論如何培養(yǎng)專業(yè)小提琴演奏者的樂感與音樂修養(yǎng)

羅 樂

論如何培養(yǎng)專業(yè)小提琴演奏者的樂感與音樂修養(yǎng)

羅 樂

漂亮的小提琴演奏是技巧與音樂完美的結(jié)合,好的演奏家在平日訓(xùn)練中不僅需要持之以恒的對技巧進(jìn)行科學(xué)的練習(xí)，也應(yīng)該同時(shí)訓(xùn)練樂感和音樂修養(yǎng)。下文將對如何培養(yǎng)樂感與音樂修養(yǎng)進(jìn)行論述。

樂感 聽 練

一、樂感與音樂修養(yǎng)是密不可分

樂感指對音樂的感覺，是聽到音樂時(shí)產(chǎn)生的一種自然反應(yīng)。音樂修養(yǎng)指對音樂知識，文化，涵養(yǎng)的理解，是后天學(xué)習(xí)音樂知識與音樂文化獲得的。

舉例：將貝多芬的《命運(yùn)交響曲》放給不同年齡，文化，背景的聽眾后得到了不同的反應(yīng)。

年齡較小且對音樂不了解的人，他們大體都覺得難聽，兇，再問他們對貝多芬了解，他們只能大致回答出是作曲家。有一定年齡的人會覺得比較好聽，高雅，對作曲家的理解也稍豐富一些。而學(xué)習(xí)音樂的人則能更具體的形容出音樂的感覺，如悲傷，無奈，惋惜，并能對作品的寫作背景和故事加以描述。這就證明樂感于音樂修養(yǎng)是密不可分的，二者缺一不可，缺少任何一方都會造成對音樂理解的不完整。樂感的接受與釋放，是從外界到自身，再從自身到外界的，培養(yǎng)樂感是從外部吸收能量，演奏則是能量的釋放，而豐富的音樂知識則能更好的幫助我們理解音樂。

二、聽，讀，練三位一體的訓(xùn)練方式

作為小提琴演奏者學(xué)習(xí)一個(gè)作品時(shí)，如果覺得聽不明白樂曲的意思，說明音樂感覺實(shí)在欠佳。在學(xué)習(xí)時(shí)僅僅注意音符，不去學(xué)習(xí)曲目的寫作，文化，歷史背景往往又會演奏的膚淺，缺乏深度，所以學(xué)習(xí)一首樂曲時(shí)，應(yīng)該是多方面，而不是單方面的只注意表面現(xiàn)象。

練習(xí)樂感與音樂修養(yǎng)時(shí)，我們應(yīng)分別采用，聽，讀，練的方式進(jìn)行有計(jì)劃的訓(xùn)練。需要注意的是，不同于練習(xí)技巧，聽，讀，練的過程相對來說，是以長期性，有規(guī)律，有計(jì)劃作為出發(fā)點(diǎn)，作好持之以恒，慢慢提高的準(zhǔn)備。

（一）聽，鍛煉樂感

樂感的“聽”就如同文學(xué)家讀萬卷書抬筆便是文章的道理一樣，音樂是用來“聽”的，那么獲得樂感最直接的辦法就是聽了。在聽的時(shí)候一定要注意五點(diǎn)，第一，作為專業(yè)演奏者應(yīng)該是帶有目的聽，這樣的“聽”更類似用耳朵進(jìn)行“學(xué)習(xí)”，所以聽的時(shí)候應(yīng)仔細(xì)，認(rèn)真，聽的時(shí)候有所思，而不是無意識的聽。第二，以作曲家為主，把每個(gè)作曲家需要聽取，學(xué)習(xí)的曲目做好計(jì)劃，而不是以作品為主，這樣能更好的把握作曲家的風(fēng)格，第三，要全面的聽，在練習(xí)時(shí)應(yīng)羅列出作曲家必須聽的經(jīng)典作品，不能挑選曲目聽。通常作曲家們不會光寫小提琴作品，還會有如歌劇，交響曲等其他形式的作品，只有全面的學(xué)習(xí)該作曲家所有的曲目才能獲得足夠感知上的認(rèn)識。第四，合理安排時(shí)間，欲速則不達(dá)，“聽”是一個(gè)循序漸進(jìn)的過程，從聽到由心而發(fā)是有過程的，所以練習(xí)“聽”時(shí)每天應(yīng)該安排合適時(shí)間長度和舒適的環(huán)境，時(shí)間不應(yīng)過長，環(huán)境盡量安靜這樣效果更好。第五，重在堅(jiān)持，聽樂感練習(xí)是需要時(shí)間堆積的，量變才能引起質(zhì)變，持之以恒才能最后獲得成果。

