趙柏靈
【摘 要】表演者通常需要在舞臺上塑造飽滿甚至是夸張的人物形象,這就需要借助舞臺服裝來達到令人滿意的效果。想要讓舞臺服裝吸引觀眾的眼球,突出人物形象,離不開色彩的合理選擇和搭配。本文將詳細探討色彩對舞臺的具體影響以及如何合理搭配舞臺服裝中的色彩。
【關鍵詞】舞臺服裝;服裝設計;色彩;應用
中圖分類號:J816 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)19-0043-01
說起舞臺服裝,人們可能會覺得離自己的生活非常遙遠。但其實舞臺服裝和平時人們所穿的服裝一樣,其要素都是款式、質感和色彩。在這三個要素中,色彩最為基礎而直觀,直接反映服裝設計者的審美。自古以來,人們對于服裝中色彩的選擇就頗有講究,因此,色彩在服裝設計中的地位不容小覷。在設計舞臺服裝時,不僅要考慮其作為服裝所要注意的基礎原則,還要考慮到如何利用服裝色彩映襯人物形象,凸顯、烘托舞臺氣氛。
一、借助色彩渲染舞臺氣氛
舞臺服裝是舞臺上最有表現力的元素,可以作為一種舞臺符號向觀眾傳達主題,彰顯表演者的形象。而色彩又是最能對觀眾視覺產生主觀沖擊的因素,因此,設計師在設計舞臺服裝時要重點對服裝色彩進行把控,力求讓整個舞臺看起來和諧而統一。
在時代的不斷發展中,許多色彩被人們賦予了獨特的含義,如,紅色代表熱情;藍色代表憂郁;綠色代表自然與和諧等,將色彩運用在服裝上,可以展現人物的性格和情感。除此之外,運用色彩更重要的目的是賦予舞臺鮮明的時代特色,借助色彩來渲染舞臺氛圍。
舞臺設計者應該考慮到舞臺的主題,對不同色彩的舞臺布景、燈光和服裝進行搭配,展現舞臺特色。例如賑災晚會,其主題比較嚴肅,而像一年一度的春節聯歡晚會,其主題是喜悅和歡樂。這兩種形式的晚會,其主題基調不同,舞臺的布景和表現手法自然也就不同,舞臺服裝在色彩選擇上也有所不同。氣氛嚴肅而莊重的晚會要采用冷色調的舞臺服裝,而氣氛歡快活躍的晚會則要采用暖色調。根據不同的主題來選擇不同的舞臺服裝顏色,讓色彩為舞臺服務。
二、利用色彩來彰顯人物形象
設計師在設計舞臺服裝時運用不同的顏色,其目的不僅是為了追求視覺上的美感,更重要的是要借助色彩來彰顯舞臺上的人物形象。設計師們經常采用以下幾種方法來表現色彩。
(一)對比法。就是借助不同的色彩為觀眾帶來不同的視覺感受,以此來襯托主要想表現的人物形象。比如舞臺上站著許多身著深色系服裝的人,這時從后面款款走來一位穿著淺色服裝的人,通過顏色深淺的對比,觀眾就會明白身著淺色系服裝的那個人是舞臺的重要角色。色彩對比法的規律是借助色彩的對比來彰顯顏色相對較弱的那一方。
(二)視覺錯位前移法。該法是借助色彩的不同而使人在視覺上產生錯位。例如兩個形狀大小相同的道具,擺放在距觀察者相同距離的地方,這兩個道具顏色不同,會讓觀察者在視覺上產生誤差,觀察者會認為這兩個道具是一前一后擺放,或者這兩個道具大小不同。視覺錯位前移法的規律是,人們普遍認為色彩較為明亮的物體距離自己近一些,而深色物體距離自己遠一些;暖色調的物體離自己近一些,冷色調的物體離自己遠一些。此外,同樣大小的物體,淺色系會令人感覺體積大一些,深色系則感覺體積小一些。借助這個規律,設計師也可以通過讓觀眾的視覺產生誤差來突出舞臺的主體。
三、舞臺服飾運用色彩時應注意的問題
想要舞臺服裝的色彩和舞臺上的其他元素相互配合,形成整體而統一的舞臺風格,需要注意以下幾個問題。
(一)色彩與服裝面料的協調。面料是人類視覺所感受到的服裝質感的直接影響因素,即便是同樣的顏色,不同的面料也會給人不同的感受。例如棉麻質感的服裝通常以淺色系為主,給人以清新、淡雅、樸實之感。而像紗這樣的面料則會給人飄逸、輕盈的感覺。像絲綢這樣的面料,具有其他面料所不可比擬的光澤感,給人以華貴、精致之感。
(二)服裝色彩與舞臺燈光的搭配。在舞臺上,燈光也是一個非常重要的表現要素,燈光師可以對光線的顏色、位置、強弱等進行調節。如果能將舞臺服裝的色彩和舞臺燈光搭配起來,可以為觀眾帶來一場視覺上的盛宴。比如紅色燈光下的紅色服裝,其色彩會顯得更紅。而紅色燈光下的綠色服裝,則會呈現出暗灰的顏色,甚至接近于黑色。白色服裝在不同顏色的燈光下就會呈現與之相近的色彩。
舞臺服裝與燈光之間的關系是,當舞臺服裝的顏色和燈光為互補關系時,服裝就會呈現晦暗、沉悶甚至是有偏差的顏色;當舞臺服裝與燈光的色相相同時,服裝便會呈現出更加明亮的同種顏色。
色彩是設計師在設計服裝時需要重點考慮的一個因素,一個人穿著服飾的色彩體現著這個人的性格和審美水平。而舞臺服裝不僅具備普通服裝的一切功能,而且在舞臺服裝上運用好色彩,還可以增加舞臺氛圍,彰顯舞臺上的人物形象,借助各種色彩的表現手法來渲染、襯托舞臺。
參考文獻:
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