從操作、編程到燈光設計

■葛紅才

從操作、編程到燈光設計

■葛紅才

讓燈光開口說話，和舞臺共享同樂是我設計的初衷。我總覺得用心、用情、用燈和劇情對話，和劇中人對話，和整個舞臺場景對話，這樣燈光才會在整個戲曲舞臺發光亮，才會成為一縷永遠抹不去有生命意義的光點。

點亮心中的那盞燈始終是我工作中的指路方向，是我工作至高的燈塔。我把二十多年的生命經歷都消費在燈光設計，我用全部情感全部融匯到光源之中，這是我生命中愛的力量和源泉。癡迷燈光設計成了我工作的本能，也是我生命中注定的一份愛好。

很慶幸，燈光設計能成為我的職業，伴我同行。所以每當我接到設計任務，我都會產生瞬間莫名的興奮和沖動，職業的敏感，舞臺的召喚，做燈光設計使我以旺盛的創作熱情全力投入到工作中。當我把心中一盞盞積聚成萬千變化的燈光，按情感的分流涌向舞臺的每個渠道、每個位置，當燈光開始說話，我心中的喜悅便開始歌唱。我會讓我設計出的舞臺之光盡情地閃爍成青春和幸福，我會樂此不疲，這一刻生命之光、人生的價值才會在舞臺一展無垠，我的夢想在這一刻點燃。

可以這么講，人的一輩子離不開光，現代人更離不開燈，而我偏偏對燈情有獨鐘，和燈結下了不解之緣。在二哥葛洪文的影響下，我們家與燈也結成了連理，經過不懈地努力，我們葛家三兄弟（葛洪文、葛紅才、葛紅武）都成了三個省團的燈光設計，并駕在舞臺燈光設計的統一戰線。說真的，當初我加入舞臺燈光的隊伍，是為了謀生、為了戶口、為了生存，并沒有太多的豪言壯語，更沒有驚天動地的舉措。為了在燈光界混出一席之地，不被同行嫌棄，我聽取了楊義奎老師的一句話：“求人不如求己，求己不如求學，要好自要好，不要浪費時光。”楊義奎老師的教誨使我頓開茅塞。在工作之余，我發瘋似的在求學的道路上攀登、跋涉、奮進！萬丈高樓始于平地，我從各種燈具的型號、功能、機械結構、光具的原理從一一解讀到運用，從國內外各種操作臺的掌握到燈光的配置，向老師請教，向同行學習，在學習中，我懂得了一個道理：謙虛真誠是不會被拒絕的。

排燈、排線到編程、操作，我處處沖在第一線，哪里有困難，就能發現我的人影。要成為真正的舞臺燈光設計，就必須如此，要點亮心中的那盞燈，就必須使自己成為這支隊伍中的一盞燈，成才不易，冷暖自知。別人休息、打牌、喝酒，我利用一切時間，看說明、查資料，從最簡單的編程到群體燈光的組合應運，只有分分秒秒的珍惜，才可能從燈光操作邁向燈光設計。不管閑言碎語，不管外界有多大的干擾誘惑，聽心的聲音，成為當今舞臺的燈光設計，才是我的目標和夢想。

高科技、先進的燈具為燈光設計提供了最有效的武器，掌握燈具的性能、功能和它的設計理念，是每個設計的必修課。拿來主義，拿燈安燈是行業的大忌，掌握熟悉、捕捉當今國內外燈具的信息和發布的信息流量是我業余生活的樂趣。俗話說，知己知彼，才能百戰不殆。只有跟上燈光設計的節奏，才不會落伍掉隊。從士兵到將軍，每個層面，每個階段，每個細節都不能落下。我師父周正平就是一個最好的佐證，他能成為國內一流全能燈光藝術家，被余秋雨先生稱為“燈光詩人”，他用他的青春、汗水、智慧、鍥而不舍的求索精神和大膽創新，敢做天下第一人的無私無畏的氣質，奠定了他大師級的榮譽稱號。他的一絲不茍，精益求精，以身作則的楷模風范，悄無聲息給我們敲打、鞭策，在他身邊如沐春風，又感到壓力山大。我受益匪淺，裝不下，學不完，在他身邊總感到有一盞燈在照亮自己，指引自己。他的毫無保留，畫龍點睛的教學方法讓人感動，他總會把最先進的操作臺事先讓你熟悉，讓你揣摩，放手讓你自由馳騁。他的學生必須做到操作、編程、燈光設計的一體化，做他的徒弟幸福光榮。他總對我說：“真正的燈光人只有做到三位一體，那么你藝術的呈現才會由心而發，你的情感、你的設計、你的技巧才會達到你的初心所需。”