“聽”是一個(gè)漫長，持續(xù)性的過程，在學(xué)習(xí)中主動(dòng)的想學(xué)，想聽，想獲得樂感才是最好的學(xué)習(xí)狀態(tài)。

（二）讀，豐富音樂知識

“讀”是指多讀有用的音樂知識，作曲家生平，歷史記錄，等。 音樂知識在演奏中往往被誤認(rèn)為與實(shí)際拉琴手法關(guān)系不大，這是絕對錯(cuò)誤的一種思想。一個(gè)作曲家的歷史時(shí)代，所處背景，個(gè)人經(jīng)歷，都是非常重要的。比如學(xué)生在演奏巴赫的作品時(shí)，總是會出現(xiàn)大量的揉弦，多聲部按和弦演奏錯(cuò)誤，這就是典型的音樂知識匱乏所造成的，如果學(xué)生有讀過通常的音樂書籍，就應(yīng)該清楚巴洛克時(shí)期的作品由于時(shí)代，樂器，社會人文因素的限制那時(shí)并沒有揉弦，多聲部的寫作和演奏手法也與現(xiàn)在差異巨大，所以不能以現(xiàn)在的手法去演奏，這是一種非常膚淺但卻十分常見的錯(cuò)誤。又如里姆斯基的《金雞幻想曲》，《天方夜譚》。前者旋律怪異，似乎讓人聽不明白，但學(xué)習(xí)了解后就會明白，由于沙皇的專制統(tǒng)治，使得當(dāng)時(shí)俄國人民苦不堪言，怪異的旋律正是諷刺統(tǒng)治者昏庸，貪婪，滑稽的嘴臉。后者旋律優(yōu)美，時(shí)而風(fēng)平浪靜時(shí)候狂風(fēng)驟雨，這是里姆斯基跟著海軍遠(yuǎn)洋服役時(shí)的感悟和音樂語言。

讀與看這樣的紙上功夫，是最容易被學(xué)生忽視和遺忘的，多讀，多看才能有思想，豐富的知識能幫助我們更好的找到音樂感覺，音樂方向與作曲家的意圖，這對我們的演奏是有著巨大幫助作用的。

（三）練，選擇合適曲目練習(xí)

練，指在平日的練習(xí)中，結(jié)合聽與讀，實(shí)際練習(xí)一些音樂難于技巧的作品。如莫扎特，勃拉姆斯，福雷這三個(gè)不同時(shí)期作曲家的奏鳴曲，風(fēng)格完全不同，且有很深的音樂底蘊(yùn)，小作品如克萊斯勒《愛的憂傷》，德彪西《美麗的夕陽》是看似簡單卻又十分難以把握的曲目。練習(xí)要點(diǎn)有，第一，不能“偏技巧”平時(shí)練習(xí)不單需要做大量的技巧訓(xùn)練，練各種音階，練習(xí)曲，技巧作品，同時(shí)也應(yīng)該練“音樂”作品。第二，不能“偏時(shí)代“，選曲一定全面，各個(gè)時(shí)代作品都應(yīng)該學(xué)習(xí)。第三，不能“偏獨(dú)奏”，獨(dú)奏只是小提琴一部份，其余的樂隊(duì)訓(xùn)練，重奏訓(xùn)練都是對學(xué)習(xí)有極大好處的。

三、結(jié)語

由于小提琴樂器的高難度與高技巧性，使得樂感和音樂素質(zhì)訓(xùn)練總是被放到次位。聽，讀，練是培養(yǎng)專業(yè)小提琴演奏者必經(jīng)的路程。

[1]司徒華城．論小提琴演奏的幾個(gè)問題（四）[J]．中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào),1986(12)．

[2]黎松濤．專業(yè)幼兒教師音樂素質(zhì)培養(yǎng)的理論與實(shí)踐研究[D]．上海:上海音樂學(xué)院,2012．

（作者單位：四川音樂學(xué)院）

羅樂（1986-），四川音樂學(xué)院，青年教師。