王洪金
摘 要:一首動聽,耐聽的歌曲面世,很多聽眾都只會記得這首歌的原創歌手。甚至大多數人都會認為作曲比作詞更重要,優美的旋律更勝過于貧乏詞。其實兩者是不能作比較的。如果詞的不完整也會影響到歌曲的旋律。曲是歌的靈魂,而歌詞是表達感情最有力的精髓表現所在,因此一首完美的歌曲,詞曲同等重要。當然還要有一位好的歌手來演繹,才算完整。
關鍵詞:歌詞創作;技巧;方法
中圖分類號:J614.9 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2017)29-0097-01
歌詞不是律詩,不要像寫詩那樣通篇一律的每行字數相等,否則就缺乏歌詞的生機了,音樂旋律也隨之受限制。歌詞句子要長短并用,才能形成朗朗鏘鏘的韻味。但得注意的是一句詞不要太長,因為音樂樂句長短是有一定制約的。
一、歌詞創作的格式要求
歌詞不一定非要使用雙韻(即上下句都押韻),若是能夠達到上下句都押韻而詞義卻能發揮的淋漓盡致,那固然是好;然而上下句都押韻,實在會造成對歌詞創作的掣肘,應用文字受到極大的制約,不能盡情發揮——顧小技而失大略,得不償失!我們看最講求押韻協調的唐詩宋詞,都不采用雙韻,原因就在于此。所以寫歌詞大可不必采用雙韻,自縛手腳。
此外,歌詞押韻不一定非要平仄一致,因為無論是平聲字還是仄聲字,所唱出來的效果都是平聲。朋友們不妨以“衣”(平聲)與“意”(仄聲)做實驗,盡管在作曲者的精心雕琢下,能夠達到使“衣”、“意”兩字在歌唱時的咬字初始發音有明顯的區別,但是,最終的定音還是一樣——都是平聲音調。所以歌詞押韻不用像律詩那樣講究平仄一致,只要協韻即可。把握好歌詞每一段的句末的節奏字韻,運用精確合理的語言,避免同樣的詞重復。我指的是同樣的詞是不可多次重復在句末。這樣是非常忌諱的。當然句首,句中有重復的詞出現也無關緊要。句與句之間要首尾呼應互相聯系。不要東扯西拉,不要詞不達意。故事主體要合乎情理。這樣就會使歌詞華而不實,并且做到主題思想明確。最后要把握好歌詞的長短。句太長會讓人覺得困乏。太短就會讓人意尤未盡,得不到快感。
其次,語言要有優美的音韻。當然流行歌曲有字字韻,隔行韻,段與段之間的韻。做到韻腳要規則,處理要到位,可以單韻、多韻、借韻等等多種形式,但是不能無韻和亂韻。要注意整體和諧,不要雜亂無章,力求做到著韻不亂,轉韻流暢。語言要精煉,切忌冗長,但也不能過于單薄。遣詞用句要準確,能夠很好地表達內心的思想感情。
最后就是節奏要明快,旋律要優美,每句的字數最好不要全部相同,長短句配合,更富有節奏感和旋律美。
二、旋律節奏與歌詞節奏相統一的原則
一是依照寫好的歌詞譜曲,二是依照已有的曲子填詞;這兩種方法現在都經常使用。對于許多初寫詞的愛好者來言,作詞(或填詞)譜曲相對容易一些。他們只是用詞來表達內心的情感。然而,要想寫一首內容好、好唱又好聽的流行歌詞卻也要下一番苦功夫才行。字句不達意,句句沒有鋪墊。要么寫得不錯卻很難譜上曲子。要么沒有掌握創作歌詞的方法和技巧,空有才華,卻難以充分發揮運用到曲創作中去。這樣就要多多學習創作歌詞上的技巧。當然寫詞也會萌發靈感。
歌曲是歌詞與旋律的有機結合體。旋律應與歌詞的內容、結構、節奏、音調等因素統一起來,使旋律更符合歌詞所要表達的思想感情,這樣的歌曲往往意境吻合、形象準確、節奏上口、曲調流暢。其中旋律節奏與歌詞朗誦節奏的結合尤為重要。因為,即使是旋律與歌詞的內容、結構、音調等因素都很吻合,但如果沒有恰當的節奏把這些因素串聯起來,這將會是一盤散沙。掌握這一點,對于初學歌曲寫作的人來說非常重要,很多作曲家也都以運用旋律節奏與歌詞朗誦節奏相統一這一手法,創作出了很多朗朗上口,流傳至今的歌曲。像賀綠汀先生的《游擊隊歌》,就是根據歌詞朗誦起來的自然節奏因素,然后按設定的節奏譜曲使歌詞原本所要表達的音樂形象,音樂情緒體現得淋漓盡致。其實大部分流行歌曲的創作也離不開歌詞朗誦節奏因素,而后在此基礎之上不斷地變化、發展、創新。所以,旋律節奏應與歌詞的朗誦節奏的統一,對歌曲寫作時音樂形象的體現與音樂情緒的表達起著重要的作用。
三、結語
總之,歌詞這種藝術創作和其他的藝術創作一樣,都是在生活中不斷積累總結、升華出來的,是生活內涵的體現,是人文、時代精神的濃縮展現田。因此在創作過程中,要結合生活的積累找到合適的切入點和角度,進而使歌詞更能展現生活,診釋生活。
歌詞創作要把握時代發展的脈搏。歌詞的創作一定要注意內涵的問題,一定要把握住時代發展的脈搏,將時代發展的氣息記錄下來。只有成功融入時代特征的歌詞創作才可以稱得上是上品佳作,而二者的成功融合,需要從歌詞創作的各個環節入手,只有這樣的歌詞作品,才能深入人心,讓大眾愿意“消費”,甚至是重復、多次消費,這也是其他藝術形式和歌詞創作不可相提并論之所在。
參考文獻:
[1]趙曉生.傳統作曲技法[M].上海:教育出版社,2003.
[2]陳國權.歌曲寫作教程[M].北京:人民音樂出版社,1992.endprint