法國國際當代藝術博覽會，在恐怖襲擊之后

張星云

因受恐怖襲擊影響而旅游業緊縮的法國，人們是否能夠透過剛開幕的這一屆法國國際當代藝術博覽會（FIAC），看到歐洲經濟和藝術市場的回暖？

在經歷9月漫長的布展期之后，巴黎諸多博物館在10月推出了自己的新展。大皇宮有保羅·高更的人生回顧，網球場美術館有阿爾伯特·倫格-帕契的攝影，蓬皮杜藝術中心有大衛·霍克尼和安德烈·德朗，路易威登基金會則有美國現代藝術博物館藏品展。巴黎沉浸在了現當代藝術中。

與往年一樣，第44屆法國國際當代藝術博覽會（FIAC）也于10月底開幕，來自29個國家和地區的192家畫廊加入。在VIP預展期間，來賓中包括藏家們及全世界各大博物館的負責人。而在周末為期三天的展覽中，普通觀眾也可以感受當今藝術市場最火熱的當代藝術流行趨勢。

“沒有任何其他城市可以像巴黎一樣將整座城市與一場文化活動如此聯動。”FIAC總監珍妮弗·弗萊（Jennifer Flay）表示，在巴黎市政府的允許下，FIAC不僅進行“墻外”項目，在巴黎著名景點擺放由畫廊提供的當代藝術作品，還將大皇宮與小皇宮之間的溫斯頓·丘吉爾大街改成了步行街。游客們會發現，此時的巴黎變成了大型露天當代藝術博物館。盧浮宮對面的杜樂麗花園，還有協和廣場、利沃利大街、德拉克羅瓦美術館、旺多姆廣場，都擺放上了現當代雕塑作品。

拍賣行、博物館、私人藝術機構都在這段時間推出自己的特別節目。蓬皮杜藝術中心舉辦的馬塞爾·杜尚獎也在FIAC開幕前一晚宣布今年的獲獎藝術家，此外同期舉行的另外三場藝術博覽會，巴黎國際藝術博覽會（Paris International）、國際青年藝術家藝術博覽會（YIA）和局外者藝術博覽會（Outsider Art Fair）也都以自己有別于FIAC的方式，希望吸引藏家也可以“順道”參觀自己的項目。甚至連電影院都加入藝術潮流，今年戛納電影節金棕櫚獎得主《廣場》（The Square）在FIAC開幕前一天于法國院線上映，瑞典導演魯本·奧斯特倫德在電影中通過一名策展人的視角，探討當代藝術及其觀念的創造性使用。

藝術造勢的背后是因不斷恐怖襲擊造成的旅游業緊縮。去年一年，前往法國的外國游客數量減少了2.3%，而根據大區旅游委員會公布的數據，大巴黎地區去年減少了150萬名外國游客，導致在法國本土的旅游消費收入減少13億歐元。

而對于法國尤其是巴黎來說，藝術是最有優勢的旅游吸引力之一。

競爭和國際化

為1900年世界博覽會而建的大皇宮一直被作為FIAC的主會場。在新藝術時期的金屬結構支撐下，自然光線可以很好地透過巨大的玻璃穹頂照射進會場。但如今這一優勢也面臨著困難，由于場地面積固定，藝博會無法再招納新的畫廊加入展覽。為了擴展面積，巴黎市政府已經決定于2020年至2023年對大皇宮進行改造工程，屆時FIAC將要另找其他臨時場館。

在主會場，除了最活躍的當代藝術以外，今年FIAC還為現代藝術畫廊獨立開出展區。“我們會不斷強化現代藝術展區，”珍妮弗·弗萊說，“法國在現代藝術史的地位無可爭議，我認為在如今現代藝術大行其道的藝術博覽會上，有必要留存現代藝術板塊，將它視為基石。”

隨著藝術品價格的增長、超級藏家的出現和亞洲等新興市場的崛起，藝術博覽會的數量也越來越多。據統計如今全世界每年舉行270場左右的藝術博覽會。盡管競爭激烈，在巴塞爾藝博會（Art Basel）、弗里茲倫敦（Frieze London）藝博會之外，巴黎的FIAC也被視為全球最重要的藝術博覽會之一。

但藝博會卻有集中化的趨勢。近10年中，這三家著名藝博會上的相同畫廊的數量增長了10%，FIAC與巴塞爾的共同畫廊數量更是從2005年的17%增長到2015年的43%。 由于地理上和舉辦時間上的接近，FIAC與弗里茲倫敦藝博會競爭極其激烈。FIAC在上世紀90年代一度消沉，于2003年逐漸復蘇。但去年開始，為了配合猶太人的贖罪日——西方收藏界很多重量級藝術商和收藏家都是猶太人，弗里茲倫敦藝博會更改了開幕日期，使得弗里茲藝博會結束一周之后FIAC即開幕，有些畫廊主和藏家也許不愿意在歐洲待上三周，而因此選擇性地二選一。今年FIAC上最顯眼的就是豪瑟沃斯（Hauser &； Wirth）畫廊的缺席，在去年，他們選擇的也是弗里茲藝博會。

不過這沒有影響FIAC尋求國際化。如今FIAC北美參展畫廊的數量超過20%，成為最主要的外國畫廊群體，其中就包括巨頭高古軒（Gagosian）和大衛·茲威納（David Zwirner）等，而法國畫廊的數量只占四分之一。

經濟前景預兆？

“從今年6月開始，藝術市場的氣氛就開始有所好轉，通過FIAC我們更能看到，當代藝術市場的起伏，直接反映著該國經濟前景。”參展此次藝博會的畫廊主娜塔莉·奧巴代亞（Nathalie Obadia）說。馬克龍在總統大選中戰勝由勒龐領導的極右派，讓很多人對法國的經濟重新產生信心。

