從清供圖題款看花鳥畫繪事的精神性表現

莫平凡

【摘要】中國畫的題款是融詩詞、書法、繪畫、印章為一體的藝術樣式，本文以齊白石的清供作品為例，分析清供圖這一獨特花鳥畫表現形式里農家鄉愁、情趣寄托、托物言志、藝術品格、慈悲胸懷等諸多的精神性表現內涵。

【關鍵詞】清供圖；題款；花鳥繪事；精神性表現

中國畫的題款從起源到發展形成，淵源久遠，經歷漫長，最后發展為詩、書、畫、印高度融合的藝術樣式，成為中國畫獨特的風格特征。題款藝術則在其發展中又產生了在清供繪畫上進行題跋的豐富樣式，拓展出了一種不同的花鳥畫內容體例而值得我們研究解讀。

一、清供之解及表現形式

“清供”又可以稱之為清玩，最早出現在佛像前的插花，最早以香花、蔬果為主要題材，隨時代發展拓展為包括盆景、古器、金石、書畫在內的一切可供案頭賞玩的文物雅品。

清供繪畫里有一種描繪特殊時節的物象——稱之為“歲朝清供圖”。歲朝清供多運用節日喜慶里的吉物，借物寓意，一般表現吉慶、祥和之意，例如寓意多子多孫的石榴、年年有余的鯉魚、喜上眉梢的喜鵲、梅花等。它們雅俗共賞、寓意深遂、蘊含豐富，給節日增添了祥和喜慶的氣氛。

二、題款于畫面中的作用

中國畫是融詩、書、畫、印于一體的綜合性藝術，這是中國畫獨特的藝術傳統，一幅好的繪畫作品，配上與畫題相符的詩文和書法，不僅使畫面的意境和形式得到了提升，同時也豐富了畫面的藝術表現形式，畫家們借此表情達意，抒發思想情感，是增強繪畫藝術感染力的重要手段之一。

從審美作用上看，題款既可以增強畫家主觀感情的表現性，也能豐富繪畫意境的抒情性，有助于協調畫面空間的局限性，又活躍了畫家筆下物象的生命力。清供物象的描繪與款文的結合，更易于傳遞畫面的意境和加深精神性的內涵。

本文試圖以現代花鳥畫家齊白石的清供作品為例進行論證，分析清供繪畫題款中的藝術特色，探討其繪畫背后所蘊含的精神性表現。

三、齊白石圖文結合的典型性

齊白石擅長通過題跋款文與常見的蔬果器物等清供進行結合，使畫面營造出豐富的意境。

首先，齊白石繪畫作品大多圖畫與文字題款相互輔助，互為相映，寫出內容與情感的多樣性。通過大量的款文題跋，將清供器物賦予了極大的生活氣息和思想情感。

其次，齊白石此類表現的藝術手段和形式，既承接了中國傳統文人畫對詩書畫印結合的要求，更為后來的題款內容以及樣式提供了豐富的例子，具有承上啟下的傳承性。

四、清供圖題款體現繪事精神性的若干方面

畫家常常以意象的描繪營造出意境的變化，將其精神思想通過繪畫以及題跋表現出來，由此我們將題款在清供繪畫上表現的精神性大致分為以下幾種：

（一）農家鄉愁

鄉愁是對家鄉的感情和思念，對故土的眷戀是人類共同而永恒的情感。繪畫作品中也常常借助描繪舊時的物象，睹物思鄉。

齊白石《放牛圖》創作于1937年，寓意含蓄，題材別致，既有文人畫寫意的詩性意態，又有鄉間趣味，更有白石老人那份燦爛的童心。全畫以齊白石獨特的筆墨形式來表達這一繪畫題材，并沒有直接將牛描繪于畫面之中，而是通過栓牛的繩來含蓄地表達放牛這一繪畫主題，特殊的聯想手法，恰到好處，堪稱絕妙之至的構思。

通過這些記憶中物象的描述，勾起作者對過去的回憶，引發了對家鄉故里的思念，讓觀者也容易回憶起逝去的時光里難忘而美好的記憶，從而產生共鳴。鄉愁的揮灑，也成就了齊白石獨特的藝術特色。

（二）情趣寄托

藝術創作常常是以藝術家的心靈情思作為載體，作者常將自己的人格、情操、處境等方面的感情移注于藝術創作中，從而使這種感情在作品中得以體現。

齊白石《梅花圖》中，梅花正開得燦爛，折一枝紅梅在屋里，頓時間窗明幾凈花溫暖，再與友人一同泡茶賞景，一片暖意融融，款文題寫“梅花見雪更精神”。雖然題材平凡，大都寓情于物，托物言志，無不寄托了生活的樸實、純真。

