程度上反映當今行業的需求。
3.實行工作室制,開發學生主體能動性。美國的動漫教學除了課堂教學模擬真實的專業工作環境布置外,學生在一定階段還會被安排進企業工作室實習或參加實際項目的練習,完全按照好萊塢動漫生產的模式組織教學,重視學生主題能動性的開發,學生自由度較高。
三、中國高職動漫人才培養現狀
國外的動漫教育不僅師資力量投入大,更注重教學與實踐的結合,產學研一體化,使得人才培養與人才需求緊密對接。相比較,國內的動漫人才培養存在著學生畢業后找不到工作,動漫工作招不到合適人才的怪狀。高職動漫人才的培養存在以下幾個特點:
1.動漫專業資金投入有限,動漫產業本身就是一個投入大,見效慢的產業,高校很難將大筆資金投入這樣一個人才培養成本高的專業。如此便在軟硬件上無法保證質量。很多高校開通了此專業,僅是實現了有這么一個專業的初期目標,教學內容大多停留在教授課本知識等層面。
2.產學研脫鉤,教學目標不明確。目前中國高職動漫人才的培養目標不明確,培養的人才與產業需要的人才差距巨大。在制定教學大綱時,沒有與行業人士的充分交流,閉門造車似的培養了大批不符合行業發展需求的偽動漫人才。
3.教材落后,教師專業性不強。目前高校動漫教材仍多停留在技術層面,缺乏培養學生文化素養及創新意識的專業書籍。同時,高校的動漫教師也多非專業出身,更多的是后期自學,僅能照本宣科,無法傳授更多創作理念及動漫發展前沿信息。
四、中國高職動漫人才培養應有的模式
中國的動漫人才培養應盡快轉變觀念,基于崗位能力,將動漫教育與產業發展緊密結合,圍繞“產學研”一體化,為動漫產業培養實用性人才。中國特色的動漫人才培養模式應具備以下幾個特點:
1.提升學生的文化素養。在人才培養中,學生的審美能力,關系著動漫制作的美感。文化是動漫形象的靈魂,沒有文化的動漫形象是空洞的,高校在人才培養中一定要注重文化素養的提升。
2.將創新思維植根于人才培養之中。高校在動漫的教學培養過程中要始終把創新放在第一位,沒有創新就沒有動漫的創作。高校不僅要教授學生掌握動漫畫的基本原理和基礎理論,更能使學生在實踐中融會貫通,能夠創作與屬于自己特質的動漫作品。
3.對接產業,走進工作室。改變以往脫離實踐的教學模式,高校要主動對接產業,在指定教學大綱時吸收產業人士的意見,與產業合作建立目標人才培養計劃,緊緊抓住產業需求,培養動漫產業需要的人才。
4.產學研一體化。高校動漫人才的培養不應一味追求人數的擴大,而應該看重人才質量的提升,讓培養的學生具備較強的崗位能力。制定長遠規劃,鼓勵高校整合動漫人才資源,走產學研一體化,用教學支持產業,讓產業反哺教學,走出一條具有中國特色的動漫人才培養之路。
5.宣傳主旋律,傳播正能量。動漫對人的影響是巨大的,潛移默化的,特別是青少年價值觀人生觀的塑造,有著重要的作用。高校在人才培養中,要承擔社會責任,不僅要更高動漫人才創作的能力,提高動漫人才自身素質,以弘揚社會主義核心價值觀為使命,制作更多宣傳主旋律,傳播正能量的作品,為社會發展和進步貢獻力量。