而藝術博覽會本身也是直接拉動經濟的方式。法國活動職業聯合會（UNIMEV）就表示，去年FIAC間接給法國經濟帶來了3200萬歐元的收入。

直接影響固然是高檔酒店。“FIAC期間，我們的入住率比年平均水平高12%至15%。”巴黎茉黎斯（Le Meurice）酒店負責人表示。拍賣行更是不會錯過這樣的機會，趕在全球藏家云集巴黎之際，佳士得法國在FIAC期間進行了四場拍賣，普拉特（Prat）夫婦藏品專場拍賣估值達到3000萬至4000萬歐元。“FIAC可以有效說服藏家將自己的藏品放到巴黎拍賣，因為他們都清楚在這個時刻，全世界的眼睛都在盯著巴黎。”佳士得法國的負責人愛德華·吉博德（Edouard Boccon-Gibod）表示。

巴黎市現代藝術博物館同樣計劃得很精明，他們從2008年起便在FIAC期間組織館藏資金募集晚宴。“我想要一個國際化的公眾。”館長法布里斯·艾爾高特（Fabrice Hergott）表示，募集晚宴上有30%的外國人。這頓“超級晚宴”每年為該博物館募集到30萬至35萬歐元，是每年館藏收藏預算的一半。

在其他國家，藝術博覽會帶來的經濟效果同樣顯著。根據馬德里會展中心公司（IFEMA）統計數據，ARCO藝博會為馬德里帶來每年8000萬歐元的經濟效益。ARCO藝博會總監的計算很簡單：“5000名外國人起碼要住一到兩晚，這還沒算上參展的外國畫廊要帶來自己的團隊，這起碼還要另算1000人為了布展和撤展在馬德里住一周。”

倫敦同樣，2015年弗里茲倫敦藝博會的外國觀眾起碼花掉了相當于7500萬英鎊，當然，這還不包括購買藝術品的費用。“弗里茲藝博會期間的酒店收入比溫布爾登網球公開賽期間還高。” 藝博會總監維多利亞·西達爾（Victoria Siddall）這樣評價。而對倫敦博物館來說，好處就不僅僅是觀眾人數了，弗里茲藝博會特別創立1500萬英鎊的資金幫助泰特美術館購買藏品。

一次藝術博覽會，更可能徹底改變一座城市。“如果沒有邁阿密巴塞爾藝術博覽會，很多人是不會來這里的。”巴塞爾藝博會總監馬克·斯皮格勒（Marc Spiegler）表示，自從2002年該藝博會在邁阿密創辦分會后，邁阿密多了110家酒店，其中30家為豪華酒店。而如今，在藝博會期間，酒店房間會增價兩倍。這座城市的畫廊數量也從2002年的6家變成如今的上百家，藝博會期間還有35場不同的藝術活動，當地博物館也在其影響下不斷維修并擴充。2006年，《紐約時報》更是將邁阿密巴塞爾藝博會比作為百萬富翁準備的藝術品超市。“以前，人們絕不會在同一句話中出現‘邁阿密和‘百萬富翁這兩個詞的。而今一套邁阿密的公寓能賣60萬美元，以前這可是建造整棟房子的錢啊。”邁阿密旅游局負責人威廉·塔爾伯特（William Talbert）如此表示。

巴塞爾藝博會的模式是如此成功，以至于出現了“巴塞爾藝博會城市”的說法。“25年前，藝術博覽會只是在固定的隔間里賣藝術品，而今完全不一樣了。”按照巴塞爾藝博會總監馬克·斯皮格勒的說法，“在邁阿密巴塞爾藝博會和香港巴塞爾藝博會之后，很多城市都發現，在不動用公共資金的情況下，我們同樣可以創造并獲得文化上的正統地位。”候選城市將確保在接下來三年中每年花費300萬美元用于藝術博覽會，2018年布宜諾斯艾利斯將成為第一座實驗城市。

也就是在巴黎藝博會期間，法國國民議會的議員們正在為明年的政府預算和稅收政策進行激烈的辯論。法國總統馬克龍再次堅定地提出，財富稅改革將于明年1月1日正式生效，定將繼續刺激本地市場。在新計劃的影響下，利息、分紅和資本收益都將被統一按照30%的稅率征收，并且將不會按照財富稅的名義征收，而財富稅的起征點為擁有130萬歐元的財富階層。

與超級跑車、游艇不同，藝術品買賣再次被排除在財富稅征收范圍內。法國預算部長達馬南（Gérald Darmanin）解釋說，只為滿足富人“炫耀欲望”的產品，與真實“幫助經濟增長”的產品，兩者是完全不同的。

“但現在的問題是，在世界當代藝術市場范疇內，炫耀式的作品價格并不少見，杰夫·昆斯、村上隆、達米恩·赫斯特均在其列。”《世界報》總編米歇爾·格林（Michel Guerrin）在其社論文章中表達了自己的觀點。倫敦經濟學院及紐約大學教授唐納德·湯普森（Donald Thompson）則表示，“80%在藝博會或者當地畫商那里購買的藝術品不可能再以高于原價的價格售出”。巴塞爾藝博會總監馬克·斯皮格勒也指出，“現在賣得好的當代藝術家作品中80%將在20年后賣不出去”。也正因此，盡管鼓勵富人資助藝術一直是法國政策的特色之一，但最近幾年越來越多的呼聲希望將藝術品收購納入財富稅范疇。