論李斯特音樂美學的時代超越

邢 穎

（宿州學院 音樂學院，安徽 宿州234000）

論李斯特音樂美學的時代超越

邢 穎

（宿州學院 音樂學院，安徽 宿州234000）

李斯特是19世紀浪漫主義時期“標桿式”的音樂家。正是在19世紀社會動蕩、思想多元化發展的大背景下，李斯特以其超乎常人的音樂天賦和才華實現了對音樂美學的時代超越。在虔誠的宗教信仰的基礎上，他將民族情懷與時代特征相融合，豐富了浪漫主義的時代內涵；同時，他在音樂創作中表現出的人道主義精神以及追求自由、個性解放的人文主義色彩又成為了超越時代的思想追求。李斯特的音樂創作不論是對浪漫主義音樂還是對世界音樂的發展都產生了舉足輕重的影響。

浪漫主義；李斯特；音樂美學

李斯特全名弗朗茲·李斯特（Liszt Ferensz），謝洛夫曾經評價李斯特是幾百年才出現的奇才，而愛因斯坦也曾用“如何夸大他的重要性都不為過”來評價李斯特，可見李斯特在音樂界的重要性。他誕生于19世紀，正是在這個充滿著浪漫主義氣息的時代，李斯特通過大量的創作和改編，形成了自身獨特的音樂風格。他的音樂不僅征服了世人，也是對其所處時代音樂的重新詮釋和超越。

一、李斯特音樂創作的背景

李斯特出生在匈牙利，父親作為音樂愛好者，對鋼琴、小提琴十分感興趣。受到父親的熏陶，他從6歲開始鋼琴演奏，9歲公開登臺演出，11歲舉辦公演，并師從萊赫教授進行基礎理論知識的學習。正是天賦加上扎實的音樂理論基礎，使他成為偉大的鋼琴大師。李斯特的家庭成員是基督教信徒，宗教信仰貫穿他音樂創作的一生，而李斯特也將對宗教的思考和領悟全部融入到音樂的創作中。

然而19世紀的歐洲，各種思潮的碰撞以及社會運動的激蕩（比如法國空想社會主義）對他造成了很大的影響，轟轟烈烈的政治運動讓他極力反對因循守舊以及各種形式主義。[1]71同時，一些優秀的音樂家也對他的音樂創作和風格形成產生了舉足輕重的作用。意大利小提琴家帕格尼尼就是其中一位，正是從帕格尼尼這里，李斯特感受到了高超的演奏技巧以及在這種表演下帶來的前所未有的音樂效果，內心某種與生俱來的音樂潛質被激發出來。此外，柏遼茲也對李斯特交響詩的創作起到了至關重要的啟示作用。[2]157-158

二、李斯特音樂創作中美學的時代超越

（一）浪漫主義的時代內涵

縱觀李斯特一生創作，從最初的炫技演奏，到之后更多地表達自我情感以及晚年回歸宗教的音樂創作，追求自我的浪漫主義內涵始終沒有褪去。這既是李斯特遵循時代發展的潮流，也是他在浪漫主義時代中進行的自我探索。而且也正是在這種浪漫主義的氛圍中，他將民族、宗教情感全部融入到時代內涵中。這既是屬于李斯特的浪漫主義時代的音樂美學重構，也是對浪漫主義時代的一種超越。

在李斯特作品中，他將文學中的優美的詩句運用其中，更加增添了作品的浪漫主義氣息。如在《暴風雨》中，他將拜倫的詩作為序。此外，他還運用調性的變化去表達個人情感。如《鄉愁》中第20小節到第27小節，一開始是升g小調，之后是升C大調，最后又恢復到升g小調，這種曲調的變化就是李斯特表達對家鄉的美好回憶，但在思念中又夾雜著淡淡憂傷。又比如在《葬禮》中，如譜例1所示，他使用七和弦的方式營造出氛圍，表達葬禮上憂傷、悲痛的情感。這種個人情緒化的表達，他都巧妙地將其融入到音樂的創作中去。

譜例1

他對匈牙利英雄費朗茲·拉科奇的歌頌歌曲形式再創作，引入了《匈牙利狂想曲第15首》，如譜例2所示。

譜例2

李斯特的音樂創作正是在浪漫主義的滋養下不斷發展，而浪漫主義的特征也在李斯特的音樂中得以印證。[3]105-106可以說，李斯特運用自身的天賦和才華在推動19世紀浪漫主義音樂藝術發展的同時，也賦予其浪漫主義新的內涵。

