陳 乾
2017年9月8日,由中華人民共和國文化部主辦的“2017國家藝術院團演出季”(下簡稱“演出季”)在北京拉開帷幕,演出時間由8月25日至10月12日,這是國家藝術院團連續第8年開展集中展演活動。在貫徹“堅持崇高藝術理想,塑造國家藝術形象”,充分發揮國家藝術院團的導向性、代表性和示范作用,全面展示國家級藝術院團的實力,推出優秀創演人才和作品的同時,演出季延續了以往“打造國內一流、國際知名的重要演出品牌”的主旨,由文化部直屬的10家國家級藝術院團上演該團的年度新作和口碑作品,集中展現了國家級藝術院團深入貫徹落實習近平總書記關于文藝工作的重要講話精神、迎接黨的十九大勝利召開的最新成果。
歷時五十余天的2017年國家藝術院團演出季,表演內容囊括了歌劇、舞劇、音樂劇、戲劇、戲曲、音樂會等多種體裁。在演出單位的選取上,以“9+1”為模式,即包含文化部直屬的9家藝術院團和國家民委直屬的中央民族歌舞團。十家藝術院團在北京各大劇場推出20個劇目共計演出42場。
在十家院團中,音樂團體占六席,分別是:中央歌劇院、中央民族樂團、中央民族歌舞團、中國國家交響樂團、中國歌劇舞劇院、中國東方演藝集團,呈現了歌劇《林徽因》《瑪納斯》,民族音樂會《山水重慶》《弦歌逐夢——西部絲路之旅音樂會》,歌舞演出《錦繡家園》,交響音樂會《永恒的貝多芬》《紀念貝多芬逝世190周年〈歡樂頌〉交響合唱音樂會》《貝多芬系列之四〈生命的禮贊〉》《龍聲華韻——〈新創與經典〉迎接黨的十九大隆重召開專場交響合唱音樂會》和音樂劇場《我們的愛情故事》、舞樂演出《十二生肖》,共12個劇目23場演出。此外,中國兒童藝術劇院和中國國家話劇院也推出兩部音樂劇《小公主》和《你若離開,我便浪跡天涯》共計上演7場。綜合上述劇目,本屆演出季音樂類舞臺演出共計上演14個劇目30臺演出。在國外樂團紛紛訪華、演出市場持續繁榮的大環境下,本屆匯集中外名作和新創劇目的“演出季”,以創演風格多元出新,體裁、題材豐富多樣向觀眾展示了其藝術院團“國家隊”的實力和擔當。
在音樂類演出的14個劇目中,有超過半數的劇目在本屆演出季完成了首演。它們分別是,器樂類兩部:《龍聲華韻——〈新創與經典〉迎接黨的十九大隆重召開專場交響合唱音樂會》(中國交響樂團)、民族器樂劇《玄奘西行》(中央民族樂團);歌劇類兩部:《瑪納斯》(中央歌劇院)、《林徽因》(中國歌劇舞劇院);音樂會類兩部:大型民族管弦樂音樂會《山水重慶》(中央民族樂團),民族音樂會《弦歌逐夢——西部絲路之旅音樂會》(中央民族歌舞團)以及中國東方演藝集團的兩部歌舞類演出《十二生肖》和音樂劇場《我們的愛情故事》。
2017年國家藝術院團演出季匯集各院團“迎接黨的十九大勝利召開”主題創作作品,其中包含《龍聲華韻——〈新創與經典〉迎接黨的十九大隆重召開專場交響合唱音樂會》、民族器樂劇《玄奘西行》和民族音樂會《山水重慶》《弦歌逐夢——西部絲路之旅音樂會》。演出作品題材各異、體裁不拘,均為新創首演劇目。其中,既有展示“深扎根”的、分別展現云南、閩南和川蜀地域風情的《龍聲華韻——〈新創與經典〉迎接黨的十九大隆重召開專場交響合唱音樂會》和民族音樂會《山水重慶》;也有意在運用“一帶一路”沿線區域的特色音樂語言,展現絲綢之路上的民俗文化和地域風情的民族器樂劇《玄奘西行》和民族音樂會《弦歌逐夢——西部絲路之旅音樂會》。
上述作品充分展現了國家藝術院團深入貫徹落實習近平總書記關于文藝工作的重要講話精神、迎接黨的十九大勝利召開的最新創作成果和良好精神面貌,體現了國家藝術院團“深入生活、扎根人民”主題實踐活動的最新成果。
2017年是德國作曲家貝多芬逝世190周年,這位被后世譽為“樂圣”的作曲家為后人留下了無數震撼人心的不朽樂章,成就了音樂藝術至臻完美的典范之作。從年初開始,北上廣深的紀念音樂會場場紅火,從演奏全集的鋼琴奏鳴曲到完整版的交響樂。本屆演出季,三家國字頭院團分別上演了貝多芬《降B大調第四交響曲》(中央芭蕾舞團交響樂團)、《D大調小提琴協奏曲》《A大調第七交響曲》(中央歌劇院交響樂團)、貝多芬《c小調鋼琴合唱幻想曲》《d小調第九交響曲》(中國交響樂團)。
