文 | 本刊記者 嵇玲
家庭美育,并非藝術家的專利
文 | 本刊記者 嵇玲

每到周末,各類興趣班的門口便坐滿了家長,他們一邊玩手機,一邊等孩子下課,仿佛自己只是接送孩子的交通工具。在很多家長的觀念中,美育或者藝術教育就是把孩子送去學畫畫、學鋼琴,使他們習得一技之長,或者附帶著在升學時獲得藝術加分,全然忽略了自己的角色定位。而家庭美育專家戴亞楠則認為,家庭美育最重要的是在家長與孩子之間架設一座橋梁,讓兩個相互獨立的個體更順暢地交流,幫助孩子更好地享受在世為人的這段生命。
“美育是個筐,有很多東西可以往里裝。”戴亞楠給了美育一個很形象的比喻,在她看來,藝術、自然和生活構成美育的主要方面,其中每一部分都有很多關于美育的事情可以做,“并不是要機械地分為三大類、九大途徑,必須要怎樣做,而是每個家庭都可以有適合自己的途徑”。
戴亞楠目前是兩個男孩的媽媽,老大10歲,老二6歲。在初為人母之時,她也曾和大多數新手媽媽一樣,用力研讀各派育兒理論,接收了很多諸如“3歲之前必須做的”“男孩怎么養”的建議,但是她越讀越焦慮,因為那些教條般的“一二三”解決不了育兒過程中花樣百出的問題。
在發現即使不斷學習新的、最前沿的育兒知識仍然不能消除自己的焦慮之后,戴亞楠索性放松自己,帶著孩子去做自己喜歡和享受的事情,在家里畫畫,看書,看畫展,接觸大自然……此時,生活在她面前變得豁然開朗。
“家長和孩子都做好獨立的個體,這個是最重要的。而美育是一座橋梁,可以讓兩個獨立的個體更順暢地交流。我們尊重孩子是一個獨一無二的個體,這個不是說說而已,而是真正能夠不被外界影響,給孩子創造一個美育的容器。”戴亞楠說,“家庭美育其實很簡單,就是當你和孩子在一起的時候,你們共同做了一些讓彼此身心愉悅的事情,可以是畫一幅畫,欣賞一場音樂劇,也可以是做一個蛋糕,并沒有具體的定義。”
很多家長認為,對孩子進行美育,就是給他們報興趣班,比如繪畫、樂器等等。問及原因,他們中的絕大多數人“并不指望孩子以后走藝術這條路”,只是希望孩子能夠陶冶情操,多一項興趣愛好。這說明大家已經意識到美育對于孩子成長的重要性,只是美育所承載的,遠比這更多,更重要。
在戴亞楠看來,美育關注“全人”的成長,讓人學會享受生活,“享受你在世上的這段生命,真正活過”,這是特別重要的一件事情。她舉了一個朋友的例子——
一位從小在藝術家庭長大的藝術家,后來移民加拿大,做了全職媽媽。近期,她回國見了很多朋友,發現大家好忙,國內的同學、同事已經比她有錢多了,但大家還在忙,還在賺錢,還是很焦慮。這位曾經的藝術家媽媽認為,追求很多外在的東西不如活在當下,比如享受一杯茶,會讓你此刻的心情變好,這才是真正活過了。與此同時,她的朋友也在替她“惋惜”,認為她放棄了很多東西,比如作為大學老師和畫家的社會地位以及經濟報酬。
他們彼此都不能理解對方的生活方式和價值判斷。
“很多人移民后會感到很寂寞,很無聊,但是像這位喜歡藝術的媽媽,可以做很多事情,有滋有味,忙著享受生活,感嘆時間不夠用。即使做全職媽媽,內心仍然是充盈的,可以隨時隨地發現一些美好的東西,而不是被外界的一些標準牽著走,這個是很重要的。”戴亞楠說,這位媽媽之所以有這樣的心境,是因為她有藝術為自己“墊底”。
其實,家長能為孩子做的,就是從生活中給他們一些滋養。“在他面臨壓力或者忙碌的時候,可以停下來去看一些美好的東西,哪怕是給自己準備美味的一餐。要讓孩子知道,每一刻的生命都珍貴,不湊合,享受生命不是單純地尋求感官的刺激和消費。”戴亞楠說,“我們沒有辦法掌握生活的際遇。很多家長希望孩子讀名校,但就算讀了名校,又怎樣?未必生活得很幸福。就算你有錢,買很多奢華的東西,又怎樣?很可能你買完,又陷入空虛,又去買,循環往復,無法獲得內心深沉的幸福。而美育,可以幫助孩子把生命經營好。”
也許有家長會說,我們也很想跟孩子互動,跟孩子一起畫畫、做手工,但是我們不是藝術家,不知從何入手。而在戴亞楠這里,這些都是不是問題,“零基礎”家長同樣可以成為家庭美育的踐行者,前提是放松自己,“心理比技術更重要,過程比結果更重要”。
作為家庭美育專家的戴亞楠召集了100個家庭進行實驗,而這些家庭的父母很多都是藝術“零基礎”的。
“我一直在強調‘零基礎’的家長也可以做到。一些具體的做法,在書和公眾號上都可以輕松查到,例如摘一片葉子,放在手絹上,拿錘子敲一敲,葉子的綠色就會沾到手絹上。做到這些并不難,重要的是家長和孩子要去享受這個過程,不要在意最終是否有一個完美的呈現。”戴亞楠說,對于很多繪畫水平定格在10歲的家長來說,最初開展家庭美育可以參照書本,有一些技術層面的借鑒,但并不需要非常嚴格,重要的是多動手,舉一反三。
戴亞楠的周圍有不少藝術家,這些作為藝術家的家長,反而對孩子的藝術教育沒那么著急,更不會在孩子很小的時候就把他們送去所謂的藝術教育機構。“我認為,至少對于四歲以下的小朋友,送去藝術教育機構是沒有必要的。因為這個階段,孩子專注的時間不會很長。很多早教機構為了讓交了學費的家長看到一個結果,會去幫助孩子完成一個相對完整的‘作品’,而追求結果的過程中,可能恰恰壓制了孩子的自主性和創造力。這個階段,早教中心能夠教會孩子的,在家庭中完全可以實現。”戴亞楠說。
孩子到了四五歲,因為肌肉控制能力增強,加之社會閱歷增加,他們的“作品”看上去突然從之前的歪七扭八變得有模有樣了,這時有些家長會驚呼:“我的孩子好有天賦!”