（二）民族情結、宗教情懷與時代使命的交融

雖然李斯特一生大部分時間是在國外度過，但他在音樂創作中具有濃厚的匈牙利民族情結。19世紀法國大革命、七月革命、工人運動、德國革命以及匈牙利革命相繼爆發，加之他長期居住在國外，這些都給予李斯特更為特殊的對匈牙利民族的情感；而他也通過音樂創作，用自己的方式去詮釋對民族和國家的愛。在他的許多作品中我們都可以看到他的這種創作風格，不管是體裁，還是形式、內容，他都借鑒了匈牙利民間音樂和舞蹈形式，如《匈牙利民族旋律》《匈牙利狂想曲》等。

他在《匈牙利狂想曲6首》首部分結束時大量使用了在匈牙利元素基礎上進行改編的旋律，采用花腔裝飾旋律的即興演奏來實現音樂效果，如譜3所示。

譜例3

在《匈牙利狂想曲11首》中，李斯特在引子部分運用裝飾音，以震音和琶音來營造出大洋琴的音樂效果，而這正是他將匈牙利民族元素引入到鋼琴演奏中的表現。類似這樣的裝飾旋律的方式在李斯特的作品很常見。

譜例4

李斯特擁有虔誠的宗教信仰，他對宗教音樂充滿敬畏。他試圖在宗教音樂中調解宗教與世俗的矛盾，將現代音樂的和聲手法融入宗教音樂的創作中，并且將民間音樂元素加入到宗教音樂中，以一種新的方式去詮釋宗教情感。[4]10像《匈牙利狂想曲》《神曲交響樂》以及他創作的交響詩，李斯特都使用了大量的宗教元素，其體裁有神話，也有文學作品，還有匈牙利傳說等。

在《但丁奏鳴曲》中，主旋律在右手最高聲部，第一個長音加上極弱的弱音標記，烘托出寧靜、安詳的宗教氛圍，給人以與上帝同在的靜謐境界，如譜例5所示。

譜例5

在《但丁奏鳴曲》中，李斯特一開始就運用了三全音，從A到降E，給人產生一種好似地獄的大門被打開的效果，如譜例6所示。

譜例6

李斯特作品中充滿著大量的宗教元素，這不僅在創作體裁和演奏氣氛的烘托等方面有很明顯的痕跡，在他的整個作品的內涵上也是如此。

李斯特在動蕩不安的社會以及眾多思潮盛行的背景下看到了時代賦予藝術家的強烈使命，他認為藝術家就是新社會理想的傳播者，就是要通過自身的努力，通過音樂和藝術的形式挖掘和歌頌世間的一切美好，并且通過特定的表達方式向社會、人類傳遞真正的真、善、美。而且他也將這種傳遞正能量的行為稱為藝術家的職責。他深切體會到藝術家就是始終要行進在時代的最前方，以人道主義這種積極的音樂形式去推動人類社會的發展。[5]62-64

可以說，李斯特正是以自己的天賦和才華，將自己對民族的愛，對宗教虔誠的信仰和對人類社會命運、時代發展的使命相互交融在自己的作品中。這既是一位偉大藝術家對那個時代的回應，也是他試圖通過音樂的形式去探尋人類社會的前進方式。

三、充滿人文主義色彩的演奏內涵

在長期宗教壓抑環境下不斷抗爭，歐洲開始意識到人的解放，更多人追求和向往自由。到了19世紀，這種人的主體性回歸的訴求更加明顯，人文主義在歐洲大陸深入人心。李斯特正是引領了該時期人文主義的發展，而他在經過圣西門空想社會主義學說的洗禮后，更加堅定地與維護舊世界的思想分道揚鑣，積極追求自由和民主。他在強烈的探索精神指引下，不僅在作品體裁，更在結構和創作手法等方面進行了新的嘗試和探索。[6]13在鋼琴演奏過程中，他希望表現自我，在觀眾面前展現自己優秀的一面，首創了側面對觀眾進行演奏的表演方式。而這樣一種表演方式被觀眾認可，同時獲得他們瘋狂熱烈的響應，更是此時期人們內心深處人文主義情懷逐漸覺醒的表現。

在譜例7《塔蘭泰拉舞曲》中，李斯特在彈奏第38小節到第40小節時，沒有按照民間傳統彈奏方式進行，而是采用了自創的“炫技”表現手法，通過快速的輪指彈奏出連續快速的音符。加上側身彈奏，在鋼琴聲音的感染下，這種可見的炫技演奏表現給觀眾極大的視覺沖擊。