非常幸運，從事燈光設計已有二十個年頭，在師父周正平、二師兄葛洪文的指引教誨下，我成功完成了三位一體的工作流程。當時從學校走進省團，我第一步就邁入燈光操作，應該講當時的燈具、操作臺十分的簡單，也沒有太多的講究，當我完成掌握操作的功能，我就盯上了編程，感謝二哥葛洪文強迫式的教學。他從部隊回來，偶然的機會使他接觸到了舞臺燈光，他如饑似渴、發瘋似地愛上了這個行當。只要發現任何先進的操作臺，他都想盡辦法去接近它、掌握它，然后把所學毫不保留交到我的手中，他不允許我貪玩，不允許我輕易放棄學習的機會，稍有怠慢。幾年中，我獨立完成了錫劇《紫砂夢》《珍珠塔》《玉蜻蜓》《草命天子》《狀元打更》《八珍湯》《雙珠鳳》《清風亭》《華羅庚》《雪梅圖》《白羅衫》、揚劇《劉細君》《史可法》《吳登云》、黃梅戲《獨秀山的女人》、淮劇《沈正兵》《留一盞燈》《板橋賣畫》，著名錫劇表演藝術家周東亮個人專場《東芝亮曲》，著名錫劇表演藝術家倪同芳個人專輯，著名揚劇表演藝術家李政成個人專場，海外華僑吳汝俊先生《中華之光》等大戲和個人專場的燈光設計，好評如潮，滿臺的色彩，滿臺的歡欣。萬丈高樓始于腳下，我擔當了多劇種的燈光設計，我并沒有滿足于夸獎和掌聲。藝術發展的前景召喚我、鞭撻我，要成為一流的燈光設計沒有捷徑可走，唯有學習。學習設計、設計學習，我走上了一條良性循環之路，站在戲曲發展的高點。團部領導鼓勵我、培養我，先后安排我參加2016年9月國家藝術基金“青年舞臺美術人才培養”、2017年7月WSD第四屆世界劇場設計展參展學習、2017年7至8月文化部戲曲人才培養“人人計劃”高級研修班學習。走進世界舞美的舞臺，我興奮不已，拓展了眼界，我看到了外部的世界。讓我信心百倍，我還年輕，我有信心、有決心，為我們江蘇的舞美干出一番無愧于時代的業績。

2015年，我正式拜周正平為師父，周正平是著名舞美燈光設計，中國舞臺美術學會副會長兼浙江省舞臺美術學會會長。曾獲WSD第四屆世界劇場設計展“專業燈光設計銀獎”，8次獲中國文化部“文華舞美設計獎”，8次獲中國戲劇節“優秀舞美獎”或“優秀燈光設計獎”等33個國家級設計大獎，25部設計作品獲中央宣傳部“五個一工程獎”、14部設計作品獲文化部“文華大獎”。主要作品有京劇《絲路長城》《康熙大帝》《鐵道游擊隊》《將軍道》、昆曲《牡丹亭》、歌劇《白毛女》《湯豪舍》《山林之夢》《圖蘭朵》《鄞地九歌》、越劇《陸游與唐琬》《西廂記》《唐伯虎落第》《大觀園》等。在南京博物院劇場隆重的拜師儀式上，我許下了一個心愿：努力學習，做一個當代燈光設計、編程、操作三位一體的全能文藝工作者，為燈光界爭光添彩。都說不想當將軍的士兵不是好士兵，同樣，不想當燈光設計的燈光不是好燈光設計師。二十年過去了，從操作、編程到燈光設計是我入行時想都不敢想的事，二十年的經歷，我有了切身的體會和感悟，這對于我來講簡直是一個美麗的夢幻，如今，終于成真。