藝術創作表達了人的思想和情感，表現了作者內心對外界的照看，不管是人為世界，還是客觀世界，都會有所選擇，有所側重地偏向于自身情感的表達。不管是面對大山、大海這樣崇高、雄渾的情感表達，還是面對小蟲、小草以及文玩清供的那份寧靜、安享的狀態，都表現了對自然、社會的熱愛之情。

（三）寄物言志

齊白石之所以被譽為民族藝術的代表，正是他繼承和發展了優秀的中華民族傳統，和古往今來優秀的文人志士一樣，他的精神氣節亦表達在其作品中而意境雋永。作品《清白傳家圖》，所畫的正是他寄寓清白和高潔的志向，不求豐功厚祿，只愿能夠清清白白地表達自己的意向。

畫家在作品中塑造的形象，不是單純地再現客觀物象，而是融入了畫家主觀情感的藝術形象。富有感情地表現物象，花鳥畫的創作過程中也必將因為有了這種殷厚積淀，使得“所感之物必為情之所系”，使我們的作品不是單薄、蒼白、無情感的，而是流露出作者的真情實感，從而達到“托物言志、借景抒情”的效果。

（四）藝術品格

畫家常常以繪畫作品來表現自己對藝術的理解，運用移情來抒發自己的思想情感和精神追求。

齊白石畫中之鼠有數幅配以油燈的，如《老鼠偷油圖》，左側長題款：“肆暴傾燈我欲愁，寒門能有幾錢油，從茲胸黑捫床睡，誰與書田護指頭?！边@鼠輩們欲偷油而將那燈傾倒，孰知寒舍又能有幾錢油呢？精到的筆墨，大片的留白，給觀者以浮想的空間，加上款文題跋，看出白石老人的精神氣節。

白石老人在長期的藝術實踐中積累了豐富的生活經驗，他將這些經驗濃縮于精煉的款文中，或談畫理，或述畫法，都可以融入到其題跋款文中，這種形式對畫家發表繪畫理論和藝術見解提供了方便。畫家對繪畫藝術個性的追求是因人而異的，所以它體現了每個作者不同的思想品格和情懷。

（五）慈悲胸懷endprint

齊白石的作品里還時常描繪一些平常不被人們喜愛的動物，這是在中國的傳統文化里，所表現出來對萬物生命的珍愛，乃至對弱小生命憐憫的慈悲胸懷。

其作品《燭臺雙鼠圖》中題款“剔開紅焰救飛蛾”。短短的幾個字，卻足以展現齊白石將崇尚自然、法貴天真的思想融入自己的繪畫中，體現了“天人合一”的哲學思想。每個生命都有存活在世界上的權利，他們都是大自然的組成部分。這也蘊含著中國傳統文化的世界觀、人生觀、價值觀，對人與自然的態度。

縱觀繪畫史上的清供圖畫材形象，能如齊白石畫飛蛾、畫嚙鼠……這在文人畫和清供圖表現領域里至為鮮見甚或離經叛道，但恰恰如此，卻呈現出了齊白石的超人見識和博大情懷以及卓越的藝術創造性。

結語

歷史上眾多代表大家的創作題款實踐中，完成清供圖這一獨特花鳥畫表現形式的精神性表現內涵，他們大都寓情于物，托物言志，意趣殊深。本文綜上所述，可以得到以下幾個結論：

（一）豐富了繪畫的意境性。意境是畫家主觀情趣和客觀形象的有機統一，是審美主體對審美客體的把握和滲透。清供繪畫的情和境與清供的款文內容統一于一種意境之中，使得題跋的內容對繪畫的意境烘托和滲化，從而豐富了畫面的意境性。

（二）增強了作者情感的表現性。通過畫中意境和物象的寓意，以及物象的畫面組織、筆墨線條、色彩濃淡等繪畫語言，清供繪畫的題跋，增強了畫外之音和言外之意，通過繪畫形象的“移情”，增強了在繪畫中主觀情感的表現性。

（三）加深了清供繪畫的寓意性。清供繪畫大都以清玩、蔬果、器物為表現形式，畫家多借助這些物體表達自己內心的情感，借物抒情，借物寓意，將人的情感和物象聯系在一起，使畫面充滿情感和生命力。

（四）強化了繪畫主題的精神性。畫家在生活的積累以及對生活、藝術、人生理解的基礎上，將自己的人格、情操、處境等方面的情感注入物象中，使得畫作具有了精神和情懷的寄托。

參考文獻：

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