譜例7

李斯特不僅在演奏的過程中肢體語言豐富，有著豐富的舞臺表現力，而且他在演奏的作品中還經常炫技，將簡單的句式變得更加復雜，或者更換演奏的樣式，改變演奏速度?？偠灾帽M一切辦法去表現自己最優秀和最具創造力的一面，以他對音樂的領悟將這一切融合在一起。

如譜例8所示，《船歌》中第50小節就運用了華麗的經過句，十分具有李斯特的風格。他采用力度較輕的ppp表現出與pp的差異，通過加強聲音的共鳴營造一種朦朧、唯美的意境。這種絢麗的演奏方式不僅在聽覺上是一種享受，對樂曲也增添了不少新意。

譜例8

譜例9《死之舞》中所呈現的華彩句，就是在炫技的同時透漏出演奏者追求自我和個性解放的內涵。

譜例9

四、李斯特浪漫主義音樂美學的時代影響

李斯特是一位浪漫主義時期匈牙利偉大的民族音樂家。[7]36他將民族特征融入到音樂創作中，通過音樂藝術的形式向世界展示自己的祖國。在體裁、音樂、舞蹈上，甚至在曲調、節奏上，李斯特都極大地豐富了19世紀浪漫主義的時代內涵。另外，李斯特的民族音樂風格還對19世紀之后世界音樂的發展產生了非常重要的影響，李斯特稱得上民族音樂創作的先驅。也正是在19世紀，有了像李斯特這樣的一批民族音樂家，之后歐洲才得以誕生民族樂派。他們正是憑借對民族和國家的真摯情感，運用大量本民族元素，形成了獨具特色的民族風格音樂，將民族音樂不斷推進、發揚光大。

五、結 語

民族的音樂才是屬于世界的。在中國音樂融入世界多元化音樂發展的道路中，我們該采取哪種姿態、又以怎樣的選擇去面對與多元化的現代音樂的融合，傳統與現代音樂如何進行接軌，這些問題都值得深思。但有一點是肯定的，那就是在當前音樂體系中，要始終堅持傳承和發揚民族音樂，只有真正挖掘民族音樂的優秀成分，繼承優秀傳統音樂，吸收多元化音樂元素，在此基礎上進行的音樂創作才能真正帶領中華民族音樂走向繁榮和強大。

[1]劉鋒．李斯特的藝術歌曲創作特征[J]．南陽師范學院學報，2007（4）．

[2]尹新春．對李斯特鋼琴音樂藝術特征及成因的探討[J]．音樂創作，2010（4）．

[3]譚 景．李斯特的浪漫主義音樂特征[J]．貴州大學學報(藝術版)，2016（4）．

[4]馬小璇．李斯特鋼琴作品中的宗教音樂元素[D]．曲阜：曲阜師范大學，2015．

[5]朱曉玲．“祭司”的使命——淺析影響李斯特創作鋼琴改編曲的自身因素[J]．音樂天地，2005（2）．

[6]李玢．輝煌的炫技詩意的幻想——李斯特《梅菲斯特圓舞曲》音樂語言研究[D]．新鄉：河南師范大學，2012．

[7]唐馨．浪漫派鋼琴音樂中的民族魂——肖邦與李斯特鋼琴音樂民族風格探析[D]．重慶：西南師范大學，2004．

Times Transcendence of Liszt's Music aesthetics

Xing Ying
（School of Music,Suzhou College,Suzhou234000,China）

Liszt is a"benchmark"musician in the romantic period in the nineteenth century.It is in the background of social unrest and ideological pluralism in nineteenth century that Liszt achieved times transcendence of music aesthetics with his extraordinary musical gift and talent.On the basis of his religious belief,he integrated his national feelings and the characteristics of the times,and enriched the connotation of the romantic era;at the same time,humanism reflected in his music creation and the humanistic color of pursuing freedom and liberation of personality became the pursuit of the times.It can be said that Liszt's music creation has played an important role in the development of the world music.

romanticism;Liszt;music aesthetics

J601

A

1672-447X（2017）04-0089-04

2017-04-12

安徽省高校人文社科重點項目（SK2017A0478）

邢 穎（1982—），安徽宿州人，宿州學院音樂學院助教，研究方向為鋼琴演奏與教學。

責任編輯：吳 夜