如何判斷孩子是不是真的有藝術天賦,以及如何去啟發和保護,戴亞楠的主張還是請各位家長“保持淡定”。
“不管他的天賦如何,我的觀點還是給他足夠多的材料去玩,比如一些流動的材料。對于‘零基礎’的家長,可以多帶孩子去接觸大自然,因為孩子此時還在輸入的階段,輸入更多,在未來產出、創作的時候,這些經驗才會更多地發揮作用。”戴亞楠認為,給孩子提供素材,幫助他們發現并保持藝術創作的樂趣,要比直接教授技巧更重要。當孩子再長大一點,比如十幾歲,如果依然保有對繪畫的興趣,再去學習技巧,也是來得及的,而即便學習技巧,也不應該是一直練,一直練。
生活中,有些孩子的成才之路看上去比較平坦,一路學習,最終走進藝術院校,成為畫家,辦畫展、開畫廊,但這并不是成為藝術家的唯一途徑,而藝術創作從來也不是藝術家的專屬。戴亞楠在美國伊利諾伊大學讀MBA時,就經常收到周圍朋友的畫展邀請,“他們平時是銀行職員,是建筑工程師,但這并不影響他們愛好藝術。只要愿意創作,就可以去做,不必是美院出來的,不必非要是師從于誰。而且,真正的天才,是壓抑不住的”。
每一次的小升初、中考或高考藝術加分或改革,都會在學校和家長中間引起很大的反響,而這本身就帶有功利色彩,也違背了教育的初衷。
亞里士多德曾經說過:“學習音樂不能為參加競賽而刻苦進行技術訓練,也不能追求令人驚奇和高超的表演,應以青少年達到能夠欣賞高雅的旋律和節奏的水平為限……”
戴亞楠認為,鼓勵藝術教育的初衷沒有錯,但方式方法略顯簡單粗暴。“藝術教育從來不是針對有特長的孩子,去功利化是很重要的。常常聽到鄰居媽媽說,有些東西考試不考,不加分,不用學了。”在戴亞楠看來,“考量一個不到十歲的孩子畫的畫,只能按照美術作品的呈現來打分,因此只能選擇素描等方式來考試,但這些并不符合兒童的發展規律。有些家長為了孩子考試能加分,讓他們去學技能,但是很多孩子并不喜歡,甚至認為那個過程是很痛苦的。還有的孩子原本喜歡畫畫,或者喜歡造型、色彩、木工,這些都是很好的美育方式,但最終都被強迫去學素描等等,這是非常錯誤的”。
人的維度有很多,不可能都用分數來衡量。
作為兩個孩子的母親,戴亞楠是家庭美育的推廣者,更是實踐者。她說:“教育,最重要的還是建立關系,是建立成年人和孩子之間的關系。教育沒有完美的解決方案,而是在這個過程中,家長和孩子互相體諒,互相配合,把生命的每一段都走好。”所以,她把家長和孩子之間的關系定位為“生命合伙人”。
“每個父母都走在教育創業的路上,既然不能回頭,我們何不把孩子作為這份人生事業的合伙人?唯有用熱情,用創業家精神創造性地激發出孩子和父母兩個合伙人的潛力,這份創業才可能成功。沒有唯一正確的解決方案,有的是與孩子共同的探索、成長的耐心、無條件的愛和永不放棄的心。”戴亞楠說。
戴亞楠 家庭美育專家,兩個男孩的媽媽,美國伊利諾伊大學MBA。業余時間從事藝術創作和寫作,其創作的“零基礎爸媽玩藝術”系列內容受到70后、80后父母群的追捧和歡迎。2017年,出版暢銷書《生命合伙人——美育從媽媽開始》。