其中,既不乏普通聽眾耳熟能詳、常演不衰的第九、第七交響曲,還包含備受資深樂迷推崇的貝多芬《D大調小提琴協奏曲》和《c小調鋼琴合唱幻想曲》以及沒那么“流行”卻極其清澈純正的“第四交響曲”。如此的曲目選擇,讓樂迷在短短數日內感受到貝多芬這一古典音樂的集大成者,對傳統古典主義音樂規程化的撼動,其不斷顛覆別人、顛覆自己的壯舉,其敢于創新、勇往直前的精神,和其對后世音樂發展的深遠影響,以及因其極高的音樂成就所奠定的德意志民族的精神取向。
值得特別提出的是,由中央歌劇院上演的貝多芬唯一一首小提琴協奏曲是目前為止所有小提琴文獻中藝術價值最頂端序列的作品之一。相關藝術價值和悅耳性自不必贅述,但這首作品卻成為所有小提琴演奏家的噩夢,也是最想要征服的終點。擔任獨奏的小提琴演奏家劉云志用精彩的演奏展現了小提琴與樂隊融洽而豐富的對話,在表現空間極小的情況下展現出演奏家對這種宏大音樂的精準設計與構想。
本屆演出季中不僅上演了此前幾屆中未曾出現的體裁,如音樂劇《小公主》和《你若離開,我便浪跡天涯》、舞樂作品《十二生肖》、音樂劇場《我們的愛情故事》以及開創了“民族器樂劇”這一新劇種的《玄奘西行》等。在題材上,也出現了改編少數民族柯爾克孜族史詩巨著的歌劇《瑪納斯》。
“跨界”與“融合”是今年演出季的亮點之一。上述作品展現了音樂與戲劇的跨界、傳統文化題材與西方舶來體裁的融合。無論是將樂曲以戲劇的方式從頭至尾一氣呵成,開啟了民樂創作與表演新討論的跨界民族器樂劇,還是歌劇版的古老史詩,都獨具匠心,只為服務于音樂本身。上述創新,賦予經典題材適合當代審美的新面貌,吸引更多觀眾走進劇場,令“最有魅力的中國音色”找到它潛在的“知音”群體。
回顧2017國家藝術院團“演出季”音樂類的演出,在劇目選拔上,維持了以往一貫的標準,在推崇多元化、多樣性的同時,堅持發揮國家級音樂院團的導向性和示范作用。演出劇目選擇上既有民族傳統音樂也有西方經典名作,既有對中國原創經典作品的回顧也有新創作品的首演;在演出題材上,既有歌頌主旋律的作品也有展現民族團結和反映地域文化的作品,既有頌揚“英雄”題材的作品,也有致敬經典的紀念專題。
本屆“演出季”一半以上的院團開設了新媒體直播、鑒賞、互動等渠道,加強了與觀眾的交流,讓舞臺藝術更好地惠及大眾,讓廣大群眾共享國家藝術院團藝術發展成果。在當下各種“演出季”、音樂節呈井噴態勢繽紛而至之時,國家藝術院團演出季始終以其中國藝術院團國家隊的平臺承載著國人對中國音樂創作和演出的嚴苛要求和美好期許。縱觀歷屆“演出季”音樂類的節目單,不難發現,那種聽覺很差、譜面很美的作品從未出現在“演出季”的舞臺。在音樂創作求“變”求“新”的今天,國家藝術院團演出季向我們傳達了一個十分鮮明的態度:“變”和“新”是創作的手段,手段是為音樂服務的。因此,那種唯“新”是從、唯“變”是從的“科學實驗”式的作品從未在此獲得鼓勵和推廣。
作為國家級優秀音樂作品的演出和推廣平臺,“演出季”鼓勵、扶持和選拔了優秀的創演人才,并相繼推出了藝術惠民工程,對普及優秀作品、繁榮群眾音樂文化生活做出了最務實的舉措。它同時也為藝術評論和藝術創作搭建了良好的交流平臺,切實有效地完善了創評互動的機制。“演出季”還以其國家級藝術創演高地的格局,為創建崇高、有序、豐富的國家級演出和推廣平臺的日趨完善而伐陳出新。
綜上所述,筆者將2017國家藝術院團演出季的主要特點概括為:首先,在創作題材的選擇上,既傳承傳統也能關注當下,兩者并重;在劇目的詮釋上,突出了國家級院團的專業化和國際化素養,中國風格的新創劇目完美詮釋,傳統經典的西方作品也能駕輕就熟;最后,國家級院團肩負著對群眾音樂審美的導向性和對省市級院團的示范性作用,在對“崇高”和“美”的追求中,它們始終立足于國家和人民,無愧于時代期許。如上種種,2017年國家藝術院團演出季必將在新時期中國文藝演出史中留下其精彩的一筆。